如果想不出给你学艺术史的朋友送什么礼物，别着急，克里姆特的彩色丝袜不错，送给你学艺术史的同学他们一定觉得很有意思~

　　为了纪念这位伟大的奥地利艺术家，我们一起分享一下之前在纽约Neue画廊展出过的克里姆特的生活摄影照吧!

　　克里姆特和朋友准备上岸 摄于1903年

　　摄影师：Emma Bacher(1867-1948)

　　古胶棉打印，安装在原纸板上

　　古斯塔夫•克里姆特(1862年7月14日-1918年2月6日)，奥地利画家，维也纳分离派绘画大师。1905年，他在维也纳发起了一场旨在反对学院派美术泥古不化的保守势力，以“维也纳分离派”为称号，力求进行艺术创新，提倡世界各民族美术互相吸取营养，发展艺术家个人的风格。

　　克里姆特在机动船上，摄于1905年

　　摄影师：Emma Bacher(1867-1948)  复古银打印，安装在原纸板上

　　克里姆特， 摄于1917年 维也纳

　　摄影师：Moritz N?hr (1859-1945)  复古银打印

　　维也纳分离派又译新艺术派，是19世纪后期至20世纪前期新艺术运动(又译艺术革新派)在奥地利的支流。该流派反对当时相对保守的维也纳学院派，并与之决裂。分离派作者作品艺术倾向、个人风格多种多样，而且没有明确的纲领，因此狭义上指维也纳分离派组织，广义上讲是指是思想、类型相近的艺术一群。

　　克里姆特在阿特湖划船，摄于1910年

　　摄影师：Richard Teschner (1879-1948)  老式银盐打印

　　克里姆特，戴帽子的艾蜜莉·芙洛格和朋友一起在阿特湖边散步，摄于1907年

　　摄影师：未知  银盐打印

　　他早年的画风承习了英国拉斐尔前派和法国印象派的传统，自创立“分离派”后，开始把亚述、希腊和拜占庭镶嵌画的装饰趣味引入绘画中，用“孔雀羽毛、螺钿、金银箔片，蜗牛壳的花纩、色彩或光泽”，创造了一种“画出来的镶嵌”绘画，使作品中的绘画和工艺性达到了极点。他吸收古埃及、希腊及中世纪诸艺术要素，强调轮廓线的面和古典主义镶嵌画的平面结合，创造出一种独特的富有感染力的绘画样式。克里姆特的绘画风格，史称为“装饰象征主义”。

　　克里姆特在他工作室的花园中 摄于1912年

　　摄影师： Moritz N?hr (1859-1945)  老式银盐打印

　　克里姆特和艾蜜莉·芙洛格在阿特湖边别墅的花园中 摄于1910年

　　摄影师： Hans B?hler  凹版照相

　　克里姆特画作另一特色为画中主角大部分都是女人，主题则为“爱”、“性”、“生”与“死”的轮回宿命。其画作特色在于特殊的象征式装饰花纹，并在画作中大量使用性爱主题。喜欢他画作的人称赞有其“沉闷美感”与大胆象征寓意，但是却也招致不少保守派画家的负面评价。

　　克里姆特在他工作室的入口门前 摄于1912年

　　摄影师： Moritz N?hr (1859-1945)  老式银盐印刷

　　维也纳分离派艺术家在贝多芬展开幕式上，坐在“王位”上。摄于1902年春天，维也纳

　　摄影师：Moritz N?hr (1859-1945)  老式银盐打印

　　克里姆特的作品强调个人审美趣味，情绪表现和想象的创造。浓郁的装饰风格和深刻的思想是克里姆特绘画艺术的最大特点。他吸收日本浮世绘和中国年画等装饰要素，他的最大贡献是将装饰艺术发挥到一个新的水平，为欧洲的新艺术运动增添新鲜的因素，开拓出一种新的油画表现形式。