“刘诗园：视线的边缘，或大地的边缘” 5月5日；“备忘录”5月5日；“张艳娜：缺席的因” 5月5日

　　空旷的空白空间，《刘诗园：视线的边缘，或大地的边缘》、《张艳娜：缺席的因》两个个展以及青年艺术家群展《备忘录》同时开幕，一时人声鼎沸。这些青年人在2013年的早春，拿出自己研究多日的作品，像是一场盛大的末日狂欢，表达着各自独有的对艺术看待的视角，以及对社会和人生的价值观。

　　刻意的假象

　　1985年出生的刘诗园，这是她人生中第一次个展。这个纽约视觉艺术学院摄影系毕业的研究生，为了这次展览的亮相，准备了两年之久，并且一出手就身手不俗。最引人的要数墙面上挂着的肖像摄影系列《多嘴的人》。有挣扎的面孔，有嘶吼的喊叫，悲伤啜泣的姑娘如同最近热映的电影《悲惨世界》中的芳汀。

　　然而这些都是假象。

　　“这系列作品是我在第七届深圳雕塑双年展的作品，那段时间我尤其迷恋舞台剧，常蹭票去纽约的BAM和百老汇。后来发现这些现场作品的海报比真正的现场视觉力度更强，于是开始研究这方面的东西。”在去纽约之前，刘诗园在北京城里的安定门实验剧社，对舞台、幕布、服装等在表演中扮演的角色，产生极大兴趣，也对自己有了新的认识。

　　于是，刘诗园找来专业演员来工作室表演，镜头下的演员有的涂着厚厚的白粉如同小丑，有的画着浓烈的妆容让人迷惑。“这些人通过专业的技巧表达感情，不仅迷惑了我的相机，也迷惑了观众。这些假的情感动作，可以给足他们想要的，甚至更多。”实际上，刘诗园近几年一直试图破解，到底观众利用图像中的内容来使自己建立感情，还是图片可以直接传达，当然，答案就在每个观者的心中。

　　在《多嘴的人》临墙，是巴掌大小的小作品《如果不是》，各种水果被叠加到风景画上。尤其有趣的是一只被剥光皮的橘子像是夕阳悬在山景中央，产生不可名状的诡异感。叠加制造差异，是刘诗园营造的视觉手段之一。同样的手法还用在了《做戏》、《与摄影的对话》上。大面积的花朵铺展在整个墙面上，让人晕眩。

刘任《海粒》

　　日常的存在

　　离开刘诗园营造的幻境，二楼张艳娜的个展显然给人更多熟悉之感。正如展览标题《缺席的因》，在张艳娜的油画之中穿行，找不到她描述这些日常场景的因由所在。一片树林、一角碧海、一盆绿植、一只有着红鸡冠的大白公鸡，或者一棵树的裸露树洞——这些太过日常的场景，似乎随意就能从脑子里调出来。但，也正是如此这般的日常，才使它们仿佛带着温度、可触摸，且承载着记忆，是一种踏实的存在。

　　有人关注历史，有人关注幻境，有人试图打破艺术的定义，也有人在乎平凡的日常。《缺席的因》也许恰因为它没有存在的必要，每一个人都能在画中找到自己的因，可矣。至于空白空间延续性的例展《备忘录》，包括高磊、顾颖、何翔宇、李姝睿等多个空白青年艺术家的群展，如同一次年终总结，走一圈看看，回顾一下也好。