寿山石浮雕是在石面凸起物像的雕刻技法，它与圆雕最大的差异是从前面的方位或兼顾到左右方面表现物像的“半立体感”。浮雕是寿山石雕中的传统技法。寿山石的浮雕始于明、清时期的寿山石砚四周和印章的方柱四面，虽然因为材料的缘故，在体积上和中国历代的浮雕作品相比有悬殊很大，但是中国传统的浮雕艺术对寿山石浮雕的影响是巨大而深远的。

　　20世纪80年代前后，寿山石浮雕作品日益增多，技法也随雕刻的深浅程度而发展成为“浅浮雕”和“高浮雕”两类。由于寿山石浮雕重在画面构图，能较好地体现石材的俏色层次和天然情趣，不仅适于古典文学中历史故事的表达，也能表现现代题材，尤其是适于表现人物众多、场面宏大的题材。

　　浮雕对于石材的要求比圆雕低，许多浅薄的不能用于圆雕的寿山石石料，却可用于浮雕。浮雕多采用色彩对比度强的薄形石料，其相石设计的画面一般都具有浓郁的中国画风格。现代大型浮雕作品对画面层次和构图空间十分讲究，景物的过密过疏都可能降低作品的艺术品位。

　　浮雕一般有选石审石、墨绘勒线、铲地分层、雕刻磨光四大步骤。审石设计定稿后，要进行墨绘勒线;浮雕铲地是分出所要表现景物的层次。铲地用平口卡凿铲除画面空余的部位，深度以显露出里层的石色为准;铲地结束后，用手凿和小铲刀进行景物的雕刻。这个过程讲究透视关系和近景与远景之间的关系。按景物分布前后与大小的不同要求，雕刻的厚度应有所变化。厚薄不一，可造成视觉上的变化，让人感受到石雕的天然情趣;最后进行磨光。至此才诞生一部浮雕作品。