初秋的北京，已有些许凉意，我与李忠尚教授去探访神秘的宋庄，想采访一些艺术的花朵奉献给我们的受众。

　　初入位于通州区北部的宋庄，只觉得这里跟普通京郊农村没什么区别。然而，当街头闪出一块块画廊招牌，或几张极具艺术冲击力的招贴画，或几座造型奇特的建筑时，才会意识到，这就是隐藏在乡村风土之下的宋庄——全国乃至世界规模最大、知名度最高的艺术家群落。

　　相约宋庄 艺术桃源

　　青砖灰瓦的四合院透着淳朴和传统之美，远处开阔的潮白河给人舒畅和静谧的感觉，这也许就是上世纪90年代艺术家们陆续迁移至此的原因之一。1993年到1994年之间，随着圆明园画家村的衰落，画家们相约来到宋庄，找到了满足他们内心安宁和自由创作的世外桃源。这其中不乏艺术评论家栗宪庭这样的大师级人物。此后，随着方力钧、刘伟、岳敏君等人的作品在威尼斯双年展、阿姆斯特丹博物馆、富士短片节等国际级聚光灯下频频亮相，宋庄不断吸引着并诞生着出类拔萃的艺术家，逐渐形成了今天拥有两千余名画家的艺术聚居区。

　　在这里，所有的人都怀着对艺术的真诚，有的人甚至抛家舍业，离乡背井地来到这片艺术的热土上，无怨无悔地付出自己的心血和智慧，来从事艺术行为。

　　多姿画作 风格迥异

　　在一处僻静的四合院里，我见到了水墨画家乙卜。乙卜本名田小赤，吉林长春市人，从小酷爱绘画，已入不惑之年的他在当代水墨领域成绩斐然，多次举办画展。乙卜的画给人的第一感觉是“天真自然”，他画的神仙、山水、人物都随意得像是儿童画，简约诙谐，甚至有些荒诞搞怪，让人感觉十分亲切。正如他本人所说，只有天真烂漫的童真才能启发人心中对生命的终极关怀。在他的艺术理念里，再高超的技法也只是表面形式，艺术创作不应受到任何教条的限制，应随心所欲，心到哪笔就到哪，“把艺术还给自然多少，艺术就有多大”。抱着这样一颗淡然平静、惯看得失的心，那种对世外桃源的渴望，对淡泊生活的寄托跃然纸上。

　　走进另一位知名画家孙吉祥的工作室，一股强烈的色彩碰撞扑面而来。这种反差来自于画家两类代表作，一类是梦荷系列，清雅朦胧;一类是京剧系列，斑斓多姿。曾师从过著名油画家谌北新、王炎霖，著名国画家方济众等大师的孙吉祥，既继承了中国画的传统精髓，又大量融入现代绘画的意识，无论是梦荷还是京戏，他的油画都流露着浓浓的中国风韵。他自创的“梦荷”以泼代画，没有笔触，没有具象，朦胧极致，意境幽远，少了缤纷妩媚，多了君子之风。而他的京剧人物更为人津津乐道，这些人物色彩明亮、韵味十足，一招一式都浓缩着丰富剧情，一板一眼都流露着忠奸美丑，让人有畅快淋漓，直想大呼过瘾的感觉。

　　艺术引领 未来无限

　　正是由于这些艺术家对宋庄倾注了深刻的感情，他们的苦苦耕耘使宋庄艺术作品迅速获得了国际认可，实现了自身的价值。今日宋庄吸引艺术家的已不仅仅是地理位置和安宁生活，它已经成为中国艺术的一个标志，一张名片。

　　2005年，宋庄镇党委及政府制定了“文化造镇”战略，立志打造一个以当代艺术为主要特色，以发展文化创意产业、增强地区经济实力、确保地区经济持续发展和构建和谐社会为目标的地域品牌——中国·宋庄。短短几年时间，宋庄艺术合作社、宋庄艺术促进会、宋庄文化产业发展服务中心、宋庄文化创意发展公司应运而生;中国宋庄文化艺术节闪亮登场;大型民营美术馆横空出世……宋庄这个京郊小镇成为了中国当代艺术的大本营。

　　从偏僻小村到艺术重镇，从自由集聚到国际关注，宋庄的前景是光明的。随着社会的发展和进步，人们的精神需求和艺术修养将逐步提高，宋庄的艺术也将有更广阔的市场。如今宋庄已经形成了一个集现代艺术作品创作、展示、交易和服务为一体的艺术品市场体系。在历史文化底蕴和现代艺术创新的基础上，宋庄将建设成为文化产业聚集区，形成国内规模领先的文化艺术产业基地，成为中国名副其实的艺术梦工厂。

　　当完成这篇小文之时，回味此次来宋庄之行，仍觉收获颇丰，趣味无穷。我们想告诉受众，社会主义文化大发展、大繁荣，正根植于民众之中，风光无限。(国际传播研究中心 韩春苗)