大墨之魂，大象之美-----读周世麟中国当代意象水墨

　　在当代画坛上，周世麟未必最出名的一位，但在美术界却可能是最有学术创见性，最有独立艺术精神，最有文化意识和超验意识的一位。他的骨子里，有一种原始的冲破樊篱艺术冲动和欲望。"笔意墨象，无言独化，目击道存"。作为人对世界万物审美性抽象，在其象征功能方面直接是人的情感的迹化。心画是画家情感迹化而稟有宇宙精神和生命情思。通过墨色，传达出人的心灵的焦灼、甜美、苦涩等情感意绪。流动着世麟先生的缕缕情思和艺术感觉。这种创造性的可视语言映衬出画家的精神意志和个性风貌。

　　周世麟的价值不仅仅是他的创造，更为重要的是，他将传统中国水墨画的审美特征大大拓展了，而所有这些都包含着他对中国水墨画笔墨元素的探索与建构。

　　当然，周世麟开创独特水墨，来源于传统，扎根于传统。不过这种传统并不是旧有的传统。他的扎实油画根基融合，开创了一个新的传统。

　　我们知道，中国画与西方当代艺术之最重大区别(而非差别)即在于，中国山水画属于审美类型，而非观念类型，它所体现的是艺术家对于自然世界与人的内心交汇的体悟，而不是人对于客观世界的理性观念表达，它往往不具有意识形态特征。而西方当代艺术则不同，西方当代艺术强烈地将现实融入绘画，并借助于反讽、解构、夸张、破坏等手法，将人的观念尤其是人对于现实世界的思考强烈地植入其艺术创作中，强调艺术文本与现实世界的一种张力，因而其具有破坏性、颠覆性、割裂性、拼贴性等特征。因此我们也可以说当代艺术是一种观念艺术。

　　我并不是说中国传统的水墨画就不能反映人的观念，而是说当代绘画，要探索在当代文化语境之下，如何以新的笔墨语言进行新的审美观念建构，这是每一个画家都应该思考的问题。遗憾的是，当代很多画家并未做到这一点，而是在日复一日地重复传统、重复他人、重复自己。而周世麟恰恰是一个另类。

　　水墨纵横。形章如卷席满纸烟云，震攝人心，有徐渭跌宕纵横笔姿，具有强烈的个性，风格豪迈而放逸，用笔放纵，水墨淋漓，气格刚健而风韵、妩媚。即称大墨之美。

　　墨韵的丰富，他的线、墨、水综合运用，互相交融。"血浓肉莹"，脉气贯通的美的要求，墨法的浓淡枯润能渲达出作品的意境美。

　　水墨虽无颜色，却无所不包的色彩，造成水晕墨章，明暗远近的艺术效果，层层叠叠，混沌自然。

　　周世麟在几经磨练，寻找艺术表达的语言，手法上克服了水墨控制难度，水中带水，墨中带墨，巧妙表现，不讲究锱铢必较，分寸悉合，法度规矩，一泻豪气。"神与气相互生成互存因果;神生于水墨之中，气生于笔墨之外"。达到气韵生动的五色墨，墨分彩，做到了各尽其妙。

　　我认为真正的艺术创作，来源于对三个方面的体悟与观照：一是对传统绘画笔墨语言的深入，持续的汲取和开拓;二是对自然界和人类世界的长期体悟;三是对当下社会现实与人类命运的思考和阐发，这其中包括对人类个体命运与群体命运的思考。第一方面是基本功，第二方面是艺术家的内在情怀，第三个方面是艺术家的超验情怀。舍此三点无以"成家"。而周世麟这三方面均做到了。

　　世麟先生，把中国传统文人画，大多自然情怀寄情遨游和排解仕途受挫苦闷心情的寄托物，是一种含蓄的人格化的水墨。他已经过滤掉原生态壮美。展示，寥廓、浑朴、博大、天然、具有天地之大美。

　　周世麟他的作品创造，不是在破坏传统，颠覆传统，而是丰富了传统审美的内涵。使传统的中国墨获得了一种现代性的生命力。即师古人、也师造化。他从古人探求笔墨艺术技巧与艺术语言，成为一种新的笔墨传统。他扩宽了当代水墨画张力，并融入油画元素视觉力，给予人的空间的联想和想象，中国画大的视觉冲击力和震撼力。从而具有普适性，共通性和大文化性美学价值。因此说世麟先生传统水墨，不能简单地说就是传统画，在不违背艺术传统的基础上进行了具有当下性和人类性的现代性整合。即具有传统性，又具有现代性整合。即具有传统性，又具有现代性。伟大的艺术品和艺术家应该是这样的。

　　我对水墨的探索和推进思考，尤其是对水墨媒材的认识。回顾了时代，80年代初期的中国画探索、80年代后期现代水墨、90年代实验水墨等。周世麟没有给水墨増加混合化合物。没有远离水墨品质和根本水墨精神。没有离开水墨本体，保持自己的传统文化品质和精神，找到可以与当代文化融合因素，同时建构自己的创作方法，创造出具有东方文化智慧的、独特的不可替代的，具有共性与差异的典范的"中国当代意象水墨"艺术作品。

　　从哲学意义上，周世麟30多年的绘画创作和艺术实践，应该从对艺术本体的思考、对生命本体思考、对自然世界与人类本体的思考。绘画创作中，将自然主义、人文主义和生命本体的思考相融合，从而使得其艺术作品具有非凡的生命力与震撼力。这实际上就是其对生命本体、自然本体和人类本体的思考之体现。