上世纪初叶，西风东渐，不少人到法国学习绘画和雕塑，其中有徐悲鸿、刘海粟、颜文梁、林风眠、张充仁、傅抱石、黄永玉等，日后皆成为我国当代美术大师。他们有一个共同特点是，画贯中西，既能画西方的油画，又能用东方的水墨画。在我的纪念册里，有一帧庞薰琹绘的《苗寨风光》水墨画，便是他运用淡蓝的淡墨勾勒出来的，画面开阔，布局得当，线条洗练，充分反映出苗寨的形形色色，还有二位苗族少女结伴外出赶集似的，更添上几分情致(见附图)。

　　庞薰琹(1906-1985)原名薰琴，字虞弦，笔名鼓轩。江苏常熟人。初从古敏斯基学油画，1925年留学法国，入巴黎叙利恩绘画研究所等处学习。1930年留法归来，翌年与倪贻德等组织“决澜社”，曾在上海和藤园一起创办春草画室，培养出不少优秀青年画家。三十年代后期致力于中国历代装饰纹样和贵州少数民族图案的收集整理，因此描绘苗寨风光信手拈来。解放后，出任中央美术学院华东分院教授、教务长，中央工艺美术学院副院长、中国美术家协会常务理事等职。庞薰琹兼擅油画、水彩，早年创作受西方现代艺术诸流派影响，作多方探索。庞薰琹是中国现代艺术的先驱者，现代工艺美术教育的开拓者。

　　抗战期间，庞薰琹在西南从事美术宣传活动。在桂林时和余所亚相逢，结成好友。抗战胜利后，回到上海和所亚重唔。这幅画是1946年春，客居沪上所绘的。用这种笔法留下苗寨采风的记忆，在庞薰琹创作中也是罕见的。

　　说起贵州民族风情，我有一段难忘的记忆。那是1943年春，我从重庆去昆明，途径贵阳，听说父执李青崖教授寓居花溪，便专程前往花溪致候。

　　贵州一向有“天无三日晴，地无三尺平”之说，一个贫瘠的省份，唯独花溪繁花如锦，鸟语花香，是个风光绝胜的桃花源。

　　到了花溪，见到李青崖夫妇和小女儿。青崖先生在贵州大学执教，还和谢六逸、蹇先艾协同管理贵州省文联救亡协会事宜，又要译述《莫泊桑全集》相当繁忙，兴致甚高。

　　当晚，寓居李府。次日凌晨，一早醒来，天色微明，到庭外踱步，忽闻一阵歌声传来，循声前往，原来是一对苗族青年在对歌。那男的英姿勃勃向少女表达爱情求爱;那少女相当健美，歌声婉转动听，似娇似羞，十分俏丽。我恐怕露面惊扰他们，便藏在树丛间悄悄地跟踪前往，如此几多回合，终于情投意合，双双携手远行。我返回寓所，将见闻告知刚刚起身的李老伉俪，小妹说，还是你运气好，我们到这里这么些时候了，一次也没碰到。

　　上世纪九十年代，在柯灵同志一次家宴中，老同事聚集一堂，我曾将此画给大家鉴赏，柯灵、陈国容、唐振常、梅朵、姚芳藻、徐开垒、徐凤吾诸位，对此画一致赞美，公认是难得的佳作。

　　庞薰琹无愧是彩笔描写西南民族风情的高手。