孙佩韶:“早期华人水彩作品的市场价值” 微访谈精选
2013-06-28 14:18:35 未知
孙佩韶 上海泓盛拍卖业务副总经理兼艺术总监
水彩门类的市场表现似乎一直都是波澜不惊,但2012年春拍,泓盛在业界推出轰动艺坛的“中国第一代先驱水彩画家经典遗珍”项目,将520件水彩拍品作为一个标的整体拍卖,整批水彩最终被上海的私人美术馆收藏。2013年泓盛又将推出“纪念哈定诞辰90周年水彩艺术专场”,涵盖第二代水彩画家哈定先生的水彩作品五十余件。泓盛拍卖业务副总经理孙佩韶女士做客“微访谈”,与我们分享她对早期华人水彩作品的市场价值的看法。
网友1:您好!和您有同感,老一辈水彩画家的作品早就应该受到重视!也收藏了一些。为什么大陆这方面的收藏意识总比台湾慢?
孙佩韶:的确,台湾的收藏历史比大陆来得的早,有其先发优势。但随着大陆经济的发展,艺术市场正逐步走向成熟,水彩板块亦是如此,大陆藏家如今表现得越来越专业,而专业艺术机构(如上海泓盛拍卖)的持续推动,也是水彩画板块持续升温的重要因素。
网友2:目前中国水彩艺术家在国际上的地位如何?他们历史上的状况如何?
孙佩韶:水彩画自传入中国以来,其学习的对象是国际级。中国第一代水彩画大师张充仁就说“中国水彩画的起点很高”,学习的对象是西方水彩大师维涅尔的风格技法,到第二代大家哈定在代表西方水彩最高水准的伦敦皇家水彩画家学会中展出作品,并获得西方画坛的认可和赞誉,由此确立了中国水彩在世界画坛的顶尖地位。
网友3:一直以来,水彩画都是中国美术教育中的基础课,也是美术初学者的必修课程,但为何如此普及的画种却没能成为市场投资的主流呢?
孙佩韶:水彩画在中国太普及,人们对它的认识仅囿限于作为美术类的一种基础训练和速写的性质,又因其高度的概括性,进而成为艺术家们对各种形式问题进行探索的实验基地。它的题材和主题的重要性反而被削弱,人们不要求水彩作重大题材的创作,故水彩画常常被视为“轻音乐”,因而长期不被市场所关注。
网友4:孙女士,能不能推荐几位具有代表性和投资价值的华人水彩艺术家呢?谢谢!
孙佩韶:国际华人水彩画家如马白水、席德进、曾景文、蓝荫鼎、赵春翔、王少陵、程及都在20世纪中国水彩画的创作和教育中扮演重要角色,他们兼有教师和艺术家的双重身份,对艺术教育和后辈艺术家产生了深远的影响。上述华人水彩艺术家的作品都具有很高的投资前景和收藏价值。
网友5:中国水彩画在西方的地位甚至要比中国老油画的地位高不少,但老一代水彩画的市场价格却仍然停留在几万到一二十万之间,佩韶老师认为其中最主要的原因是什么呢?
孙佩韶:过去几年,出现在市场上的具有代表性的水彩作品不多,分布也比较零散,没有一个集中展示和宣传推广的机会和平台。自去年泓盛“中国第一代520幅水彩遗珍”以来,水彩画的市场知名度已被大大提高,进而促进了水彩板块的健康发展。
网友6:孙老师,您好,请问水彩画是一个单独的书画门类呢,还是书画的一种细分呢?这次泓盛第二次推出水彩专场,将来会不会一直延续下去?
孙佩韶:水彩画是独立于中国书画的专门画种,是一个独立而极具特色的门类。泓盛致力于推动独立门类的画种,水彩画将成为泓盛长期推介的门类之一。自去年520幅第一代水彩开始,泓盛已连续两年对水彩画板块进行专业的梳理和推广,将来也会持续进行,敬请期待。
网友7:相比国画、油画、版画,水彩画有什么样的艺术特点?水彩画的保管要注意些什么?
孙佩韶:①比之国画和油画,水彩画无论是观念还是技巧上,都极富弹性,可以在中西之间、各画种之间吸纳众长,游刃有余。它不但与国画、油画相同,亦和版画相同,因而是一个极其开放的画种。②水彩画的保存应注意三个方面:防潮、防湿、防强光。
网友8:孙老师,水彩画近几年的价格趋势是怎样的,投资潜力怎么样?
孙佩韶:水彩画的价位普遍偏低,主要源于市场缺乏推动力。自泓盛去年推出520幅中国第一代水彩遗珍以来,国内水彩画已慢慢被市场所重视,而国际上水彩画的价格也日趋透明,也从客观上推动了中国优秀的水彩作品的市场价值和收藏潜力,从而促进了水彩板块在中国的健康发展。
网友9:记忆当中,水彩画最常用来做户外写生和收集素材,题材也仅限于风景和静物画,人物题材尤为少见,那人物画,特别是人物群像画是何时进入中国水彩画的主流创作的呢?
孙佩韶:1962年的“水彩画座谈会”,许多知名的水彩画家就水彩画自身的特性做了深入的探讨,认为水彩画也能从事更为复杂的课题,特别是向人物画领域的突破,比如哈定在会上就当即表态,要用油画收集素材,来创作人物题材的水彩画,认为中国水彩画要有民族性、时代性,这也成为中国水彩画再度崛起的重要标志。
(责任编辑:王帅)
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