近日，由广州美术学院、广东画院主办的“自然本色——余本写生作品展”在广州美术学院大学城美术馆开幕。此次展览以“艺海沧桑”、“山河情重”、“南粤飘香”、“北国风光”四个部分展出了余本先生200多幅经典作品。

　　余本是中国第一代留洋油画家，老一辈著名艺术大师如徐悲鸿、关山月、郁风等都曾撰文褒扬其人其艺。在艺术的探索上，他既钻研和掌握了西方古典写实主义的扎实技法，又吸取了印象派画家对艺术表现的热情与细腻。

　　广州美术学院院长黎明在开幕式上致辞：“艺术事业是一代代人在传承和发展着，余本老先生的画作能在大学城美术馆这个新的教学场地跟新生代接触，就是一个很好的传承见证。余本先生的早期赴洋求学、刻苦求学的历程和精神仍然鼓舞着今天远离家乡的年轻学子们，给他们一种参照性”。这也正是余本生前的愿望：“作为一个画家，最重要的是自己的作品，我活了数十年，没有做过什么事，毕生只是埋头作画，如果我的作品能使人喜爱，那我就心满意足了。”

　　真实的色彩

　　油画是从西方来的，但余本画出来的作品在中国很有影响。印象派的光是很散的，但余本的油画留下来的光很实，是真实性的。外国油画很多色彩非常牵强地涂下去，而他把油彩调到跟自然景色最真实时才画上去;同时他的画质感很好，无论是软的、硬的都非常好。他的作品可以说是我们中国的墨宝、彩色宝。

　　陈汉斋香港画家联会前主席、水彩画家

　　本土化的油画

　　我自己也是画油画的，所以对颜色情有独钟，我觉得大陆的油画家找不到对风景的静物研究得特别透的，而且能够用自己的语言组织画面的画家。余本却可以。他的静物画，一些花卉、人物大家可以看一下，颜色和构图关系的运用非常到位。余本先生就是把他所学到的油画技巧以及颜色的理解，用自己的语言中国化、本土化了。尤其看到他画顺德的水乡、糖厂，出海的风景，广州珠江、西堤大马路、沿江西路的高楼等作品，看起来这么纯粹的油画语言和颜色运用，十分难得。

　　包泽伟珠海美术馆馆长、著名油画家

　　简约之美

　　曾受国外多位著名画家指导的余本，无论用色还是作画技巧，均显示出他深厚的基本功。他的作品风格多样，从静物的印象派演绎，到后期温馨的米勒风格，可以看出余本画工博而精。

　　他完美结合了传统西画风格与中国民间的题材。风景画室余本在后期最为突出的一环。在游历大江南北后，题材不再局限于珠江两岸的水陆人文风景，而转变为更大气与朴实的大自然风光。在此类风景画中，主体往往只是简单地勾勒，却成了整幅画的点睛之笔。即使人物缺席，仍能从细节中流露处处生机，或许是孤独而温馨的小村庄，或许是淡淡的炊烟，简单却生机盎然。

　　与中国山水画不同，在余本的笔下，西方油画笔法描绘的大自然别有一番风情。少了一点飘渺，却多了一份灵动。余本是用西方的油画，表现中国山河之美。