翻开我国几千年的民间工艺美术历史，每种民间工艺美术都有其鼎盛期和衰落期，它们不是远离民间民俗生活而被淘汰，就是由于新兴的材料出现替换而消失。作为传统工艺美术的一支，民间剪纸已经历经1600多年的历史。民间剪纸艺术这么长时间一直能得到人们喜欢，一直传承至今，因为它始终没有远离民众的生活，保持了民俗文化赋予它的美好精神寄托。

　　在传统社会，剪纸往往是民间女人们显露的绝活，因为剪纸也是她们学习女红必修的一课，从小学习剪花样，“乞巧节”也可以和姐妹们比上一比。她们还在生活中学会了剪祭祀剪纸、礼花剪纸、喜花剪纸等等。当市井出现专门的剪纸作坊后，手工作坊的工匠们成批刻纸，出现了专门卖花样剪纸的艺人;制作灯彩又让工匠们知道怎样利用透光的细纹刻纸使灯彩更加美观漂亮;民间的大型祭祀活动更少不了剪纸来装饰烘托制造气氛。

　　其实过去很多的剪纸作品都是农民、市民在闲时业余自己制作的，他们在相互传样的创作中自娱自乐，相互欣赏，有的是为自己家生活所需而制作，有的是因亲戚朋友需要所做，也有的还会在闲时做好一些剪纸，空闲或节日时拿到集市上换点“闲钱”。而以此为生的民间剪纸工匠们只有在每年过年过节时，在有人家办喜事、办丧事，以及民间的大型祭祀活动时，用自己镂刻精美的剪纸作品换取生存需要的经济收入。中国民间剪纸艺人就是在这样一个生存环境下传承发展剪纸艺术。

　　就继承传统来说，剪纸艺人不仅要在技法上继承传统的工艺技术，保持的一些绝活，如：不打画稿，“随意”剪纸，团花、折叠剪纸，一剪一个“红双喜”等等绝技;在传承技艺的同时，还要注意到剪纸不能远离民众的民俗生活需要，失去了民众就会失去它存在的市场，以至被历史所抛弃。所以，民间剪纸艺术只有与民众生活中水乳交融，提高民众对它的利用率，才会有它生存的空间。