乾隆 青花海水祥云应龙纹梅瓶 H35.5cm

　　款识：大清乾隆年制

　　小口短颈，丰肩弧腹，胫部内敛，圈足微外撇，器底有“大清乾隆年制”三行六字青花篆书款。胎体细腻洁白，口部、颈肩部、腹部、胫部和底部分段制作后粘接，修胎技法精湛，所以，器身光滑整齐，没有接胎的痕迹。造型规整，比例和谐，俊秀稳重，端庄大方。

　　梅瓶的颈、肩分别以青花绘蕉叶纹、花草纹和如意云纹，腹部主题纹饰是云龙纹。瓶腹部五条形态各异龙腾跃与云间，云龙的相互映衬，使得主题纹饰更加鲜明。尤其是五条龙纹，同在一件器物上的采用的表现形式、绘画技法各有千秋，在乾隆时期十分罕见。

　　正面龙，龙首为正面，前肢左右对称而舞，俯视张嘴，龙首端正威仪，绘线分明，展示了王者的霸气。这种绘画形式要求画工思维要用脱俗技法，体现出龙之威严和至高无上皇权的尊贵。

　　行龙，龙体矫健、飘逸，腾于云间遨游。流畅的画工，加上浑厚的展示效果，完美地体现了传统概念龙的神秘色彩。

　　回首龙，原本游戏于云间，它似乎发现神秘的信息，引颈回首，前肢做探取状，灵动的肢体翻卷自然，极为生动传神。

　　出水龙，苍龙破海而出，气势威猛。周身环视祥云，交叠悬停，气韵生动，渲染匀称，愈显得神龙腾云驾雾，气势神圣不可侵犯。

　　应龙，又称“翼龙”、“飞龙”。屈原《天问》中曾述应龙助大禹治水之功。又《述异记》云：“龙五百年为角龙，千年为应龙”。汉史学家班固在《汉书>叙传》第七十中有记述。“应龙潜于潢污，鱼鼋媟之，不睹其能奋灵德，合风云，超忽荒，而躔苍也。故夫泥蟠而天飞者，应龙之神也….。”纹饰为张翼振翅之飞龙，即“应龙”，神态凶猛，矫健有力。“应龙”为龙中寿命最长之龙。

　　应龙的神话传说流传很久，其图案纹饰也较早就出现在铜器、漆器以及石雕和绘画当中。相比之下，官窑瓷中应龙的出现却略有些晚。明永宣时期，应龙被纳入官窑瓷制作中。与永宣时期相比，清三代瓷器中采用应龙做装饰的器物流传下来的比较少。

　　这件器物上的应龙绘制精美，将帝王的威武与神秘庄严的形象隐喻化地呈现。张翅飞舞的应龙，跃于波涛上，大有摄海之威猛，给人深刻而震撼的印象。瓶身下方的海水纹样，以浅蓝色调细描的浪花飞沫，生动地展示了浩瀚海洋与神龙共生的物华诗境。

　　梅瓶为历代瓷器造型中格调最为高雅的重要器型之一，自宋元以来，价值品质都高于同侪。梅瓶是乾隆朝经典的陈设御瓷，品类多样，装饰丰富，而且量少而质精，其中青花一项多为摹古之作，传世多见为两类，一是青花折枝花果纹，一是龙纹，而存世数量后者远逊于前者，异常珍稀。对于乾隆朝青花摹古梅瓶的具体烧造时间，查阅清宫档案仅一处记载，见乾隆三年《清宫内务府造办处活计档·江西》记录：“六月二十五日：七品首领萨木哈、催总白世秀来说，太监高玉交…..传旨：交与焼造磁器处唐英照样焼造。”往后数十年的档案记载再也没有见到烧造青花梅瓶之信息。从底款篆书的写法分析，也有别与乾隆中、后期书写风格，由此可以推断本品的烧造时间是在乾隆早期，为唐窑承命摹制宣窑梅瓶的佳器，是乾隆青花梅瓶重要而珍罕的代表。

　　乾隆一朝六十年(公元1736~1795)，是清代封建社会发展的鼎盛时期。此时，景德镇御窑厂规模庞大，在督陶官的管理下，每年烧造各种瓷器都在数十万以上，烧出的瓷器无论是工艺技巧还是装饰艺术都已达到了炉火纯青的地步。乾隆官窑青花既与清幽的康熙青花有别，又与淡雅的雍正青花不同，它是以纹饰繁密、染画工整、造型新奇取胜。特别是对钴料的把握得心应手，依据需要，彰显乾隆青花瓷稳定、浑厚、沉着的元素。本件拍品，是众多乾隆时期青花瓷的杰出佳作。