2012年的大理国际影会上，“U图片”的推出让人眼前一亮。这种低价限量推出年轻摄影师作品的方式让人们突然意识到，除了画廊和拍卖会外，普通人其实也可以参与到艺术品的收藏中去。

　　对于这种方式，著名摄影学者江融认为这“是个很好的想法。因为他们的作品还不完全成熟，但有一种年轻人的新意在里面，因此我觉得，如果是非常有眼力的收藏家，那么很有可能会收藏到将来会成为著名摄影家的早期作品”。对于U图片策展人邬树楠来说，这也是一个“对中国摄影收藏市场和藏家培育”的重要过程。

　　促进摄影作品的商业转化

　　大理国际影会：能介绍一下U图片这个项目吗?

　　邬树楠：U图片是限量600张作品，每张作品是600人民币，装裱和输出品质也是有才艺工坊去把控的，这样无论是对艺术家本人、中间机构、收藏者而言都是一个非常不错的选择。

　　这个项目实际上是798里的才艺工坊，它是专门为艺术家做艺术支持的，做版面输出以及特殊材料支持，做这个项目投入了很多的财力和精力，通过这样的努力，我们已经看到了这样一个萌芽，有一群人在为艺术品走向家庭而努力，这个项目现在来说也是刚刚起步的阶段，现在又几十位摄影师参与到这个项目当中。其实很多人都想去做这样的项目，但它存在一个困难和问题，我们用什么样的方式去相信这样一个项目。这是困扰很多人的一个问题，比如U图片这个项目是法国ARTtrust认证，就是艺术品信任制度，它的保证体系是非常完善的，我们可以在他们的网站上查到这个作品销售多少张了，但限量的作品销售完毕后，就不会再有新的复制品出现，这在国际上是通用的。

　　大理国际影会：这样的作品应该如何定位?

　　邬树楠：它有点类似于艺术衍生品，有一定的装饰意味，但目前还没有一个明确的说法。但在国外，美国的一个网站叫ART.com，它实际上也是在做同样的事，通过网站进行销售。

　　大理国际影会：U图片未来是否也会往这方面发展?

　　邬树楠：U图片目前主要面对的是一些酒店、会所，包括摄影节、艺术衍生品商店的销售，我们现在正在打通网络渠道，包括官网建设也已经完成，买家可以在网上选择艺术作品，今后我们也会和淘宝商城这样大家比较熟知的销售渠道进行合作，打通多元的销售渠道，让更多的人接触到这个东西。

　　除了网络外，还有一些相关的实体展览，今年我们最主要的目的是让更多摄影师加入到我们的U图片中，对于销售我们并不着急，因为这样一个项目需要很长时间的积累才能走向一个相对成熟的阶段，所以今年的工作除了把U图片带到大理外，也希望大理、云南和全国的青年摄影师加入到U图片。

　　“U图片”以商业模式运作

　　大理国际影会：这样的作品是如何平衡顾客的审美和摄影师自己的艺术创作的?

　　邬树楠：实际上我们在考虑顾客去选择作品时是一个很大的难题，如果它的装饰效果太强，很容易失去艺术作品本身的一些东西，如果不考虑顾客的审美，那么选择的题材会更广，为了找到中间的平衡点，我们在选择艺术家和艺术作品时经过了很多的筛选和平衡，其中也过滤掉了很多很好的，但和公众有一定距离的艺术作品。

　　大理国际影会：选择的艺术家一般是年轻这一辈的吗?

　　邬树楠：对，我们比较针对的是年轻这一辈儿的艺术作品，因为年轻人的艺术作品没有像老一代摄影家那样被市场所定值了，而且他的艺术作品是非常具有生命力和先锋性的。和这个时代、购买顾客有很好的沟通，作品也比较具有活力。这些年轻人来自很多国家，有中国、法国、美国、英国、日本…很多艺术家通过我们的渠道和活动接触到这个项目，并且愿意加入。从这个角度来说，艺术家的600张作品如果全部出售的话，对艺术家在经济上是一个很大的帮助。

　　大理国际影会：当初为什么会萌生做这样一个项目的想法?

　　邬树楠：因为我本身踏入摄影行列是比较早的，又接触了很多摄影师，发现摄影师对这样的事也比较感兴趣，但我们发现在国内是没有这样的渠道的，后来我们在国外的艺术市场进行考察，包括艺术博览会、摄影博览会，在国际上已经有很多的公司在做这样的事情，但如果让国内的艺术家到国外去寻找渠道，实际上是一个很繁琐的过程，我说到不如在国内就把这样的事情做起来。但在前期的困难是很多的，比如前期投入，我们每张摄影作品的限量是600涨，必须保证第一张和第六百张是完全一样的，包括卡纸型号、厚度、装裱方式、工艺等等，在确定之前要反复做很多实验，最终由艺术家确认、签订协议后进行制作。我们的流程是完全规范的，可以说是一个在商业公司运作下的经营方式。这和画廊的结算与制作方式是不一样的，是按月或周进行结算，这种方式解决了很多艺术家收入不固定的问题，给他们的生活一个保障。

　　大理国际影会：这次影会上U图片的销售情况怎么样?

　　邬树楠：此次我们带来三十五张艺术作品，一大半已经售空了。其实我们目前并不急于考虑销售的问题，而是希望让更多的人去接受和了解这个东西。

　　U图片针对的是普通大众

　　大理国际影会：这样的方式和画廊有什么区别?

　　邬树楠：画廊是一种比较传统的艺术销售形势，我们的艺术作品和画廊的创作是没有关系的。有的艺术家会单独为U图片拿出一组作品，而这组作品将不再进入画廊。这是艺术走向生活的一个重要渠道，在美国也有一些艺术家他们和公众的距离是非常近的，所以我们说，基数越大才能使生态变得更丰富更多样。

　　大理国际影会：这也可以说是收藏走向普通人的一种方式?

　　邬树楠:对，它可能更容易被公众所接受，但这种销售渠道不会对画廊和拍卖行业产生其他的负面影响，反而是对收藏市场的一个培育过程。比如有的人喜欢艺术品收藏，但由于经济或者机会的原因无法实现，而U图片设定的600RMB是一个普通人也能够接受的价格，可以不用过多的去考虑金钱的原因，很容易就选到自己喜欢的作品，这其实是对中国收藏品市场和藏家的培育。这个项目如果能有更多人参与，可能每个家庭都会拥有一张或几张的摄影作品，也可以进行交换，或者藏家之间的销售买卖，这样整个艺术品销售市场会更加丰富。

　　大理国际影会：一般来说，接受这种方式的人以哪个年龄段居多?

　　邬树楠：其实都有，一开始以为年轻人会多一点，现在看各个年龄段的收藏者都是对这个比较感兴趣。这种艺术作品的收藏形式和其他的还不太一样，比如有位老师就单纯的因为要送给儿子而购买，可以说这是我们之前没有想到的。就好像现在做艺术衍生品，做雕塑可以做一个大的，再做一个小的，比如挂饰，画也可以做成明信片，做成收工的书…这些都是艺术品走向生活的一个很重要的表现。