魏野大型个展《狂想的永恒》于5月17日(星期五)下午16点39分在北京宋庄树美术馆开幕，展览持续至6月2日。

　　这个以艺术家的同名作品“狂想的永恒”为主题的展览集中展现了魏野创作于近二十年的艺术作品。由绘画、雕塑、电影、图片、多媒体、音乐装置组成的展览以崭新而多元的形式呈现了艺术家对社会、自然及思想领域问题的深入探讨。艺术家的创作理念及艺术价值观念在一个个标志性的作品形象中得以生动彰显。

　　“这次展出的作品类型比较完整，从各个角度思考了一下，呈现出一个崭新的展览形式。”针对此次展览，魏野介绍道，“艺术展览一定要把观看展览的人集中起来，聚焦于艺术家提出的问题和阐述的问题，哪怕有一分钟去理解艺术家的作品，都是成功的。”本着这样的理念，魏野想尽各种办法和手段，力图使这次展览体现出其与众不同之处。“从2009年到现在的作品多一些。”在谈到对展出作品的选择时艺术家说到，“这次展览硬件作品就是油画、雕塑，别的都是附属的，就是想改变一下人们审美的疲劳和对视觉、对展览的传统认识。”

　　对于魏野来说，在圆明园画家村度过的岁月无疑是自己艺术生涯中最有意义的时期。“这一群人是职业化艺术家，职业化带动了人们纯精神领域的独立性。有了职业艺术家才有这个行业，有了这个行业才能产生产业化、商业化。我们那时意识不到艺术是产品，我们渴望的是自由，在艺术上、自身上渴望自由。”在艺术创作的道路上心无旁骛、自由驰骋，这样的纯粹与本真是属于那个时代自由艺术家们的共同理想与追求，那段岁月也理应是珍藏在包括魏野在内的每一个圆明园艺术家心中最美好的回忆。