4月的保利香港2013春拍，两天的五场拍卖交出6.45亿港币的答卷，其中中国现当代艺术专场以70件成交作品，以95%的总成交率(以成交价计算)缔造了总成交1.93亿港币，成绩斐然。6月1日，北京保利“现当代艺术夜场”拍卖在亚洲大酒店举槌，该专场共推出68件拍品，经过两个小时的激战，最终以2.63亿元收槌。而作为市场新宠的当代水墨，也就是当晚的另一个夜场“中国当代水墨的中坚力量”，该专场共推出65件拍品，最终以6871万元收槌，市场表现强劲，其他两场日场的“当代水墨”同样交出共7031万元的完美答卷。值得一提的是，北京保利春拍首次端出了自己的“特色菜”，推出“学院之光”和“天仁合艺”两个新专场，不仅直接进入校园进行征集，还首次引入策展人概念，打破了传统的拍卖概念。而在与沈其斌合作的“天仁合艺”当代艺术专场中，68件拍品最终以2631万元收槌，成交率高达94.12%。从固有的当代艺术夜场，到当代水墨，以及“天仁合艺”、“学院之光”，北京保利春拍本身释放了一种信息，就是在当代艺术市场继续调整的过程中，需要尝试更多的可能性。北京保利拍卖的现当代艺术部负责人贾伟告诉记者：“激发这个市场，让它有更多的可能性。当代艺术本身就很年轻，一定是有不确定的因素，正因为有冒险因素，才会觉得有未来的可能性，我们也想去动起来，不想做在这儿等。”

　　在艺术品市场面临调整时期，很多拍卖行都通过进行市场细分谋求突破，市场多元化趋势愈加明显。北京保利八周年开槌的第二日，首次推出“天仁合艺”专场，通过策展人推介的方式形成一场拍卖，邀请沈其斌进行策展，推出的艺术家如邱志杰、汪建伟、何汶玦以及原弓等，知名度颇高，并在一级市场活跃，在二级市场流通很少。

　　“‘天仁合艺’这次是我们比较另类的一个专场，策展人沈其斌他做的贡献比较大，因为他之前一直在一级市场培养一些收藏家，我们也觉得通过跟策展人合作的方式，也是一个反思，也觉得很好，可能会把一些一级市场、在画廊买这一类作品的人调动起来，其实你看徐震他们的作品都很好，但可能一直没有在拍场上得到一个体现，这个可能会给大家一个反思。”贾伟说到。

　　本次专场策展人沈其斌，同时是鼎鑫5号艺术投资顾问、天仁合艺-艺术中心艺术总策划，也是国内多个艺术品投资基金的投资顾问。在前不久的4月，由浙江天仁合艺文化艺术股份有限公司发起的首个当代艺术信托基金在钱江新城时代大厦天仁合艺-艺术中心签约启动。而同期举办的“天泉山房-中国新绘画收藏展”则是天仁合艺-艺术中心组织策划的首个当代艺术藏品展，其中展出的则是该机构近期收藏的当代艺术作品，精选了管策、邱志杰、金峰、苍鑫、原弓等知名艺术家的作品。沈其斌强调，“天仁合艺”一经成立就坚持“中国式新绘画”理念，并以此指导选择艺术家，选择优秀的中国新绘画作品，2012年天仁合艺已连续举办了12场“中国新绘画”展览，在沈其斌看来，当代艺术的收藏一定要依据美术史，一定要有独特的价值，就好比是选择股票，一定要走价值发现的道路，才会有收藏和升值空间。据悉，此次发行的当代艺术品信托基金“鼎鑫5号”的资金总规模为一亿零五百万元人民币，信托期限为5年。该基金将主要投资于当代绘画作品，并在信托期限内以转让、拍卖、私人交易等方式处置艺术品实现收益。

　　最终保利的这次试水，从较高的成交率中，不难看到其中，藏家和市场的肯定。本专场共推出68件作品，总成交额2630万元，成交率达94.12%。徐震的《光源-大宫女》以270万元落槌价博得头筹，估价为150万元到180万元，这件作品是来自徐震2013年的新作，据悉，本月22日由天仁合艺-艺术中心主办，沈其斌先生策划的徐震个展《光源》也即将开幕。此外，汪建伟的《植物学家的基因计划禁止围观 II》为2012年新作，以135万落槌，此前估价为25万元到45万元。何汶玦的《 日常影像-演唱会(2)》以120万落槌，高于最高80万的估价。徐震的另外一件作品《天下-20121020》也以120万落槌，列为本场成交排名第四位。本专场成交额颇高的还有管策的《雁过留声》，115万落槌;金锋的《1949-2011》以110万落槌;为最低估价50万元的两倍。原弓的《当代与艺术史-圆明园 NO.51》以105万落槌。

　　在保利看来，“天仁合艺”专场讲策展理念引入拍卖市场，不可不说是顺应了市场细分的方向。其实这种策略在其他拍卖公司中也曾出现，也出现了一些否定的声音存在，但拍卖公司多表现坦然：愿意接受不同的声音，更希望自己主动的适应市场，引领市场。在问到秋拍是否会继续推出类似专场时，贾伟表示：“拍这场的时候我们在台上感受以后，我们可能会想秋拍的时候会组织一个偏抽象为主体的专场，因为抽象这一块是很难做的，就是怎么划分，标准很难做，但我们很愿意去尝试。”

　　还令贾伟兴奋的专场就是“学院之光”的尝试，“从感觉上来说应该是我们这次最成功的一个专场。一个是我们这种理念，可能之后要延续;其二这个东西不是什么创新，之前嘉德也在，很多地方也在做，像我们从征集的量到最终的成交是接近1100多万，起码对我们来说是鼓励。还有一点是也要打开思路，因为很多新进的买家，不单纯只是放眼于投资，其实现在倡导的是一种生活方式。我们不是完全以投资和消费，学院这一块我们还是倡导大家一块来证明你的眼力是不是好，你的选择怎么样，每个藏家要有他们的话语权，对他们自己喜爱的东西要有选择。有一些新进场的买家其实身价都很高，但是你让他一下子买几千万的东西需要一个过程，像在这次‘学院之光’当中他们买的都特别开心。就像我们十年前、二十年前第一批人买王广义或者买方力钧，他们想到投资了吗?他们当时可能一是想帮助艺术家;二是代表的小趣味，一种尝试，一种冒险。现在不要考虑买学校的作品一两万块钱，一定以后要升值二十万，这种考虑是不对的，太急功近利了。所以这次有一些买家真的不一样，出发点都不一样，而且买了以后他马上结算，就挂家里了。像预展的时候，我们受场地所限制摆的都有点儿紧密，但是会发现有很多人逛了一天没走，还在那儿看，这个感觉特别好，其实我们从某种方式上不要看成交额，光看参与的人是已经成功了。”

　　在贾伟看来，本身拍卖的意义就是从寻找一级市场上不能流通的作品，但同时还要学会两条腿走路，“可能还要做一些有意思的东西，甚至可能参与度更广阔，我觉得学院这一块是有必要继续做下去。可能之后我们真的把它做成一年两次的秀，就像小奥斯卡似的，在这个意义上还会请一些艺术家作为我们委员会的委员，他们来投票说可不可以上拍或者可不可以展览。因为我们保利也有很好的平台，包括我们的艺术中心、出版、巡展等等。”

　　“我们下一步可能还想做一点出版文献，让大家多去了解，比如这次美院部分可能我们还会再去做一些调查，有哪些东西真的是受市场的欢迎，可能下一次我们还会邀请，我们还会去争取主动性，跟藏家积极地联络。从另一个角度来说当代艺术本身就很年轻，一定是有不确定的因素，但同时因为有冒险这种因素，才会觉得有未来的可能性，我们也想去动起来，不想做在这儿等。”