陈世英大师雕刻珠宝，蝴蝶胸针

　　圆雕、浮雕、线刻、镂空、阴刻、阳雕……从展现法国及意式繁复宫廷美感的Dior和Bulgari，到诠释简单明快的美国精神的Tiffany和David Yurman，无论是哪个国家，哪种文化，高级珠宝都无法摆脱传统的雕刻工艺，因为雕刻注定是融在珠宝血液中的技艺。

　　雕塑珠宝灵魂的大师

　　Calder、Picasso、Braque、ManRay、GeorgJensen……揭开珠宝设计的扉页，这几位来自不同国家风格迥异的顶级设计师却有着一个共同的身份：雕塑艺术家。或许正是雕塑家的深厚功底，这些设计师们带来的是一种建立在严肃美学基础上的珠宝设计，渗透着更加浓郁的审美内涵。他们的作品中，随处可见雕刻和雕塑的痕迹，形成了珠宝行业独树一帜、无可比拟的特殊风格。

　　Tiffany & Co. 设计师Elsa Peretti 的珠宝灵感来自雕塑家Henry Moore的作品

　　当然，这些名字中，最不可不提的当数如今最炙手可热的华人珠宝设计师陈世英。他所独创的“世英切割法”是现在世界上独一无二的珠宝切割方法。这种方法结合了中国传统的雕刻技巧“阴刻”和“阳雕”，提炼出立体“内雕”的方式，然后再配合精算式进行角度切割，利用空间视角，改变折射的角度，令影像重叠，创造出立体多线条的倒影效果，为珠宝作品带来了更加丰富的光影变幻。

　　而和陈世英大师同样把雕塑的美注入珠宝灵魂深处的还要提及那个意大利的设计天才AlessioBoschi，他不厌其烦地把家乡最有历史韵味的建筑千百次的珍赏，成为他融入骨血的永恒的设计灵感。中国的珍珠品牌Lilyrose慕名请他来设计珍珠珠宝，最终，结合意大利建筑、雕刻等灵感的设计，令Lilyrose的珍珠倏忽摆脱传统中式，散发出意想不到的时尚气质。　

　　Lilyrose Brunelleschi 系列珍珠耳环，灵感来自圣母百花大教堂穹顶的雕刻纹

　　Fashion珠宝，总会被当做这个快节奏社会的写照：风格凛冽，个性鲜明，造型独特，似乎与雕刻绵密的刀工和深邃的历史感格格不入。然而，想象力天马行空的设计师们当然不会错过雕塑的独特魅力，事实证明，时尚珠宝的雕刻哲学，似乎在怪诞和简易中更加彰显了个性和独一无二。

　　美国神话珠宝设计师Kenneth JayLane 毫不掩饰自己在雕塑艺术中汲取灵感的事实，相反，他认为这是一种伟大的尝试，充满了无限的趣味和可能性。古典雕塑艺术中强烈的质感对比，以及对线条的热爱，都成为了他珠宝设计的源泉， 越来越多的人开始通过他的珠宝体会到雕塑对于珠宝的影响力。

　　当然，向来以创意为胜的英国时尚珠宝也不甘示弱。这个怪才Alexander McQueen的家乡，也早就开始了雕塑与珠宝的大胆实践。在最近的英国珠宝展上， 越来越多的作品展现出明显的雕塑设计感，再结合了英国式的极端怪诞后，成为站在时尚风口浪尖上的年轻消费者们的新宠。