出道十年，开玩笑自称“咸鱼大翻身”的漫画家周洪滨可谓是目前最贵的“咸鱼”。在前不久，作家富豪榜推出中国漫画作家富豪榜的子榜单，周洪滨以版税年收入1815万元夺冠。

　　在《偷星九月天》之后，周洪滨如漫画主角一般，从早期的幽默搞笑转变成稳定的日系青春故事漫画风格定位，完成了自己人生的小人物大逆袭。对于榜单，周洪滨表示，“销量就是读者的一张选票”。上榜的15位漫画家年收入全部过百万，其中前5名收入均超过500万元，这表达着一种漫画新气象。这种气象，曾经鼓舞过周洪滨，或许将吸引更多有才华的年轻人加入这个曾经清贫的行业。

　　周洪滨与漫画的渊源应该源自鸟山明——《龙珠》的作者，鸟山明的漫画带给他当年的感动如今依然历历在目。周洪滨第一次看到《龙珠》是上小学四年级时，1992年上初中他就以画漫画为奋斗目标了。他把画漫画当作了生活的一部分，他喜欢把心里的故事讲给读者听，这已经变成了一种欲望。

　　周洪滨曾有一段灰暗的打工时光，初中毕业上的是服装技校，最后一年实习的时候分配到服装厂，有半年的实习期他是在做搬运工，1998年他上了一所成人高校，学的是漫画专业，毕业后在一家版务公司画插图赚400元的月薪。然后他辞职画漫画，经过了一年没收入的日子，但周洪滨家里人很支持他，一年之后他开始有收入了，能靠画漫画养活自己。真正促使他选择这项事业的是漫画家猫小乐，2001年，周洪滨给《漫画派对》杂志投稿，当时猫小乐是那个杂志的主力作者，猫小乐月薪万元的传说深深地吸引了一个温饱还成问题的打工者。

　　2003年周洪滨出了第一个单行本，一本书印到6万册，他感觉漫画家的梦想从连载到出书，一步步在实现。2008年《偷星九月天》的创作，周洪滨的事业真正迈上了一个台阶。

　　富豪榜单

　　给漫画从业者带来希望

　　记者：成为漫画家榜单首富是一件意料之中的事情吗?为什么说自己是咸鱼大翻身?

　　周洪滨：我对钱真的没什么概念，但销量反映了读者对我的认同。我更在乎读者的感受，而且钱不能衡量作品本身的价值。吴怀尧先生做这个榜的初衷应该是想让大家都来关注作家、漫画家，关注我们的行业，给从业者带来希望。咸鱼翻身什么的都是开玩笑的，不过想想自己曾经四百元的月薪确实也挺感慨。有时一个意气用事的决定就可能改变我们的一生。如果我当时没有辞职，现在估计月薪应该涨到2000元了。

　　记者：听了当年你打工的经历，觉得你很不容易。

　　周洪滨：我不算是特别坚韧的人，但是我知道画漫画是我唯一能表达自己的方式。能以画漫画为生很幸福。画搞笑漫画的经历被我用到了故事漫画当中。别为失败而难过，都是宝贵财富。2000年国产漫画已经滑入低谷。从业者寥寥无几，我能够很容易地发表稿子。稿费不多但是能结集成册出版单行本，算是步入小康了。真正的转机还是在2008年《偷星九月天》单行本面世后，我也因此意识到中国原创漫画究竟有多大潜力。

　　漫画行业

　　彩色漫画是好的发展方向

　　记者：当时国产漫画陷入低谷的原因是什么?

　　周洪滨：2000年初，国内漫画陷入低谷。顶尖漫画家月薪只有3000元，当时的误区是漫画家们过于追求艺术性，忽视了读者市场——比如搞笑和煽情是读者喜欢的，通常你在三页之内应该让读者看到一点他喜欢的东西。现在中国漫画找到了比较好的发展方向——彩色漫画(如绘本)，避开日本漫画，形成自己的风格和读者群。日本漫画多为黑白形式表现。现在国内的绘本杂志，如《知音漫客》都是全彩的。从黑白到彩色，这是阅读习惯的变化，可能是影视动画发达，读者形成了看彩色漫画的习惯吧。

　　记者：你觉得转机和彩色漫画的推广有密切关系?

　　周洪滨：转机是从2009年开始的。漫画的表现形式多样和受众群体的多样化是一个原因，和《知音漫客》在国内推广彩色漫画也有关系。但总的说来，漫画风格是作者本身决定的，我们把感动自己的画出来，才能吸引读者。我在日常生活里会随手记录感动。

　　记者：过去漫画被一些人视为幼稚，不务正业的行业，你对此怎么看?

　　周洪滨：漫画家不比公务员、警察，周围的人一听你是画漫画的，认为你是不务正业，逃避现实。这个行业到现在都还没被真正承认。漫画行业在中国刚起步，漫画家整体收入低，不像日本漫画是全民阅读，漫画家在缴税榜单排行前几名，比影视明星还有钱。希望通过我们大家的努力，改变别人对这个行业的看法，我从没觉得漫画很幼稚，只能是尽力去表达，不会刻意去装幼稚或者摆成熟。

　　记者：如今到处都在谈发展本土原创漫画，但我们不可避免地受到日漫和欧美漫画的影响甚至可能是压倒性影响，你怎么看待原创这件事?

　　周洪滨：至少在图书领域，原创漫画已经可以和其他漫画分庭抗礼了，至于其他媒体还是个任重道远的过程。我们做这行没什么功利心，只是喜欢而已，一切顺其自然。