雅昌艺术网：今年连州国际摄影节的主题“故事离真相有多远”提出的初衷是什么?

　　段煜婷：所有的作品都是通过艺术家建构一个叙事结构来完成自己的创作的，这个建构本身就是一个主观的行为，这个建构出来的作品离真实的世界实际上是有一个距离的，我们想探讨的是这一层意思。作为一个摄影节的主题，我把这样一个主题进行了延伸，最后定为“故事离真相有多远”，这样一个提实际上是一个更加面对中国摄影和中国现实状况的一个提法，因为我们是一个中国的摄影节，所以我希望我们摄影节有一个价值观的，它是面对现实的。

　　雅昌艺术网：弗朗索·萨瓦尔在主题展的研讨会上说你们本意通过建立一个叙事结构生产照片，质问照片产生之后的故事到底离真相有多远?这种策展概念相当于“拆毁后然后重建”，是否和今年卡塞尔的主策展人卡罗琳有不谋而合之地呢?

　　段煜婷：当今这个时代各种各样当代艺术的展览，包括我们的展览，甚至也包括上海双年展，还有刚刚卡塞尔，在进行的广州三年展，实际上这个时代我们绕不开艺术史，绕不开艺术语境建构的一些东西，但是作为一个当代的创作者和艺术工作者，我们必须要思考反思艺术本身的问题，探索艺术还能够走多远，艺术对现实的世界有什么作用，能够跟现实的世界发生什么样的关系，这个主题，也许是某种迎合，实际上这也是一个大的世界范围内，艺术平台上一直是一个方向，大家都在探讨类似的问题。

　　雅昌艺术网：此次连州摄影节的新摄影年度大奖、新摄影家年度艺术家奖以及新摄影年度评委会大奖评选标准是什么呢?

　　段煜婷：我们的评选标准实际上我们希望能够寻找到那些艺术创作本身，他的作品是非常有力量的，他对当下的世界和当下的中国是发表观点的，发出声音的。另外一个方面就是我们同时也希望这个艺术家的作品不仅仅是发出了他的观点和声音，不仅仅是有内容的层面，同时我们也希望他在语言上能够非常纯属和他所表达的观点、内容有一个非常好的结合，同时在语言上，我们又渴望他们能有一点点的创造或者创新。

　　雅昌艺术网：这次国内展的部分您邀请到了杨福东、庄辉、韩磊、严明四位当代艺术和摄影界具有代表性的人物来分别策展，艺术家作为策展人在此次摄影节有怎样的特点和特别之处?

　　段煜婷：艺术家做策展人，其实是一个反串的一个游戏，一个玩法，通常来讲，所有展览都是由职业策展人去策划，我们也想尝试一下，看一下由艺术家来策划展览，由艺术家选择摄影师，通过一个反串的角色看看他们理解的摄影是什么样的，他们欣赏的摄影师是什么样的，他们想通过他们的展览想说什么，想告诉世人的是什么，所以其实这也是一个机会，让策展人反观艺术家需要什么，艺术家的观点是什么。

　　雅昌艺术网：本届连州摄影节中，您觉得暴露了哪些问题?或者说与您之前的预想有哪些一样或不一样的地方?

　　段煜婷：观众的反映好像不太一样，总是有各种各样的声音。但是总的来讲今年的展览大家都认为特别是国际部分的展览非常的精彩，这也是我们之前觉得也是这么预计，说实话，因为一个摄影节每年一度的展览，有时候艺术并不是一个大机器的生产，他能够每一年都有非常多的好的艺术作品，特别是连州摄影节是一个中国的摄影节，如果我们每年都做中国摄影部分的展览有时候要每一年都发现很多好的艺术家也是很难的事情，所以我们会非常注意调整每一年摄影节的一个方向，其实这样的问题我们也早就意识到了，因为好的艺术家总是少的，你怎么能够让每一年摄影节的展览呈现出活力，让大家看到好的东西有创造力的东西，所以我们会在国际部分融入一些新鲜的血液，比如说我们请不同的国际部分策展人来自不同地域的，比如去年我们邀请美国策展人，所以我们今年主要介绍的是北美的摄影，今年我们邀请的是法国的策展人，法国的摄影博物馆的馆长，他的视野可能是欧洲部分摄影为重，当然也有亚洲，有以色列、叙利亚的摄影师，我们还是希望为什么要有很多国际的策展人进来，这也是对每年一度的摄影节非常好的一个养料的补充，前面介绍了，我们不可能要求中国每年能生产那么多好的摄影师，能生产那么多好的作品，但是我们可以介绍希望的摄影，西方的当代摄影到底是什么样的，本来这是一个国际的摄影节，这种交流本来是应该有的一个层面，这样的交流也使中国摄影师能够看到西方当代摄影的一个样貌，便于互相借鉴。

　　雅昌艺术网：谢谢!