创作与欣赏是心灵的沟通，也是情感的交融。只有把心底深处的东西展现，才能在人们的心灵深处产生共鸣。画家包泽伟的系列新作正是作者心灵深处的奉献。那潺潺的流水、那错落的民居、那别致的石桥、还有那清幽的院落、那窗明几净的雅舍，无不向我们展示着其心灵深处的精神家园、理想乐土，而可以得其“诗意的枉居”(海德格尔)。

　　泽伟是一位思想型的艺术家。他的作品中注入了一丝的文学色彩，同时蕴含着丰富的现代内涵。细品其画，令人仿如聆听一曲百听不厌的乐章，叩人心扉，触动心灵;又仿如品茗一道浓浓的香茶，回甘滋味，萦绕心头。画面展示着泽伟的感受心灵，正如歌德所说：“不可名状者，在此已实有。”而在此展示的是自然造化与作者心灵的结晶体。

　　《水乡的怀思》以热烈单纯的色调，斑驳凝重的笔触，记录着岁月的印迹，画内蕴涵着一股淡淡的情伤。从中您可品味到作者深埋于内心的丰富情感，令人望之回味无穷。而《三宝林的传说》更是着意吸收了中国画视觉创造中的写意奥妙，将人文的淡雅和野逸的神采相兼，经营匠心和语言率意互溶，作为他艺术的审美品格，使得物象和景致被赋予了一种独特的完形之象——造化的诗性雅趣和题材的非叙事性相结合，过程的气韵再现和终极的意象表现相融会。这种即兴的、偶然性的、乃至不可重复、难以复加的艺术效果，混与了艺术家个人的心绪、情思等精神层面的潜在活动。既是形式的呈现，亦是精神的物化，随着样式和结构组合的自由变化，作者专注的倾力投入，情感与心绪的收放自如、动静结合的激烈宣泄和细微的变化，点滴流进画布之中。视觉的冲击和心灵的震撼，张扬着个性，同时感染着读者。

　　法国著名雕塑艺术大师罗丹说过：“对于艺术家，自然中的一切都是美的。”水乡的自然情怀在泽伟的笔下显得如此的丰富多彩。它既高度概括了故乡的意象感觉，又脱去了概念化的套路。具体化的小桥流水、屋瓦窗门等关系，已升华为自然的和谐统一，进而展现出一种乡土的气息，一种全新的美感形式以及一种激情洋溢的诗意情怀。包泽伟的艺术不是叙事的艺术而是表达和隐喻胸臆的艺术。那静穆深远的河边步阶，反映着艺术家浓浓的乡土情怀;那明净清丽的盆花短几，折射出艺术家回归田园牧歌生活的理想。

　　寻幽览胜的游人，初时或有千万同行;行至渐远处，方觉同道渐稀;及至幽深险峻之处，则可能只是特立独行。艺徒之上也大抵如此。对于这些表现本土乡情题材的潮流，日渐丰盛，汇入其中的多为随大流者。而包泽伟显然是这类“寻家园之幽、览乡土之胜”中的一员，但他并不满足于一般的语言个性，而不断发展、变化着……日显个性化的语言风格，并对本土艺术赋予深厚巨大的精神震撼力，借鉴现代构成，吸取民间、原始艺术图式因素，而体现出现代思想中的寻根趋向。因此能有望发现个中的“奇圣之境”。

　　泽伟顽强地实践着自己的艺术原则，一如地孤独地前行，不知返还。从他的这批新作与以往的面目相比较，我们会毫不惊讶地发现：当人们仍沉醉于自己小心构造的巢穴时，泽伟却义无返顾地破茧而出，走进另一个新的领域。这一切就象他新作中留给我们的印象：在朝阳的映照下，推开久已尘封的窗户，便见到了新的天地……