从插画系学生到与时尚大牌的合作，蔡赟骅的经历让人艳羡。他勇于打破艺术与时尚之间的界限，把艺术作品转化成时装作品，而不是止步于挂在墙上欣赏。他的一次次推新，值得我们关注。

　　在结束了中国美术学院的大学生涯后，蔡赟骅选择了进入伦敦中央圣马丁艺术学院插画系学习，东西方文化的冲突碰撞让他得到源源不断的灵感，在伦敦的日常生活琐事结合他二十多年在上海的生活，总能让感性的他找到灵感，特别是所接触的艺术领域并不像中国主流艺术，这更让蔡赟骅找到各种新鲜刺激，大胆地尝试一些文化碰撞后的产物，他把这种艺术比作“混血儿”，长相优美，取父母各自的优点，并且在人群中显眼。

　　只身在异国的蔡赟骅，在少长咸集，群贤毕至的伦敦，吃过了苦头、摔过跤，尝试了各种艺术实验，才慢慢地被艺术界认可。2010年首次个人展出在伦敦诺丁山举行，引起广泛关注。他的作品深受东方传统绘画和西方波谱艺术的影响，结合东西方艺术文化的多样性和冲突感，建立起了自己独特的作品风格。

　　“我其实要感谢西方艺术圈和收藏家们的包容，能够让各种艺术门类都有合适的生存空间。”2012年10月，做为E ye s to rm画廊主推的艺术家，蔡赟骅的六件作品入选佳士得伦敦艺术博览会。

　　初涉时装领域

　　在ALEX ANDER MCQUEEN 08春夏季的合作中，蔡赟骅的设计被权威时尚杂志广泛的转载并推荐，“FLOR AL SKULL”已经成为MCQUEEN的永恒流行经典。2010年，他的作品与多个高级服装品牌进行了跨界合作。在与英国的设计师品牌ZOE JORDAN进行合作后，发布了联名限量成衣。这两次成功跨界合作证明了蔡赟骅平面艺术的无限商业潜力。

　　2011年，蔡赟骅经过深思熟虑和多方面的考察，决定在伦敦创立个人艺术家服装品牌J A C K Y T S A I。这是中国第一个以艺术家的身份在欧洲创立的服装品牌。其服装品牌的特点是将蔡赟骅多元化的平面艺术通过FASHION作为载体来展现。同时，蔡赟骅经过一年精心打磨，推出“皮花骷髅”巨大实体雕塑，这些崭新的艺术尝试，让他在英国艺术圈建立起了良好声誉，也让他在中国艺术家中显得那么与众不同。

　　与时尚巨头结缘今年三月，蔡赟骅将和英国品牌Z atc h e ls推出艺术家联名皮包，并在全球销售。这次的合作推出了三个不同系列的图案为主题的皮包，都是他近些年自己比较满意的作品。在皮包的制作中蔡赟骅尝试了很多种印染方法，以求达到和艺术作品一样的打印水准。皮革印染是一门十分困难的技术，而他又是一个以印刷版画为主的艺术家，所以他和团队花了3个月的时间反复调试技术，许多在版画印刷中的小技术都会运用其中，甚至在不久的将来，他还会用到一些非常精致的手工皮花工艺来表现跨界合作的特殊魅力。

　　蔡赟骅介绍说，往后的几个月还会推出艺术衍生品、和珠宝品牌的合作以及大型皮骷髅雕塑的展览。鲜花骷髅是蔡赟骅永恒的创作主题之一。接下来他还是会不断开发这些皮革工艺来探索他的艺术，每一块真皮都代表着一个灵魂，和“鲜花骷髅”生与死的主题很契合。