名模黄超燕开始做首饰了!一时间媒体圈、时尚圈、明星圈，人人都在议论这件事情。超燕的首饰不是一天之内火起来的。只是当最大牌的时尚杂志、当红的明星大腕，全都在将她设计制作的首饰做造型利器，用那些斑斓材质、离奇造型、 色彩碰撞组合而成的视觉“重”配饰创造出一浪高过一浪的视觉大片时，才真正在时尚圈形成了一个波涛汹涌的黄超燕式名模配饰浪潮。 MSN独家专访黄超燕带你走进她的珠宝世界。　　

　　名模跨界并不是新鲜事。而这样没有代言费，不打广告，更不需要人情社交，全由编辑和明星们自发关注，从首饰先火了的，还是头一个。“起初只是自己拍片想要寻找一些造型感强烈的首饰无果，便动手制作了一些，更受到了很多时尚圈朋友的认可和喜爱，才逐渐萌生了自己做首饰品牌的想法。”

　　也许是命中与珠宝有缘，名模超燕坦言爱珠宝却远胜于时装。在近10 年的模特生涯中，她演绎的绝大多数都是国内外顶级的珠宝时尚大片，也正是那些国际顶级珠宝大师的作品让她于耳濡目染中慢慢熏陶出对首饰审美的独家趣味。

　　记者：您理解的奢侈品是什么概念?是会很注重它的价值?还是它的设计?(H=黄超燕)

　　H：奢侈品并非生活的必需品，并且它是稀少的、珍贵的、独特的、优质的，最关键的是它蕴涵了某种与众不同的内涵与精神，我认为这就是奢侈品。比如空气是我们最需要，却最容易忽视的东西，但如果把世界上每个城市的空气装在瓶子里，那它其实代表的就是我们周游世界的梦想。

　　我会更加注重奢侈品的设计，很多的奢侈品之所以奢侈品，就是因为它的设计和他设计背后的故事。材质的价值虽然重要，但设计才是它的灵魂，如果大家对灵魂不认可的话，那它也不能称之为奢侈品。

　　记者：觉得自己的设计与别人不同的是什么?

　　H：每个设计师的作品都不会相同，“灵动”是我的设计风格。我喜欢在首饰设计中运用一些灵动的元素。当你佩戴的时候，它会随着你的步伐摇曳，或者在你的耳畔项间流动着。

　　记者：当您创作一件作品的时候，灵感来源都来自于哪里?是很随性的，还是会酝酿很久?

　　H：灵感大都来自我见到的或者我感受到的事物。我的所见所闻总会在不经意间激发出我的灵感。我可能是比较随性的人，灵感来的时候我就会拿起纸笔迅速的记录下我的设计创意，这样的作品往往很成功。

　　记者：觉得自己的设计与别人不同的是什么?

　　H：每个设计师的作品都不会相同，“灵动”是我的设计风格。我喜欢在首饰设计中运用一些灵动的元素。当你佩戴的时候，它会随着你的步伐摇曳，或者在你的耳畔项间流动着。

　　记者：当您创作一件作品的时候，灵感来源都来自于哪里?是很随性的，还是会酝酿很久?

　　H：灵感大都来自我见到的或者我感受到的事物。我的所见所闻总会在不经意间激发出我的灵感。我可能是比较随性的人，灵感来的时候我就会拿起纸笔迅速的记录下我的设计创意，这样的作品往往很成功。　

　　记者：能给我们分享一下您创作一件珠宝作品时的感受吗?是内心愉悦的，纠结的，还是谨慎的?

　　H：做设计大部分的时候我都是内心愉悦的。设计是我的爱好，每当我有灵感来设计新的作品时，我都很开心啊。我觉得设计作品就像是培育一个生命一样，除了愉悦也会是谨慎的，有的时候也会有一些小的纠结。但是当作品完成的那一刹那的感受，绝对是幸福的。

　　记者：您一年会做多少件作品? 是在有计划的做设计吗?

　　H：一年大概会做六、七件或者更多，其实也没有固定的计划，感觉的东西其实是很难说的，有时无意间的灵光一现，会很有创作的冲动，作出的东西也更有张力。　　

　　记者：是否喜欢中国元素?作品里会用到中国元素吗?

　　H：我非常的喜欢中国元素，有一句话叫做“民族的才是世界的”中国元素在世界上是独一无二的，是美丽独特的，是中华民族五千年的文明赋予我们最美好的礼物。 “京城故事”系列是我以故宫为灵感所做的设计，无论是谁，都无法否认“故宫”这座有着600年历史的宫殿在“中国元素”中不可撼动的代表地位。在这组设计中，我将北京中轴线上的最高建筑——景山顶万春亭，中国最恢宏的宫殿——故宫大殿的殿顶，都被“搬”到了人们的耳畔。这套作品也是最受大家欢迎的作品。

　　记者：人生中第一件珠宝是什么?能给我们分享一下它的故事吗?

　　H：小时候家里的长辈有一个翡翠的手镯，是姥姥的嫁妆，后来给了妈妈。小时候我经常偷偷趁妈妈不在，从箱子里拿出来玩，当时觉得绿绿的，凉凉的，拿着特别舒服。有一次拿着玩的时候，不小心磕断了。从此，这个翡翠手镯就一直印在了我的脑海里。　

　　记者：您有收藏奢侈品或珠宝的习惯吗?有的话大概都是什么类型能给我们透露一下?

　　H：我觉得一切物品的基础都是用来“使用”，只是奢侈品或珠宝更多的“使用”方式是欣赏，从而获得精神上的享受和愉悦。我不会刻意去收藏什么东西，一切以喜欢为主，顺其自然。因为很难说是人收藏东西，还是东西在经历人。珍贵的珠宝在世间流传，而人却是匆匆的过客。但我经常会收集一些很有创意或特色的小工艺品， 因为它们可以让我的生活更有趣味。　

　　记者：在诸多的宝石中，您最喜欢哪种宝石，为什么?

　　H：我最喜欢的宝石是祖母绿，祖母绿自古就是珍贵宝石之一，它是象征着幸运、幸福。 没有一种天然颜色令人的眼睛如此舒服。每当你目不转睛地注视祖母绿的时 候，那种赏心悦目的感觉无法用语言描述，它是能使人百看不厌的宝石之一。祖母绿的颜色也是希望的颜色，是生生不息的象徵。　

　　记者：您觉得您的珠宝作品能代表您的性格吗?

　　H：　我的作品都能够带表我的性格，比如说在我的设计中我时常运用“鹿”这个主题。之前有朋友常笑话我的脖子长，说我像一头长颈鹿，我也曾经参加过田径队，奔跑时，也像极了一头鹿。我爱极了这种生灵所蕴含的意味，爱极了它纯净的眼睛和心灵。我觉得自己和这种动物有相似之处。我也更看重‘鹿’在中国人眼里是灵动、 温婉和正义的化身的象征。“鸟巢系列”也是我最钟爱的系列之一。我曾把她送给我的妈妈。也许她不能完全理解我的用意，但我就是想告诉她，我打算用这样一组作品，来表达我对她的报答。而这就是爱的轮回，也是我眼中轮回的意义，爱和感恩。　

　　阿朵佩戴黄超燕首饰拍摄大片

　　记者：中国本土奢侈品发展现状与国外相比还有一段差距，针对这个现象能谈下自己的看法吗?

　　H：随着经济的发展，中国占据全球奢侈品消费额首位。中国人大量消费奢侈品，但得利的却是外国卖家。中国本土的奢侈品行业仍处于起步阶段，还没有真正意义上的奢侈品牌。虽然历史上中国并不缺乏奢侈品生产，但一直维持在小规模的水平上，并没有形成大规模国际性的奢侈品牌。中国奢侈品消费者更偏爱国际奢侈品牌。大部分奢侈品消费者认为本土奢侈品无法满足他们的“面子需求”，只有国际品牌才更能显示他们的身份、地位，满足他们的内心需求。中国虽然尚未出现真正意义上的奢侈品牌，但随着经济的发展具有中国特色的奢侈品一定会出现。中国在白酒、丝绸、玉器、陶瓷、茶叶、刺绣等具有中国特德行业上有很大的发展空间。

　　记者：能否预测一下中国本土奢侈品将会朝着一个怎样的方向发展?

　　H：中国处在奢侈品消费增长的初期并快速增长着，这个市场是未完全开发并且有很大潜力的。中国古代的奢侈品往往同时兼有艺术品和投资品的功能，但大多没有形成 自己专有的字号或者品牌。当然，也有一些奢侈品有很响亮的产地品牌，例如四大名绣、四大名砚、景德镇瓷器、和阗玉、蓝田玉等等。从历史发展来看，制造业在产生奢侈品牌的可能性最大。因为制造业的最高境界就是手工艺，手工艺是难以复制的财富。宾利、劳斯莱斯、卡地亚、梵克雅宝、蒂芙尼等品牌，都是因为它需要 独特的手工艺才能得以成名于世，而中国最有可能出现奢侈品品牌的行业应该在珠宝、玉器、瓷器和服饰领域，其精神内含或精髓就是我们深厚的传统文化底蕴。