道格拉斯·道森

　　您小时候家里有收藏艺术品吗？

　　我是在一个小农场长大的。墙上不挂艺术品，不过我父母是鼓励好奇心的。更重要的是，我曾祖父收藏工艺品，自然史方面的玩意，还有民间艺术，这些都是我从8岁起就继承下来的。我从小对这个就很迷恋，还在我自己的「博物馆」里办过展览，我管我的馆叫「小史密森尼博物院」。那个收藏里有几件东西至今还是我手头最有价值的。

　　你记忆中第一件对你产生影响的艺术品是什么？

　　我曾祖父会做石雕，印象里在我很小的时候有一座古典民俗风格的乔治·华盛顿半身像，大概是1910年左右创作的。

　　你是怎么选择自己的专业的？

　　我从小就喜欢非西方的艺术。在日本生活、学习几年后我开始关注瓷器，包括古代的材料，我拿到一笔资金，可以到拉美研究前哥伦比亚艺术——主要在危地马拉。我就是在那作研究的时候发现了织物的。回到美国后我意识到这是一个被忽视的领域，我在爱荷华的一个公社农场做了一阵子民俗艺术品的进口生意。

　　你的第一间画廊是什么时候开的，为什么会开始做这一行？

　　1983年秋天，我搬到了芝加哥。考虑到我的专业技能，开个画廊是很自然的。事后看来这个时机不错，因为1980年代初当代艺术在这里是挺红火的，我正好把画廊开在了热闹的地方。第一个十年我主要经营部落织物制品，然后拓展到了其他领域，我的藏家客户始终是很杂的。

　　在今天运营画廊的主要挑战是什么？

　　古董市场在政治上承受着巨大压力。一些在美国市场合法存在了几十年的东西，如果拿不出证明为1970年以前挖掘的文件，就是存疑的物品了。需要有一个重新的评估和一套新的标准。交易商、藏家和博物馆需要一起来想出有建设性的解决方案，应对物品出土国索回、物品保管等问题。

　　你所在的市场有什么变化？

　　银行、律师事务所之类商业场所用民族艺术作摆设已经过气了。家居市场也是这样。这是风尚，按理说未来总会转回来的。不过有一点很明显，摄影、二十世纪中叶现代设计和极简主义的流行，对部落艺术的市场构成了影响，尤其是部落织物。市场潮流是由少数几位有鉴赏力的专项藏家引领的。关键在于要为非西方艺术找到年轻的观众，他们会取代他们年长的父母成为藏家和鉴赏家的。

　　你最喜欢参加哪个艺博会？

　　当代的展会最喜欢的是巴塞尔迈阿密和芝加哥博览会(Expo Chicago)。不过秋天的纽约国际美术和古董展也是很棒的，参加的人质素比较高。艺博会对我们这门生意是至关重要的。我们的业务有八成来自艺博会。我们一年大概要参加五个会。我发现一般当代展会比古董的要有意思。观众群更庞大，更有热情，而且很多人是第一次接触到民族艺术——我们经常是整个展会里唯一一家展部落艺术的。

　　你在艺术买卖生涯里遇到的最奇怪的事是什么？

　　不知道为什么，人们总会打电话问我一些奇怪的问题。有一次我接到个电话，问我哪可以弄到泡沫塑料的马头。我还真给弄到了。高中的时候我考过一个标本剥制师证书，所以我知道介绍他们去找标本制作用品店。大概这就是为什么我经常接到奇怪的电话吧。

　　如果你可以拥有世界上任何一件艺术品，你会要什么？

　　马丘比丘的拴日石(Intihuatana)、米开朗基罗的未完成作品《觉醒中的奴隶》、日本京都的静安寺园林——都很牛!