雅昌艺术网华南站：请您谈一下，福州地区的收藏现状如何?

　　杨小河：寿山石雕刻的文化历史非常悠久，改革开放以来，整个寿山石行业欣欣向荣。八、九十年代初期，寿山石艺术品还局限于海外人士收藏，当然他们的收藏也是根据经济脉络来取决走势的，毕竟寿山石属于传统文化范畴，只有比较欣赏中国文化传统或者石文化的人才会收藏。寿山石的藏家涵盖了新加坡、中国香港、台湾、韩国、日本等以亚洲地区为主。90年代末期到现在，国内的经济发展非常快，特别是沿海城市，包括广东、深圳、上海、北京、青岛。对高收入人群和大企业家来说，寿山石正好属于精神层面的高端艺术品，而且寿山石也是一种很好的投资领域，相对字画更容易上手。字画的收藏在文化、历史、人文等方面需要研究得比较透彻，可是寿山石从进入到欣赏，只要有研究、有兴趣，就比较容易上手。通过多年的努力，藏家们也得到了非常好的回报，群体也越来越壮大。以前可能只有福建或者广东一带的人知道寿山石，通过这几年的推广再加上各种拍卖手段，寿山石在全国遍地开花。从它的经营模式看，福州仅专业市场就有二十多个，从业人员将近二十多万。而上海、北京经营艺术品的商场里寿山石占很大比例，可想从需求到供求，寿山石的比例渐渐在攀升，需求量非常大。2000年，雕刻总厂就举办过寿山石拍卖，那时寿山石拍卖仅仅是作为一种企业文化在推广。特别是2005年以后，国内几个大拍卖行，比如嘉德、保利和西泠都有寿山石专场。早期寿山石要做一个拍卖专场是根本不可能的，原来寿山石只是艺术品拍卖中的小杂项，只能作为杂项辅助。通过这几年，我们看到一个专业的市场和专业的拍卖，而且价格都拍得相当好，寿山石已经不是我们以前概念中的“工艺品”了，现在属于一种高端艺术品，当然也是一种投资方式。通过拍卖行情，可以看出寿山石的市场潜力非常大，而且收藏群体也很多，但现在都局限于沿海地区。我们可以推测，当内地经济发展起来后，这些艺术品也会往内地延伸。这是跟经济脉搏相连的，哪里经济发展起来了，就会有这方面的藏家和爱好者。所以从寿山石的整个大市场、大趋势来看，它有很大的潜力空间。

　　雅昌艺术网华南站：寿山石的趋势现在已经在往高处走，逐渐变成高端艺术品，这些从业者比如工艺师，他们的身份可能在逐渐转换成艺术家，那么你们做了哪些工作去培养和扶持他们呢?

　　杨小河：寿山石主要以个体经营为主，特别是这种工艺也适合个体在家操作，并不见得一定要在特定的场所或机构。寿山石作为福州四大品牌之一，已经看到这个行业的人才培养出现了一些瓶颈，虽然现在从业人员很多，但在没有政府或者行业指导下，他们很难在艺术上规范地提升自我和个人技艺。在2009年，政府以产业链的形式成立了福州市寿山石行业协会，通过这个协会去规范整个行业的自立，特别对我们人才的培养做了一些重要的举措，比如让具有高中学历以上的在职雕刻技艺人员再回学校参加有学历资质的培训班或者学历班，经过三年学习，通过考试就可以拿到专业的中专毕业证书。这些专业、规范的理论学习以及实际操作，他们的实力得到很大的提升。另外我们协会也经常举办一些全国各地的文化交流，比如文博会、中国十大名石展。通过这些展览，希望能搭建一个平台，艺术家们通过评比在互相观摩中渐渐提高他们的技艺。此外，我们定期还会举办一些培训班，通过人力资源部、保障部、省劳动局、市劳动局建立技师的评定、核定职称，特别是一线的社会团体、社会雕刻技艺人员进行评比。我们政府有两种评定，一种是通过人事局，评定有专业学历认证的人员;高级技师由劳动保障局评比，主要是注重艺人的实际手工操作能力。我们还会通过人力保障部建立一些大师工作室，希望由大师对徒弟进行培养。我们协会三年考核，而这些工作室每三年也会得到补贴资金。我们通过这几种举措来培养后辈人才，到目前为止，寿山石行业状态非常可喜。雕刻技艺人才辈出，年龄段从十几岁到八十几岁，最好的是四十岁出头的国大师，而省大师平均年龄在四十岁左右，不过三十几岁的省大师也非常多。最可喜的是经过多年政府的重视，寿山石协会和政府的沟通，引导了雕刻技艺人才的培养。

　　雅昌艺术网华南站：我们现在看到整个中心展示了这么多精美的寿山石，你们现在的模式是怎样的?

　　杨小河：我们也有自己的研究所，主要是生产一些高端的寿山石，当然我们也可以购买一些原材料向社会提供，也可以发放给我们协会很多的雕刻艺人。所有现代的雕刻家都是以雕刻技艺换取酬劳，赋予石头更高的艺术价值。销售现在有几个层面：有的通过公司运作模式进行销售，还有一种商业，比如商场里独立经营的艺术品商店，当然也有一些特别有名气的大师在家里从事销售，毕竟寿山石的收藏家，大都以个人性质购买，而作为集团消费的还是比较少的。

　　雅昌艺术网华南站：我们看到的这些展示都是总厂的镇馆之宝吗?

　　杨小河：这里所看到的展品都是雕刻总厂生产的或者由它发放出去生产的一些作品，是当然是我们的镇馆之宝。雕刻总厂1954年成立，明年是60周年，我们的馆藏珍品二百多件，而且是属于一级的，可以说是古董级的雕刻品，当然这些也作为直接销售，因为毕竟这是企业，还是需要经营的。

　　雅昌艺术网华南站：刚刚您也提到每几年会做一次国石交流，在推广寿山石的文化中您最深的体会是什么?

　　杨小河：由中国工艺美术学会举办的中国名石雕作品展，包含我们通俗所说的四大名石：寿山石、青田石、巴林石、昌化鸡血石。今年，我们准备在福州举办第九届作品展，在过去的八届展览中，每年轮番在四大产区举办，通过这个展示把四大产区的作品每年定期汇集到一个地方，使各地区的艺术在这样一个展示中不断对其雕刻作品产生冲击和提高。我们每年也会做一些评比，把各地区今年生产最好、最高端的作品展示给市民，通过这样的一个方式使我们的四大名石在全国范围内普遍推广。回想起来，举办第一届的时候面临了很多困难，举办到现在就相对比较轻松了。因为很多艺人知道可以通过这个平台来展示他们的作品，一是可以知道别人对其作品的评价，同时也可以观摩别人的作品。这样不仅推广了四大名石，而且对从艺人员在技艺上也是一个非常好的观摩平台。

　　雅昌艺术网华南站：像这么大型的活动，福州市政府会不会投入多少?

　　杨小河：最早的中国名石雕展都是以企业为主导自发的。推广四年后，它的品牌打响了，得到了政府的重视，并由政府直接介入。现在由四大产区、福州市人民政府、青田县人民政府、巴林右旗旗政府和临安市政府组成，政府为主办方，而具体事务由各协会去操办，每年轮流到哪一个地区就由当地的市政府出资。

　　雅昌艺术网华南站：每一次他们出资金额大概是多少呢?

　　杨小河：具体多少要看具体情况，要看展览规模，当然这些都不是小数目，一般都要按百万来计算的。

　　杨小河：这一件作品是一块非常老的石头，叫水洞高山桃花洞石头，这个品种现在差不多开始断档，而且这么大的作品比较稀少，而且是由我们省级大使、福州雕刻总厂研究所副所长唐工耕雕刻的。

　　这件作品从取材到创作的立意都比较讲究，在创作前想取材为印章，这样它的价值会非常高，后来我们发现这块石头不适合做章，因为寿山石需要根据石头形状、色泽来雕刻。因为石头有瑕疵，如果刻成人物作品，价值不高，如果刻花鸟，色泽和分明度不够，所以最后从创作立意，定为刻山水，创作“高山供养”这一题材。这样从题材到内容的表现，对石头的整体提升起到了非常重要的作用。在创作之前还通过集体研究，决定谁来雕刻和刻什么题材。这些都有一套班子人员对它进行前期的研讨而得出最后的方案，所以这是一件比较成功的作品。

　　很多观赏人疑惑，为什么我们的寿山石色泽那么“刚好”，是不是粘上去的?比如这块石头，为什么鹤的头顶刚好是红色，花瓣刚好是红色，其上的一只蝴蝶又是黄色?其实寿山石最大的特点是一块石头没有任何拼接跟染色的雕琢，艺人是根据石头的形状、色泽分布来雕刻。这块石头原本在外围一片红，前面一些淡淡的黄色，艺人根据这种色泽分布来雕琢，把红的刻成花，再到上面留下鹤的头部，其实鹤的头部到这边原来是一片红的，他把它分断了，该留的留，剩下的黄色取巧成了蝴蝶，所以给人家感觉那么天然。

　　寿山石的创作过程和大型雕塑不一样，雕塑可以先做一些小泥稿，请一些工人按比例放大，而寿山石的创作者从开始设计到雕琢完成他一直不间断地在创作，他是随着石头的纹路变化随机应变更改他的创作方案。当然首先需要定位的是主题，紧紧围绕主题。很多细的东西都还得在当时刻的时候因材施艺，所以才能力求做到完整和取巧。寿山石最大的特点叫“巧雕”，我们很多作品主要是以取巧为主。于全国雕刻行业而言，寿山石的雕刻技艺都算是比较出类拔萃的。