1、平良美树

　　平良美树生于1984年，东京学艺大学书法专业毕业后，开始以日本旧年往事为主题，用书法制作立体作品。2006年她于“GEISAI#10”艺术节中获银奖后，开始在群展和艺术会展中发表作品。平良美树以地方口口相传的故事为基础制作作品。她的创作方式是用麦茶将麻布染色，其后将麻布缝合制作出人物，并在其表面上用汉字和片假名书写故事。她的作品中，麻布的质感和文字的笔触流露出特有的古朴意境，同时，以抽象形式出现的作品，又散发出特有的幽默感。

　　“麻布的质感和文字的笔触流露出特有的古朴意境，同时，以抽象形式出现的作品，又散发出特有的幽默感。”从《山海经》、《万叶集》、《百人一首》到《古今和歌集》，这之后的还有日本的老故事，平良美树对东方古老文化的喜爱，足以确定她艺术创作中的真正进步。如同《狐妻》表面密集的文字书写，平良美树巧妙地将书法与雕塑结合在一起，这些足以促使我们无条件地爱上这些作品。一丝不苟地充斥作品表面的书法不仅向我们展现其高超的技术，同时蕴含其长期不懈的探索，这些都引导我们跨越语言的障碍，只为追求故事内涵的魅力。

　　平良美树作品：

　　2、村山留里子

　　村山留里子生于秋田，住于秋田。她手工染布，将其缝合而成布艺作品，或者手工串珠、手作人造花、饰品等，将它们即兴组合而成立体作品。她与多个品牌合作，除了艺术界之外，在时尚界也是话题性人物。

　　她主要的展览有：2004年参加于东京森美术馆举办的“穿越六本木”展览，2005年于日本金泽的金泽21世纪美术馆举办的“别样天堂”展，2006年参加于马德里Circulo de Bella Artes艺术馆举办的“携我同游”展览，同年于青森的青森县立美术馆举办的“绳文与现代—两个时代的连接：身体与心灵”，2009年于东京都庭园美术馆举办的“一针针”展览。她还曾在2008年参加了韩国光州双年展。简言之，她是一位在国内外都很活跃的艺术家。

　　“我坚信，‘美丽’是你第一眼的感受，美丽是我创作的原动力，这个词汇之于我来说不包含任何故事情节，不做作。”村山留里子一直怀揣这样的梦想，把这些奇妙的元素汇聚成细节精致、密集饱和的作品。出道至今，她爱上收集一切微小而精致的物什，珠子、羽毛、人造花、亮片、珍珠等材料被糅合制作成立体的造型。它们色彩华丽、魅惑女性，视觉刺激感极强，这一切使得作品迥异于传统雕塑的特质。其随机的、全方位增殖的表面给人以独特的感受。于是，这些展现出的不同于传统观念中的“美丽”，自然而然被观者接受了，那么由此而来的深层内涵也就不远了。

　　村山留里子作品：