逸品大观——当代岭南大家中国画作品展

　　(雅昌艺术网讯 郁婷)艺术在人类生活中的基本特性在于为人类的生命过程提供诠释人生意义、构建价值信念的解释系统。艺术活动，实质上是价值构建活动。近百年来，数次历史巨变带动文化转型之时，中国画从其艺术形式乃至于指导理论都发生了让人无法忽略的嬗变。与那种凭吊失落的人文情怀或追寻忘却的形而上的“墨戏”不同，近世以来的中国画家有着实在的共同经验的东方原典和现实关怀，其形式、句法的演变有着情境逻辑。如何重新梳理和认识中国画的传统文脉?如何重构中国画的时代价值?如何丰富、延伸传统中国画的美学范畴?艺术先贤们提供了各种变革中国画的新方案，进行了各种自食其力的艰辛探索，以重构中国画的现世价值。这其中，岭南画派的先辈所作的贡献是不容忽视的。特别是20世纪上半叶，岭南的画家群中，以“二高一陈”为主导的岭南画派，因其艺术革新精神在近世以来的中国画坛影响卓著。

《藏北高原》 102cm × 137cm 1998年

《惠风和畅》 178cm × 97cm 2008年

《女人体写生》 88cm × 60cm  2002年

　　笔墨当随时代。在开放、多元的当代文化格局中，中国画的美学范畴应得到进一步的延伸、拓展。就是以这样的起点和衷旨，广东省美术家协会、广州美术学院和当代岭南作为主办方，携手广东省美术家协会中国画艺委会、安徽美术出版社和当代岭南书画报，共同组织策划了“逸品大观——当代岭南大家中国画作品展”，于2013年5月13号下午在广州美术学院岭南画派纪念馆开幕。展览邀请了在中国当代书画坛具有一定影响力的20位岭南中国画名家——杨之光、刘济荣、梁世雄、尚涛、林丰俗、陈政明、林墉、周彦生、陈振国、陈永锵、庄小尖、陈新华、方楚雄、苏百钧、许钦松、方楚乔、王璜生、李劲堃、黄一瀚、方土参展。通过这些艺术家的作品，我们可以从中对他们的知识结构、画学渊源、艺术风格、艺术理念等方面认识其艺术中的共性和差异，并从他们差异中的共性和共性中的差异来窥探岭南中国画发展中一脉承接的部分因素，进而获悉当代岭南文化价值构建中的某些现象、某些变异。