黄嘉宁:专跟数码相机作对
2013-06-07 09:31:36 杨明芳
黄嘉宁 《铃铛》
黄嘉宁。1979年出生于台湾台北。她说她的创作方式是对着4×6吋或更小的照片写生,将照片的信息引述成为其绘画内容。这种创作作品方式在内地艺术家中比较罕见。艺术家一般都会觉得照片是相机产物,是机械的反映物体本身的形态。把照片转移到作品上是一种大胆尝试更是一种挑战。黄嘉宁的作品并没有完全呈现照片的感觉,现在相机像素越来越高,无论物体什么形态如何摆放,都能清晰的展现其样子,似乎连一点的灰尘都一并拍下。初看黄嘉宁的作品总有种说不出的模糊感,也不自觉的睁大眼睛。想要看的更加清楚。原来这是艺术家刻意为之。她的照片很小一张,想清晰描绘,却发现实在模糊。就像把一张照片同比例放大,它的像素也就随之发生变化。这一系列发生的变化,以及观者心里不断的变化成为了黄嘉宁主要想透过作品引发内心深处的共鸣。远观,还以为是一幅写实作品,近看却发现还有更多的东西。这应该也就是艺术品的魅力之处。
作品《铃铛》主要描绘对象的就是铃铛,很多不同颜色的铃铛排列在一起甚是好看,铃铛的声音清脆好听。画中的铃铛,像真实的铃铛一样,有着金属的光泽。朦朦胧胧却也别样的好看。有种铃铛独有的音乐感。铃铛略带仰视的角度。拥挤在一起,不规则却也不杂乱。并且很有张力。作品中不同于照片的画面效果包含了黄嘉宁的主观情感,个人感受。她的选择小照片的时候,也投入很多个人的思考。艺术家的每一笔都是经过深思熟虑的。每个主题都有着非比寻常的解释。考究的思量,也就成就了艺术作品的独有价值。
黄嘉宁 《火鹤》
《铃铛》这样一幅作品,无论是从欣赏或者收藏角度。都是一幅符合大众审美的极佳的艺术作品。黄嘉宁艺术家也举办过很多次的个展,联展。大未来林舍画廊在2011年举办《那个时间的风景》,黄嘉宁、邱建仁、叶楠三人联展。展览受到艺术市场很大的关注,更引起观者极大的回响。大未来林舍画廊创立于1992年的,以行走在美术史的轨迹上的专业画廊自许,多年来的经营已获各界的肯定,近年尝试着把国际画廊业正规经营的模式,引进大陆画廊生态,期许能开创出与西方主流艺术市场分庭抗礼的环境,并且打造出属于自己的艺术品牌同时也挖掘具有发展潜力的当代华人艺术家。黄嘉宁被大未来林舍画廊所选择,她的作品必定有着很大的市场与价值空间。一个如此专业的画廊的选择,肯定不会让收藏家失望。
(责任编辑:秦德宝)
注:本站上发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表雅昌艺术网的立场,也不代表雅昌艺术网的价值判断。
全部评论 (0)