那是二〇〇七年的夏天，当我路过中国人民大学学生工作室时，被婷婷别具一格的作品所感染，并有机会和她做了交谈。同时那里的艺术教学体系也吸引了我：有才赋的学生在接受着经典中国美术传统技巧的训练，并且被鼓励对现代甚至后现代题材的表现进行探索。能像婷婷这样将二者完美结合的艺术家并不多见。她对纸张类型以及形状和尺寸的选择、使用的晕染技巧和勾勒运笔等都忠实于中国书画笔法的重要传统。

　　婷婷不但在画风上追求形式，她对选材立意同样刻意求真。我有两幅题材为鞋的系列作品并可借以管窥她的艺术观：她对人为环境与自然社会环境的意识可见一斑。对我而言，她以鞋子等物件作瀑布状的位置关系处理，与中国传统挂轴画的形式相得益彰。但作品对当代中国的美学观念无疑作了一个非常冷峻的宣言般的陈述：在她的作品中反复堆砌般地大量出现其他诸如瓶盖之类的现代工业制品，以此诠释其作品所宣示的审美观念化。婷婷绘画作品在形式美以及她的选材立意这两个方面都作出了很大贡献。