摄影进入数字时代后，短短几年就将100多年形成的传统摄影观念彻底颠覆。除了拍照设备的数字化，影像的后期处理手段与传统摄影时代相比也发生了翻天覆地的变化。然而，无论是传统暗房还是数字暗房，工作目的是一致的，除了按既定的程序制作出正常影调的照片，也能以非常规的手段对原始影像进行特技处理。

　　暗房特技大师杰里·尤斯曼说，“许多人回避暗房工作，可能是由于他们只懂得注重拍摄技术，把摄影只看作是按快门……也有一些人则对暗房工作采取抵触的态度。他们觉得暗房是个令人难以忍受的地方”。造成这种拍摄与制作完全脱节的现象有多种原因，其中有摄影者自身的主观因素，也有经济条件、生活工作环境等客观因素。那些只会按快门的摄影师无法在摄影的全过程中发挥自己全部的创造力和想象力，所以他们的艺术潜质很可能被埋没。试想一下，如果以影调控制绝技著称的摄影大师安塞尔·亚当斯(图1)，不是自己动手完成照片后期处理的操作，那么他还会给我们留下那些气势恢宏震撼心灵的传世之作吗?

　　数码技术让摄影人直接参与到照片的后期控制，让我们更容易获得预期的画面效果。虽然长期以来一些人认为暗房后期处理就是挽救那些拍摄失败的底片，进而使一些不成功的影像起死回生。实际上这只是暗房技术的功能之一。有一些摄影家平常主要是猎取视觉素材，所以一般没有明确的想法，只要有可取的影像就先把它拍下来，留待回到家里慢慢思量，一旦构思成熟就会选择一种或几种暗房技法来帮助自己完成作品。当然这种后期再创作的成败与否除了需要巧妙的构思，还取决于你的暗房功力在多大程度上能支持你的想法。

　　看一看世界著名的传统暗房特技大师曼·雷、杰里·尤斯曼、郎静山等人的作品。他们都有自己的绝活，几十年练就的暗房特技让他们可以随心所欲地将感光材料变化出惊世骇俗几近完美的影像。