对于如今的中国艺术界而言，威尼斯双年展虽然早已不是那个神秘的国际大型艺术展，但在众多中国艺术家、策展人和媒体人的眼里，它依然是掌控着国际艺术权威和最高学术标准的国际艺术展。从1993年奥利瓦邀请十三位艺术家参与威尼斯双年展开始，中国当代艺术就开始努力寻求世界认同，直到2003年正式成立中国馆，再到如今的多个中国当代艺术展，中国艺术似乎已经融入这个国际化的平台。虽说取得国际化平台的认可是各个策展人和艺术家进入威尼斯的初衷，但最终登陆威尼斯却有着不同的态度和目的。

　　一位不愿意透露姓名的中国艺术家对雅昌艺术网说，相对于几位有经验的策展人，青年策展人在今年的平行展操作上稍显稚嫩，但依然抱有艺术理想，就展览选择艺术家和作品本身更具实验精神，“同时，国内策展人和艺术家各立山头，中国人将国内的艺术江湖也带到了威尼斯。”

　　无论参展目的如何，今年成为中国参加双年展人数最多的一次，对于来到威尼斯的大部分中国策展人和艺术家而言都报以积极的态度，至少逐渐融入这个舞台已经表现出了中国当代艺术的进步。但人多了、展览多了就意味着威尼斯成为了中国当代艺术的盛宴?

　　事实并非如此，世界对于威尼斯双年展的关注焦点依然在绿园城堡、军械库和少数几个国外艺术大师的平行展，中国平行展并未引起国外媒体的讨论和关注，参与双年展的中国人在威尼斯也依然属于少数民族，“盛宴”之说只不过是中国艺术圈的自娱自乐罢了。

　　“大家更多的是依然把这个舞台当做一个机会，而还不太懂得在这个更大的舞台上展示自己，我们所看到的每一个展览都投入了很大的金钱和精力，但如何更好的利用这个舞台展示自己，转换我们当下的思路，这是一个很大的问题。”南京四方美术馆馆长朱彤感慨，“虽然我们的当代艺术进入威尼斯有二十年的历史，看起来是很国际化的，但是很多东西才刚刚开始，但是我们距离真正的国际化还有距离。”

　　朱彤在看过了中国参加威尼斯双年展十来年的历史之后，对于目前的状态依然抱着乐观的态度，他觉得这样的参与机会也是学习的机会，相信在未来的展览展示、展览策划、布展方式和艺术表达上中国的当代艺术会越来越精确起来。

　　不少策展人在经过了威尼斯之行之后感慨中国当代艺术依然存在问题，但被问及之后却多以“不好评价”拒绝深入探讨下去，这或许也正是中国当代艺术面对世界艺术的尴尬，我们多多少少还在国际舞台上打着异国情调和被认同的标签，而这在今天是无效的，我们应该拿出怎样的艺术来直接和西方对华，并真正融入世界艺术，在未来才有可能把自娱自乐的江湖变成真正的“盛宴”。