如今，一大批年轻的中国藏家拥有了更加宽阔的视野，这比老一辈藏家在过去十几年时间里形成的收藏理念是完全不同的。随着新一代藏家在拍卖行的影响力与日俱增，他们在尊重传统的同时，对更加前卫的艺术作品产生了浓厚的兴趣，对于当代艺术的国际趋势具有更高的认知度。

　　为了吸引更多年轻藏家，北京匡时国际拍卖公司在今年的“艺术北京”上举办了“中国青年藏家邀请展”，展出以周大为、陆寻、林正、宗龙、赵友厚等一批有代表性的青年藏家的收藏。

　　展出的所有作品都出自大师之手，海外的包括安迪·沃霍尔、荷兰女画家玛琳·杜马斯(Marlene Dumas)、傅丹(Danh Vo)、草间弥生以及坎迪德・霍夫(Candida Hofer)和杰里・尤尔斯曼(Jerry Uelsmann)的摄影作品;中国当代艺术家有徐冰、周春亚、陈箴、李津和闫珩等。

　　为此，《艺讯中国》专访其中三位青年藏家，探讨他们在“收”什么，怎么“藏”?

　　包一峰

　　霖杰公关公司老板包一峰向来以时尚和艺术见长，曾经做过包括胡兵、吕燕和关之琳的经纪人。在过去几年，包一峰收藏了很多油画及摄影作品，但是在他看来，艺术品市场下一个大热门却是版画。当然，新水墨作品也是他比较推崇的。

　　“虽然现在的新水墨有一些西方艺术的影子，但是仍存在很多的中国元素。在嘉德举办过新水墨作品拍卖之后，苏富比和佳士得两大国际拍卖公司也开始有了类似的动作。我认为，这充分显示了当下主流市场对这一门类的藏品越来越感兴趣。”

　　“只有充分了解艺术家的背景以及创作灵感，我才会考虑购买他们的作品，而在看海外艺术家的作品时，思维方式不同，内在的文化理念也不同，除非我非常清楚他们所想，否则我更愿意收中国艺术家的作品。”

　　包一峰非常尊崇艺术品藏家查尔斯·萨特是收藏观念，同时也收到了瑞士联合银行在收藏领域内遵循的模式。包一峰说：“他们会游遍世界各地，寻找最棒的艺术品，在经过仔细挑选之后，他们会把这件艺术品放在瑞士联合银行里进行展示。在经过一系列的主题巡展之后，无论是艺术品的价值还是瑞士银行的名气都有了一并的提升。”

　　周大为

　　2006年，周大为开始了自己的艺术品收藏之路，无论是20世纪杰出艺术家关良的作品，还是钱币古籍，甚至是连环画，都成为了他收藏的目标。

　　“我不认为将之前买的艺术品再转手卖掉有什么不对的，如果从一种国际化层面看，藏家不断卖掉自己的藏品正是一种更新与提高的方式。对于一个成熟的藏家而言，这甚至不仅仅局限于提高的范畴，已经是一种调整自己收藏品位的方法，尤其是在挖掘新艺术家和新作品的过程中。”

　　然而，周大为也认为，中国艺术品市场充满了未知数。“中国艺术品市场目前缺乏清晰的规则。为了一定目的使艺术商业化，这无可厚非，但是一定要有一个界限，而这也正是目前市场所缺乏的。随着市场价格不断飞涨，在做决定的时候，藏家们真的需要头脑冷静地考虑清楚。”

　　“在考虑是否要出手购买的时候，藏家们心里一定要有自己评估衡量的标尺，而不能盲目的听信所谓的市场评论。”

　　林正

　　台湾藏家林正，本科毕业于多伦多大学的艺术史与艺术创作专业，硕士毕业于加拿大的雪尔顿学院(Sheridan College)多媒体艺术专业。

　　由于父亲林明哲对于艺术收藏的热爱，林正从小就比旁人有更多的机会接触很多大藏家。在与上一辈藏家的接触中，林正意识到：买对的比买贵的更重要。

　　“就算你能够花大价钱买一件看似价值连城的东西，但是一旦你发现自己并非真正喜欢它，早晚有一天你会感到厌烦。我收藏的东西不算多，但是每一件我都视为珍宝。”

　　2005年，林正来到北京，并在798艺术区建立了自己的“山艺术·林正艺术空间”。也正是从那时起，林正开始发展自己的收藏观念，并开始领悟艺术品的市场价值。

　　林正收藏的第一件作品就是日本艺术家草间弥生的“Sex Obsession”(对性的痴迷)。当时，这件作品在上海艺博画廊展出，但是因为价格太高无人问津，林正却不惜重金买了下来。“付完钱，我整夜没合眼。不停的琢磨这件事，其实我明白，根据当时的市场行情，我买贵了。但是如今，这件作品的价格远比我当初买下它的时候高很多，这件事充分说明了一点，买对永远比买贵更重要!”