评委标准：创意第一，技法第二

　　根据作品稿件的数量，小学生的书画作品和初中生的书法作品采取了入选制，老师根据自己的眼光挑选作品，篆刻作品和初中的绘画作品则采取了淘汰制度。担任评审的江吟老师说：“淘汰的比较容易，一眼就看出来了，选入选的就难了许多，很多作品都要反复比较才知道究竟选哪个好。”

　　小学组的绘画作品最为丰富多彩，赵一文说：“因为我们征集稿件时并未特别限制一定要中国画什么，所以孩子们都拿来了自己画得好的作品，蜡笔画、水彩画，什么都有。其实对大师们来说，这些无关紧要，孩子们还那么小，看他们的潜力是最主要的。”

　　孩子们的水平参差不齐，同学习时间以及年龄大小有关系。当一幅天马行空的作品和一幅有条有理的作品摆在一起，评审都会斟酌一番，老师的干预、家长的意见都在作品的比较下露出马脚，“这并不是不好，但是要找一棵好苗子，这就是阻碍，这不利于他们的成长。”一位评审说。小学绘画组中有一幅中国画山水作品，成熟的笔法和构图让评审们产生了一些疑惑，再三考虑之下，还是给他投了入选票，“我们有怀疑，但万一这真的是他自己画的，那我们就错过了他。”

　　有的作品虽然幼稚，但也有其可圈可点之处，有的作品成熟得令人诧异，还有的直接仿照齐白石的原作来画，评审的评选也是相当有趣，各有各的眼光，不刻意，无标准，不过，大家都对模仿痕迹重的、怀疑有代笔的不看第二眼。

　　在评审的眼里，孩子们的作品创意是第一，技法是第二。在那些稚气未脱的笔触中，充满创意的发挥最能令他们会心而笑。

　　可惜之处：篆刻未能普及到位

　　相对于书法和绘画作品，篆刻作品少了许多。评审戴家妙拿自己和当代的孩子作比较，“现在他们都太宝贝了，刻刀拿在手里，家长们都担心刻破手，我们那时候可不是这样。”评审郭超英也表示出了同样的态度，篆刻的普及太弱，面对作品，“我们主要看的是线条、章法这些”，即便如此，他依然有些难以选择。

　　比较之下，书法作品的质量较高，能挑出更多的好作品。这样一来，评审的标准自然也高了一些，评审柳晓康说，“孩子们还在临帖的阶段，他们只要临得像，形似就是好的。有的把握得不怎么样，字的大小不一，临得丝毫不像，这样就不会去评他们入选。”笔触的稚嫩与老练一眼便可识别，虽然评审坦言学了一年就来参赛的和学了六年的不能比较，但作品缺乏灵气，就算学习时间再长，同样不能入选。

　　一字排开的作品令人一目了然，好坏之间，即使是外行也能略评一二。同一个老师教出来的学生，学习同种字体的学生，大家被放在一起，高低自现。有聪明的学生用较贵的纸来掩饰自己的不足，使得整幅作品看似优雅，评审笑言，“他们用了别人都没有的纸，显得自己的字都好看了，这是一种假象。”同时，评审也提醒家长，“千万不要太功利，不要逼着孩子去学，也不要干预太多。”

　　家长和孩子需要注意的是，无论字写得多好，篆刻得多有功力，有错别字的作品，评审们都不作考虑。

　　1600多件书画作品整整齐齐地摆放在杭州画院的地上，陆续赶来的五位西泠印社的理事、社员仔细地观看着。10月20日下午，面向杭州初中生及小学生征集书法、绘画、篆刻作品的“首届中国西泠网发现未来艺术家”活动进行了初评，经过评审两个小时的挑选，近四分之一的作品进入网络投票环节。现在，家长们可以在中国西泠网查询入选名单，耐心等待下一轮的角逐。

　　比赛征稿以来，西泠印社得到了家长和孩子们的热烈回应。根据第一轮的初评，西泠印社社务委员会副主任赵一文说：“今天大师们都很高兴，这是他们第一次评选那么小的孩子们的作品，根据他们的经验，谁画得有灵气，谁有潜力，一眼就可以看出来了，这跟他们评选成人比赛的作品是完全不一样的。”

　　初评评审名单

　　江吟、柳晓康、桑建华、郭超英、戴家妙

　　(排名不分先后，按姓氏笔画为序)