莎弗里斯芭·安贵索拉（1532—1628）

莎弗里斯芭·安贵索拉（1532—1628）

　　她出生在十六世纪上半叶，是西方近代所有女画家的前辈，莎弗里斯芭·安贵索拉，意大利文艺复兴盛期女性画家的第一杆旗帜和第一盏灯塔。就是她，用自己的艺术证明了在才艺和精神上，女性和男性是平等的。她的名声在当时响彻欧洲，她的作品在生前已经非常抢手，她的人格更是受到上层的敬重，她活到九十六岁的高龄，当才子画家凡·戴克去拜访她时，那已经是十七世纪初叶，她请年轻人为自己画像，而且叮咛说，不要让顶上来光，这样她的皱纹就不会太明显。凡·戴克在日记里记下了老人的这段幽默和温馨。那年，莎弗里斯芭九十岁。

　　莎弗里斯芭是个有运气的孩子，她的运气是她的父亲，一个颇富裕的小贵族。她的母亲在生了七个孩子后就仙逝了，留下六个女孩和一个男孩。父亲毫不犹豫地担负起抚育和培养儿女的重任。他是个开朗的人，宣称自己终生做鳏夫，职业当父亲。果然，他都做得出类拔萃。

　　父亲给了儿女最好的教育，按照各自的兴趣，孩子们学了不同的技艺，大多喜欢音乐和文学，中间只有莎弗里斯芭和最小的妹妹坚决要学画，父亲欣然应允，而且大力支持。看女儿有了进步时，父亲毫不犹豫地把作品寄给当时的巨鼎式人物：米开朗基罗!而且，米开朗基罗还给这位父亲回了信，赞许说这个小姑娘大有前途。父亲的高兴自然不用描述了。

　　莎弗里斯芭曾跟随两个画家学艺，十八岁完成学徒生涯，成为当地画家行会的成员，这是很少有的事情。1559年，二十七岁时，她已经成为西班牙王室的宫廷画家，不可一世的菲利普二世和伊萨贝拉王后对这位女画家宠爱有加。在西班牙宫廷供职了十年后，女画家同一个西西里的老贵族结婚了，国王和王后亲自为她操办了华丽又隆重的婚礼，再送她和丈夫踏上回国的路程——西西里的帕莱莫。

　　婚后的生活很快乐，丈夫支持她继续画画。不久丈夫过世了，莎弗里斯芭准备回归故里，北方中部的克莱默那古城，那时她刚五十出头。没想到，旅途乘船，她竟同船长相爱了，两人旋风般地结婚后就定居在热那亚，船长仍然开心地做船长，莎弗里斯芭仍然乐于画画，同伦勃朗一样，她画了不少自画像，每幅画上最突出的就是她的那双超大的眼睛。专注地看着画外。

莎弗里斯芭·安贵索拉（1532—1628）

莎弗里斯芭·安贵索拉（1532—1628）

最后一幅是凡·戴克画女画家九十岁的肖像。

　　女画家的长寿是个奇迹。她第二任丈夫过世以后，她竟不能决定，是留在热那亚守着第二个丈夫的坟墓，还是回到帕莱莫，同第一个丈夫的灵魂作伴。她最后决定回帕莱莫，并一直在那里住到过世。

　　莎弗里斯芭传世的作品不少，不少博物馆还为她定期举办展览。记得在维也纳艺术史博物馆的展览上，给我印象最深的是她的一幅三人肖像，一家的三个孩子，俩女孩，中间一男孩，都不怎么漂亮，穿着很严肃，各自看一个方向，大女孩手里拿着扇子，神情有些矜持，看着画家,显然天真已经开始褪去;男孩手里抱着吉娃娃狗，面对画家，显得有些紧张敏感，但仍然是个孩子;最的小女孩最淡定，天然释然地两手重叠，闲适地放在身前，空着，侧身站在边上，一脸得意,因童真而满足的神情，似乎对什么都很胸有成竹。活灵活现的肖像。

　　孩子们的衣服仅仅是整齐，女孩穿着红底黑色条纹的外裙，男孩干脆黑色，算不上华丽。画面背景是虚淡的橄榄绿色，一点变化或陪衬都没有，女画家好像根本就没有动心思摆设或导演什么。记得当时在展览上，才看了一眼画，就觉得再也找不出更多的特色，想在说点什么似乎很难。但转念细想时，就发现这幅画的特点了：生动。表现生动是大师的手段。

　　老实话，我当时就看了一眼，还不太懂如何看肖像。但这一眼，印象深刻，经年难忘，就明白了：传神写照。这几个孩子各有个性，脑子里各有活动。这不仅是肖像，这是文学，是诗，因为它可以让你读出或想象出很多东西。

　　莎弗里斯芭的画风其实有不少达·芬奇的影响。她并没有见过大师，但在西班牙宫廷时，她见过柯勒乔的油画，而这位意大利画家则是达·芬奇最忠实的非嫡传弟子。

　　女画家漫长且传奇的一生，也是创作丰富的一生，历史这样安排，恐怕就是为了给女性某种启示吧。