2012年8月25日下午，站台中国当代艺术机构同时推出了两位青年艺术家的双个展，毕建业的个展“刻苦器”展出了近几年来他在油画语言方面的探索和变化，而裴丽个展“P时代”则以装置、影像的表现方式展示了她对这个时代人们存在方式的思考。

毕建业《刻苦器》  120cmX150cm-布面油画 2011

　　毕建业是一位1985年出生于东北的青年艺术家，2008年毕业于鲁迅美术学院油画系，就如很多东北的青年艺术家一样，他在毕业之后一直专注于对油画语言的探索，所以画面中更多显示出的是油画笔触本身的厚重感。此次展览展出的是毕建业毕业以来不同时期的油画，呈现出一种从场景叙述到绘画语言的明显转变的线索。

　　从此次展览展出的部分作品来看，毕建业早期的绘画更多的是从学院化的油画技巧中获取个人经验的表达和故事场景的表现，尤其是大尺幅作品中吸引观者的是画面中的那些故事和情境。2011年之后的作品则出现明显变化，以日常物品的放大为绘画对象，绘画中的情节性消失，日常物品在放大和特写中变得陌生、有距离感，色调以灰色为主。2012年的创作色调开始提亮，笔触走向大胆放松。成功学作为催化剂在加速消解年轻人的刻苦心态，以至于失去人生稳重而扎实的根基，相对于80后青年艺术家已经习以为常的从一个图像到另外一个图像的转借，毕建业对于油画语言的不断探索显得颇为可贵。

毕建业《工具》 120cmX150cm-布面油画 2011

毕建业《漂洋过海》 80x50cm 布面油画 2012

毕建业《包装箱》 65x80cm 布面油画 2012

　　艺术家裴丽于2008年毕业于中国美术学院新媒体系，并在之后的三年攻读了北京电影学院新媒体系的硕士。

　　此次展览展出的是她2008年以来创作的实验作品，以影像与装置为主。《艺术家应该漂亮》是此次展览推出的重要作品，艺术家本人于2010年决定让自己“变漂亮”，于是她选择了整形手术，2年后，她将与此相关的内容整合成了一件艺术品，展厅中展示了她整形后的雕像、整形切除的骨头、她与整形女士的对话等，当观者进入展厅，感受到这是一个美丽的装置艺术展，而了解到作品内容之后则会在内心产生一种紧张感。裴丽正是以此来表现她所生存的时代，一个些许扭曲了的时代，无论是心理上还是生理上的失真。

　　裴丽为此次展览所定的标题“P时代”表达了她这一代人的一个普遍的态度，但也是她特定的经验使然。“P”代表着裴丽姓名的首字母，拼音“pei”与英文中“痛苦”一词有着相似的发音。和她同时代的许多人一样，裴丽也惯于用英文思考，只不过比预期的更为具体。“我觉得“痛”，有点奇怪，“她这样解释，“因为我总想成为一个有趣的人，那就不会有痛。“P”可以意味和代表着众多不同的事物，如痛、朋克、偏执狂、裴丽、photoshop(图像处理软件)、粉色、完美、青春期、精华、缴纳、或许、玩耍……”