5月11日，佩斯北京画廊即将推出毛焰的新作系列，并即将登陆本届巴塞尔艺博会和香港艺博会。众所周知，毛焰始终倾情于肖像，然而他看待肖像或者他表达肖像的角度始终都有自己的方式和缘由，而他的视线也始终偏离了普世的角度。

　　从90年代的《小山的肖像》到最近的《小花》，毛焰逐渐由外而内，将全部着力点都放在了对于肖像的精神层面的探索上，并且仍旧是单纯的，没有炫技的肖像。长久以来，毛焰一直在表达肖像的“长态”，这有点像老照片的肖像。由于器材限制， 曝光时间过长，必须要借助钢架才能让头保持不动，人长时间处于“凝固”的状态，包括目光。此时，人的精神开始游离，你能从画面中看出笼罩在画面之外的某种精神能量。他所描绘肖像的身体和视线总是呈一个相反的，别扭的角度，在这样“被摆设”的动作之下，人物很自然地流露出某种游离的精神状态和肢体的习惯，以至于眼睛寻找镜头(毛焰习惯按之前拍摄好的照片绘画)的视线锐利空洞。而无意识状态下的目光，也正好透露了人们精神层面某种令人焦虑的共性。

　　毛焰说经过这么多年的创作，他对于古典主义绘画的认识才开始逐渐清晰起来。他说的绘画的意涵指向更加丰富和广义，而不仅只是一个手段。在新作中，毛焰的画面由简单的肖像因素转为将人体、肖像和简单的场景融合，以此拓展其表达的意涵。

　　一件好的作品其实是不太容易被简言的。如果说毛焰的智慧就是捕捉日常中的非常，并将其提炼、强调然后样本化，并不表态。因为日常没法描述，日常是没有立场的。毛焰用肖像来比喻日常中的非常，这是一种修辞，是一个最好的比喻。

　　展览：“毛焰”

　　展期：2013.05.11-06.22

　　地点：佩斯北京画廊