赵无极被人为捧得过高了。热捧者大多从赵无极作品价格来论证其艺术价值，而未见可信服的学术论证过程。

　　更普遍的误区是把赵无极的印象派山水当作抽象画来误读，从而将赵定位为“抽象大师”。

　　而赵无极的印象派山水似乎是“山寨”张大千的泼彩山水。

　　“乏味的克利”

　　自从1951年赵无极去瑞士见到克利的作品之后，整个上世纪50年代赵无极都在模仿克利。赵无极画中的线条、色彩、肌理、调子都是模仿自克利，只是用中国符号来换掉克利画中的符号，克利画中色彩斑驳的背景赵无极就模仿了一辈子。所以赵无极被艺术界认为是“二流的克利”，艺评家德刚对赵无极的评价就是“乏味的克利”。

　　克利几乎是欧美艺术界人人皆知的世界大师，赵无极的 “乏味的克利”身份导致了赵无极在商业上的失败，有整整两年，代理赵无极作品的皮埃尔画廊没有卖出一张赵无极的画。

　　“山寨”张大千？

　　张大千1956年开创泼彩画法，张大千去法国与毕加索会晤期间，受西方印象派和抽象艺术的影响，融合了中国的泼墨创造了他的泼彩山水。

　　商业失败后的赵无极把模仿的目光从西方转向东方，上世纪60年代以后，赵无极就把张大千的泼彩山水画成油画，赵无极的油画开始有了张大千的东方面孔。但张大千的活动范围并没有在欧美。这信息不对称帮助了在欧美市场活动的赵无极。

　　赵无极上世纪60、70年代一直还挣扎在克利和张大千之间，1983年张大千逝世后，舒了一口气后，赵无极的作品就走向成熟了。

　　抽象？还是印象？

　　张大千泼彩山水是水墨和色彩自由流动自然渗透形成的自然肌理，自然流畅而和谐。赵无极油画用人工描绘张大千泼彩山水中的自然肌理，人工刻意描绘出来的肌理就导致了赵无极画面的“脏乱差”。

　　赵无极类似是用油画来描绘雨花石中的天然色彩肌理，这正是印象派的概念。印象派用油画来描绘自然界的色彩和光影变化，赵无极应该属于印象派画家，只不过他画得朦胧一点，但和抽象艺术关系不大。

　　赵无极的朦胧山水比较接近莫奈的印象派风景，莫奈1872年创作了扬名于世的《日出·印象》。对于20世纪60年代的赵无极来说，起源于19世纪60年代的印象派已经过去几十年了。而20世纪60年代世界艺术主流是后现代艺术，20世纪60年代再画印象派已经失去了艺术价值。

　　国画画成油画

　　有个例子可以印证赵无极的画法属于印象派，赵无极上世纪80年代来中国开培训班的时候，有个学生叫欧洋，欧洋受赵无极用油画来画国画的影响，就用油画来临摹国画的写意荷花。赵无极把国画画成油画的这种画法就被叫做写意油画。

　　后来有个油画家周春芽，受赵无极影响很深，也是用油画来画国画，并把写意油画这个说法叫得很响。写意油画的叫法只是市场炒作的概念，无论在中国还是西方，写意油画在学术上是站不住脚的。

　　在西方，写意油画就是19世纪60年代的印象派，过时100多年了，写意油画是偷换概念，以达到市场炒作目的。在中国，写意画在南宋梁楷时代就发展成熟了，梁楷的《李白行吟图》和《泼墨仙人图》就是写意画成熟时代的产物。对中国艺术来说，写意油画的说法落伍800年了。赵无极未来的学术定位估计与艺术关系不大。