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古罗马的玻璃工艺

2013-05-21 23:24:17 未知

张夫也《外国工艺美术史》——古代罗马工艺美术

  自从地球上有了人类,工艺美术也就开始产生了。一部工艺美术史,实际上也是人类文明不断发展、演变和进步历程的形象记录。上下百万年,人们创造的分布在世界各地、难以数计的工艺美术作品,无一不是人类文明高容量的载体。工艺美术的历史,不仅是人类掌握材料技能的进步和征服自然环境能力增强的历史,而且也为我们提供了人类社会自身发展方式的佐证。

  张夫也,清华大学教授,博士生导师,代表著作有《外国工艺美术图典》、《外国工艺美术史》、《日本美术》等。雅昌公开课将张教授讲解古罗马工艺美术的视频予以文字化整理,让大众一起来了解古罗马的工艺美术。

  我们再来了解一下古罗马的玻璃工艺,玻璃工艺应该说是非常精彩,在古代世界里面我们就是看到古罗马才有最精美的制作。可以这样说一个是银器工艺;现在要讲的玻璃制品,这两项是古罗马工艺美术里面的两盏明灯,这些咱们都得要记住,以后比如说我们要问古罗马工艺美术里面的两盏明灯,就应该是指的这两项,玻璃制品还有银器工艺。

  玻璃工艺最出色的作品问世的时代在古罗马一世纪到二世纪这个时间段里,最大的艺术特征就是对抽象装饰纹样和色彩美的一种展示,回头我们可以看到非常让人吃惊的、令人震撼的作品。用的种类主要是玻璃器具,还有用玻璃制作的佩饰品比较多。

  可以这样说玻璃工艺在古罗马的时候它真正的发展成为一门很重要的工艺类型,在当时已经出现了透明度很高的、很优质的玻璃,而且古罗马人还发明了玻璃器皿制作的“吹制法”,我们也可以说是“充气法”,“吹制法”的玻璃器皿,这是一个非常了不起的事件。

  砂芯法和吹制法的比较

  在这里我们简单地做一下比较,因为我们提到了“吹制法”,在这儿之前古埃及人用的玻璃都是用的砂芯法,它是源于古埃及的,但是发展在古希腊时期,它的色彩对比很强烈,但是砂芯法是一种很原始的做法,所以玻璃一般不太透明,技术上比较容易掌握,但是操作起来过程太复杂。大家可能还记得砂芯法的做法,我们不在这儿重复了。

  “吹制法”比较高级,它是源于古罗马,实际上是今天地中海东岸的叙利亚这一带,最近叙利亚局势比较乱,就是这个地方,因为在那个时候它也是属于罗马的版图,所以一般都认为这种技法,“吹制法”是源于古罗马,它的色彩非常丰富细腻,透明度也比较高,最起码它是半透明的。制作上更为方便,而且成本也比较低,适于大量的生产。“吹制法”通常来说是有一个管子,一般来说是金属的,就是那个管子的那头要蘸着玻璃浆,这边用嘴吹气,就是有点儿像吹气球或者是吹泡泡糖似的那个意思,那个里边如果冷却了前面那部分玻璃冷却以后里面自然就是空心的,就是容器了。但是如果说你要做一些装饰什么的,一定是在它冷却之前进行加工、处理,这种技法其实现在我们的玻璃制作还在用,而且也蛮流行的,但是技法还是比较难,像今天的意大利威尼斯这个地方有一个木拉诺岛(MURANO),木拉诺岛(MURANO)就是一个玻璃制作基地,当时是为了技术保密所以设在这个岛上,现在无所谓了,可以说欧洲几乎所有的玻璃在当时都是从这个地方出来的,垄断了整个欧洲市场,现在有很多国家元首访问意大利的时候有时候会安排这个节目就是带着这些贵宾到这个岛上去参观怎么用这个“吹制法”制作玻璃。

  现在在我们中国好像用的还是比较少,但是在国外还是很多,我主要说的教学单位。比如说像在日本这样的国家地我去考察的时候我就看到过他们的学生在那儿用这种方法制作玻璃器,那是非常热闹,因为那个温度很高,然后他们也很快乐,一般来说都是舞蹈动作在那儿跑来跑去,因为不断地要在火上烤,还不能让它冷却,然后到这儿要收拾,上边要调整,要加别的色彩的玻璃贴在上面,然后还有其他工具要拉一下、掐一下等等,做法很多。所以因为在窑炉理不断地烤、喷着火,噪音很大,所以他要戴着耳机的MP3之类的,反正要听着音乐来做,所以别人到那儿去看他基本上听不见你说话,只是给你做做手势也是非常快乐的。这样的一种方式,我们说的“吹制法”。

  我们用这两个图做一下比较,多边是古埃及的玻璃器,右边是古罗马的玻璃器。他们用砂芯法和吹制法做的器物是不一样的,当然砂芯法虽然是比较原始,但是人们能发明这种方法已经是很了不起了,就是他是一开始先做成器物内部形态的泥沙,比较粗糙的泥沙做成器物的内部形态,然后在玻璃浆上蘸着玻璃浆,等到玻璃浆冷却以后把里边的泥沙要掏掉,这个叫砂芯法。豪华的制品是被称为木拉诺,刚才我们已经提到了,一直到现在木拉诺玻璃器也是大名鼎鼎的,它是在今天意大利的威尼斯。木拉诺玻璃它是以淡紫色、深蓝色、宝石率还有黄赭色这些作为基本色,有时候里面掺入乳白色、黄色、淡红色等等这样的各种色彩,做出来的玻璃器。

  总体上来说就是这种木拉诺玻璃器它的颜色非常鲜艳,对比度很强,这是它的特点,这个还有一种技法,就是古罗马人喜欢用的热熔马赛克,热熔马赛克我们也经常把它叫做热熔镶嵌法,就是把各色玻璃切成马赛克式的碎片,把它并在一起,在窑内加热以后相互之间溶接而成,然后形成一个连贯的图案,这种技法叫做热熔马赛克。这就是用热熔马赛克这样的技法做出来的玻璃碗,这是古罗马的,大家可以看出它的色彩已经是非常鲜艳,而且这个装饰图案也相当的华美。

  还有就是被称之为万花玻璃这样的技法,这个技法很有意思,其实它就是被扭卷的各种色彩的玻璃合起来然后经过热熔形成一个玻璃棒,然后再把这个棒切成片,就是切断,切成片以后把它又并置在器壁上,然后要加热进行热熔处理,这样就是他们之间的色彩会相互地融合,才能够产生这样辉煌的梦幻般的效果,我们现在看到这是一个局部。它到什么程度你的视觉看上去它是立体的,但是其实你要拿手在上面抚摸的话它是一个平滑的一个面,到了这个程度这是万花玻璃碗,也有的资料把它叫光辉之杯它的全貌是这样的,这里面我们可以看到有一个高光,知道它的光洁度。里面里里外外都是用手摸,都是平滑的,但是在视觉上它的立体感就特别强,这个就是由这样一个单元、一个单元的玻璃棒这个片把它并置起来再热熔处理形成的效果。这同样也是这样的技法,经过热熔这些纹样就不会显得那么生硬,因为它相互熔在一起感觉到非常自然,非常清新这样的效果。好玻璃器皿的充气法,制作的充气法也就是我们说的吹造法,它是怎么做呢?就是加热以后的玻璃把它放置于管状棒的先端,通过这个管子一边向里吹气,一般按照需要适当地转动来吹造各种形制的玻璃器皿,就是这样。还有就是以吹造玻璃的手法和模子并用,使大量生产更加容易,这种并用我们说的模子一般来说它是用陶或者用石或者是金属做成的,另外就是好多器皿的把手、台座这些都要另行加工制作,然后加热,然后把它溶接在器皿上,各种各样的技法。

  装饰手法,古罗马人制作玻璃的装饰手法从整体上来看单纯的造型和简洁的装饰占主导地位,几乎都是单色或者以极少的色彩混合在里边,然后让它形成斑点状散布在器壁上的作品,然后就是把这个扭曲的玻璃像浮雕那样贴到器物的表面。然后下一步工序就是在冷却后的玻璃器表面进行装饰,是以线条表现纹饰或者以我们中国的这种景泰蓝工艺的手法描绘图案,实际上就是说把这个低于玻璃器本体溶解温度的粉状玻璃用笔描绘图案,然后置于窑内烧制完成,这样的一个装饰技法。

  其实我们说的景泰蓝技术就是这样,它是要在金属,在铜胎的器物上表面要做这种处理,其实表面上这种光洁的材料它是玻璃制的,或者说像陶瓷的釉料一样,因为陶瓷表面的釉料也是玻璃制的,因为蓝色的比较成熟,蓝色的比较容易把握,蓝色的也比较多,所以一般我们把它叫景泰蓝,当然就是景泰年间做的最好的,在西方把它叫烧蓝,为什么叫烧蓝?因为它必须要经过的工序是要烧,然后它主要是呈蓝色,所以把它叫烧蓝,中国比如说叫景泰蓝,西方人叫烧蓝,而日本人把它叫什么呢?叫“漆宝烧”,宝贝的宝,漆宝烧,罗马玻璃工艺的两类装饰,我们在这里做一下比较,可以发现它的特点,一种就是抽象纹样类的,另外一种是古典写实类的,抽象纹样类的通常来说都是采用热熔马赛克的技法,就是热熔镶嵌法,它做出来这个东西几乎是纯欣赏性的,代表作就是刚才我们看过的万花玻璃器这样的,而古典写实类的通常采用的技法都是浮雕技法,具有一定的纪念性,代表作就是波特兰德的玻璃壶,它是用浮雕的技法做出来的。

  这个就是很著名的波特兰德的玻璃壶,在罗马出土的,它这个首先是整个壶体它是一种深蓝色的色调,上来这个白色部分就是另外做的然后要把它贴到上面,当然贴到上面还要继续烧,让它烧结融在一起,像这样的装饰手法其实也反映了古罗马人他们特别善于做浮雕,比如说在银器上做,在石头上做等等,所以我们看上去它的写实的功夫很深,形式塑造的也很精准,这样的一种感觉,这个作品当然太美了,而且是非常了不起令人叹服的,所以后来英国人他们在十八世纪的时候还用陶瓷,用陶来做这样的壶,做得几乎跟那个一模一样,这个土就反映出来了,右边这个是十八世纪英国的维其伍德窑,他们烧制的陶制品,左边这个就是刚才我们看到古罗马人做的玻璃器,这里面就是可以看到他们对传统的造型和装饰是多么感兴趣,然后几乎是做得一模一样,但是就是材质不一样,表现出他们对传统文化的重视和浓厚的兴趣,这是一个玻璃碗,也是古罗马人制作的,一世纪的产品,上边这个花纹很漂亮,因为蓝色和淡紫色搭配起来里面还有一些绿色点缀显得非常和谐、美妙。

  多彩玻璃碗,这个玻璃碗通过它的左下方的投影,这个投影就可以看出来这个玻璃的质量还是很高的,透明度已经很高了,但是它的装饰纹样本身又是非常大方的一个抽象的纹样,色彩也比较丰富,给我们的感觉红黄蓝绿都有了,到这个程度。这也是天花玻璃瓶,白色的部分这是后来贴上的,然后再烧,因为它是一个尖底的,所以它不能放着,所以这是陈列在博物馆的时候把它放在一个铁架子上。

  这是一块玻璃板,上面表现的是祭祀酒神狄俄尼索斯的一个场景,这个也是希腊神话里边一些内容。关于狄俄尼索斯我们在讲古希腊工艺美术的时候多次提到他是酒神,而且他是宙斯和他的情妇生的一个孩子,但是后来就被宙斯的妻子赫拉所不容,就把他送到异乡去抚养,所以就发生了他返回希腊的时候出现那个事情,船上海盗的船,海盗把他抓起来,要把他当奴隶卖掉,后来因为他毕竟是神,后来船上的桅杆就变成葡萄藤结出葡萄来,他的镣铐也被挣脱了,海盗们就慌了神以后纷纷跳海变成海豚,有了那个故事。这是酒神俄尼索斯场景的一个局部,可以看出人物的形象塑造,还有他们服装的浮雕技法非常高明,这个就是大家可以看出是在斟倒酒水,整个构图非常饱满,人物塑造形象很生动。

  双耳罐,玻璃做的,颜色非常单纯,就是在乳白色上面有蓝色的圆点做装饰。这是彩色玻璃杯,这个彩色玻璃杯上面的图案是后来画上去的,这种叫彩绘玻璃,这个是在今天的阿富汗这个地区出土得比较多,但是这也是属于古罗马时期整个古罗马版图内的工艺美术品,这是一个玻璃碗,也是非常简洁、大方的一个造型。

(责任编辑:江静)

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