威尼斯双年展历经百年而不衰，是世界上现存最古老的展会之一，被喻为“双年展之母”，亦被称为当代艺术界里的“奥林匹克”以及当代艺术的重要标杆。从威尼斯双年展上能充分反映目前当代艺术发展变化和观念演进。二十年前，中国人开始有机会介入这一艺术盛会：1993年度威尼斯双年展的总策展人奥利瓦邀请了十三位中国艺术家参与威尼斯双年展，在当时大多数中国人还不知道“当代艺术”为何物。自此，中国当代艺术在不断发展前行时或多或少受到威尼斯双年展的影响，中国当代艺术家也不断努力寻求被世界所认同。十年后，中国馆正式在威尼斯军械库落成，成为中国入驻威尼斯的一个里程碑式的事件。当时间之驹再跨越又一个十年，来到2013年时，中国艺术家已经对这个国际舞台毫不陌生。据统计今年参与威尼斯双年展的中国艺术家多达300多人，是有史以来中国人参与威尼斯双年展人数最多的一次。外媒戏称“中国的艺术军队”来了。但有意思的，如此大规模的进军威尼斯双年展并没有给国人留下什么好印象，国内的争议之声反而响成一片，从策展人到艺术家无一能够幸免。许多媒体将今年的双年展称之为“扎堆儿赶集”， 学术界更因为今年平行展数量如此之多而屡遭质疑。相对来说，外媒的态度要缓和许多，但也不乏指责威尼斯双年展腐朽、商业气息过重等。

　　诚然，这个成立于1895年的古老展会，也无法规避市场化的影响。正如艺术家方力钧和2013威尼斯双年展中国馆策展人王春辰所共同提到的，一个有着百年沉淀的展会，还是有颇多值得我们学习的地方，无论是艺术的表现，还是展览的策划又或是整个双年的展的运营模式。

　　一个国际艺术展的成功与否，不仅需要在艺术方面往深层次探索，也不能完全脱离经济环境以及对经济手段的研究。那么在威尼斯，其双年展系统的运作模式也是最值得我们借鉴的。

　　有研究认为，长年的水患不断冲蚀威尼斯的地基，造成地层每年下沉0.5公分，如果再不加以抢救，预计威尼斯在2050年就会完全被海水淹没。诚然，在个随时都可能被淹没的城市，唯一的产业就是旅游业。除了靠水城本身的魅力，艺术也这个水城非常重要的和不可或缺的支撑。当地居民告诉记者，双年展已经融入了他们的DNA中，对威尼斯来说，双年展早已超越双年一度的狂欢，它成为威尼斯的一个重要部分。而威尼斯双年展也不仅孤立地停留于艺术，它还有建筑、舞蹈等等，由此带动起来的酒店、交通、餐饮等与旅游一整条产业链。Roberto先生(威尼斯前任市长介绍)说：“威尼斯双年展的组委会的资金收入包括四方面来源：首先一个是政府给予的空间和国家拨付的资金。政府除提供一些空间外，意大利政府每年给双年展投注一定的资金，虽然不多，但是肯定会有;其次，威尼斯双年展自身的收入。这些收入包括你的展览如果进入平行展的话需要支付一定的费用;如果有其他需求还要支付另外的费用。这些费用都是从这些参展商和参展国家和参展人员那里得到的。最后，第四种收入是赞助商的赞助。双年展在展览期间为赞助商做广告，构成了这第四种来源。”

　　“中国也有双年展的城市但大多命悬一线!”朱彤认为：“其实我们应该学的是威尼斯双年展的一个系统，我觉得只要把一个好的系统建立以后，所有的商业模式都有了，无论是艺术的赞助还是艺术本身的价值。商业是附属于一个好的学术价值或者学术品牌之上。威尼斯的商业价值很简单，在威尼斯双年展的时候，酒店很贵，吃的也很贵，所有人花很多钱去租它们的平行展场地，全世界大的公司都想赞助它，连水上巴士都要贵一倍，咖啡也要贵一倍。这个商业模式的前提是你已经拥有一个很好的平台。于是所有的东西都能嫁接，全世界从事艺术的人都想来。一个很高的平台就能得到它所想要的商业价值。所以这个系统是很重要的，这是中国最缺乏的。”

　　威尼斯双年展开幕的时候，中国人热热闹闹的来了，很多人稍作流连后就很快退潮了。很多媒体甚至没有亲身来威尼斯走一圈，就随流指责威尼斯这不好、那不好。艺术家钟飙说到欧美游客的时候印象深刻：“很多欧美游客看作品是非常仔细的，眼神中就能读到那种爱。”而很多的中国人给人的印象更多的是参与“聚会”和“社交”。或许褪去一切的浮躁，也是我们向威尼斯表示敬意的一种方式。中国纵有这般差距那般不足，在走出国门与国际接轨依然是重要的。在欧美的相关媒体以及游客看来，中国的进步是神速的，这与我们走入威尼斯不无关系……