2012年12月8日16：00，泰国艺术家Tawan Wattuya带着他的作品亮相798艺术区杨画廊。据悉，这场名为“即逝的怀旧”的个展将持续到2013年1月6日。

Tawan Wattuya

　　Tawan Wattuya众多作品之间千丝万缕的联系难以让人掌握。通过形形色色的主题，在国际艺术界叱咤风云近十载的Wattuya以技艺精湛的画风，将他极具争议性的社会视野融入贯穿在其强劲有力的艺术作品中。Wattuya虽然是一位年轻的泰国艺术家，但是从07年开始，他的艺术在中国的当代艺术中已经崭露头角了。他对雅昌艺术网说：“这次画展选择的作品都是我今年的新创作，在这些作品中，我也是选择了一部分有代表性的。”

Tawan Wattuya的作品

Tawan Wattuya的作品

　　这次展览中所呈现的所有作品都散发着怀旧的气息，展示了一位泰国艺术家的中国视角和中国印象，同时又唤起了所有中国观众对这些日常生活的中国元素，中国人物还有中国文化的重新思考和记忆。

　　雅昌艺术网记者在和Wattuya聊天中得知，Wattuya画中鬼魅的巨型水彩坦克灵感来源于他对第二次世界大战中苏式战机的记忆，通过今年进驻北京的艺术家计划，他开始探索中国历史文化的渊源。通过多次走访参观军事博物馆和兵马俑遗址、收集众多历史文献和照片，他找到了自己用来刻画这些元素的灵感。尤其是对于兵马俑的描摹，他尤为感到骄傲和喜欢。他说自己在画面中特别用了金粉来表达自己对兵马俑的震撼所带来的崇拜和激动，除此之外，还有部分原因是他小时候在泰国看电视就对中国功夫十分迷恋，甚至自己用木棒做剑，每天哼哼哈嘿的模仿电视剧中的中国功夫，十八铜人金光闪闪的神秘也让他挪用到了兵马俑的形象中去。但是正如水彩的特性一样，这些高大的形象用水彩的表达方式呈现出来，在纸上扩散渗透的气质，颜色隐退并焕发神秘的色彩，这一切都似乎在驳斥着他们代表权力与征服的原始形象。他似乎是用轻松亮丽的色彩让我们从他自己的视觉和感官的维度去重新回忆那些未被记录下的战争。从亘古神兽到现代士兵，Wattuya在寻找哺育中国人民精神的源泉，换句话来说，他在寻找中国恒古精神的契基。

Tawan Wattuya的作品

Tawan Wattuya的作品

Tawan Wattuya的作品

　　对于自我的探索时常浮现在他不间断的艺术研究里面。在过去的十年中，Wattuya曾被邀请进驻到全球各地的艺术家居住地，其中包括欧洲、日本和中国。他总是被各地本土的社会特性所深深吸引。进驻冲绳岛时，Wattuya以他独特的艺术风格描绘了作为冲绳岛地域象征的渔民。这也是他第一次从对一架旧式战斗机的渲染中来唤醒人们对冲绳岛战争的记忆。在他的泰国个展“连体怪胎”中，Wattuya描绘了两辆实物尺寸的巨型水彩坦克。加以两管大炮的修饰，这些坦克含沙射影般地映射了泰国军队在本国中备受争议的角色。Wattuya认为只有通过描绘人类文明的创造物(而不是人类本身)我们才能更清楚地给予每个社会群体一个准确的定义。这些创造物可以是国家创造出的战争武器，军人的制服，或者是那些被媒体所吹捧的时尚标志。他就是用这些代表人类文明的符号来向我们阐述他们的无用之处。Wattuya指出权力渗透在社会每一个角落里，它不仅仅存在于战争武器或者政客之中，也潜伏于社会教条和日常传媒里面。对于此，杨画廊的老板杨洋女士也对雅昌艺术网的记者说，Wattuya是外国艺术家进驻第一次和杨画廊的合作，他是一位在泰国当代艺术中比较活跃的艺术家，在全球有很多次展览，是一位很优秀的艺术家。这次展览所呈现出来的作品都是水彩的原因是由于Wattuya在北京的工作室的条件所限制，Wattuya的创作其实非常丰富，油画，水彩，雕塑等都十分有特色。当然艺术家本人Wattuya对于此次展览所呈现的作品都是水彩的回应也表示回泰国后会创作一批新的油画作品。

Tawan Wattuya和杨洋

　　Wattuya对雅昌艺术网说，这次创作主要是描述了他对Army的印象，除了兵马俑和飞机的典型符号外，此次画展中群像女兵也是他的一个重要符号。穿着军装的女人们是代表中国强大势力的讽刺象征。这些婀娜多姿的制服女孩带着她们的枪支、听从着命令，屈服于与之形成滑稽对比的权力之下。

　　通过这些感性且丰富的作品，Tawan Wattuya用神话、历史元素以及现代社会标志引导观看者去追寻他的渊源。