2013上海艺术设计展将于11月30日揭幕。诞生于2000年的上海艺术设计展至今已成功举办6届，今年将首次登陆上海当代艺术博物馆1.5万平方米的展示空间，创历年规模之最。这是继“北京国际设计三年展”和深圳“中国设计大展”之后中国设计领域的又一重大设计展事。新近发布的《2013年上海市文化创意产业发展报告》称，设计业在上海设计之都的良好建设氛围中持续保持两位数增长，成为上海文化创意产业的主力军。

　　日前专程抵沪参加2013上海艺术设计展第二次策展人展项汇报评审会的主策展人、中国美术学院美术馆馆长杭间教授接受记者采访时，从本届展览确立的“美学城市”主题谈起，阐述了自己对于设计的见解。

　　“美学”可以理解为一个动词

　　“为上海策划设计展，‘城市’是我们最初确立的方向，因为上海是中国最重要的开埠城市，也是当年远东最摩登的城市。至于城市怎么与设计产生关系，我们想到的纽带是‘美学’。”杭间说，不要把“美学”理解成“美”。“美”产生在古典社会，主要在乡村，而“美学”产生在城市。“美随着时代的发展而有所不同。你看，传统的美，譬如陶渊明推崇的田园生活，不再适用于探讨今天的城市景观。而美学作为研究美的科学，是不断发展的，实际上含有批评、批判的角度，思考城市化进程中所出现的种种问题，从人与空间发展的立场来看待城市。”他强调，“美学”在这个范畴里可以理解为一个动词。

　　杭间告诉记者，围绕“美学城市”的展览主题，“逆光之城”、“手艺之城”、“生活之城”、“界面之城”、“夜晚之城”、“移动之城”、“电影之城”等7大板块将采用类似于电影《云图》的叙事手法，讲述7个故事，它们之间的关系不是线性的，而是有着前生后世，互相套叠，互相说明城市的方方面面。“比如在‘手艺之城’中，我们将探讨经过现代化的传统手工艺的作用，重新发现手工艺的价值;在‘移动之城’中，我们将探讨城市中种种移动带来的问题，无论是人、信息、交通工具、资源还是资本的移动。”

　　设计介入日常细节和城市发展

　　“设计有着明显的目的性、功能性。它不是艺术家的自娱自乐，尤其不能为自己，而是需要考虑受众。”杭间提醒设计师别把自己当成创世英雄，“设计的基本出发点应该是一种服务意识，包含着对人的关怀。设计能否得到真正发展就在于对受众的体察”。他甚至认为，好的设计是不露痕迹的，“比如我要对你好，真正的高境界是设身处地为你着想，而不是居高临下、敲锣打鼓地说‘我要对你好’”。

　　在杭间看来，在本届展览将构建的“美学城市”里，设计师与他们的设计应该对人们未来生活的方方面面产生影响，引导和介入日常细节和城市发展。据他透露，不少在全球范围内具有探索性和前瞻性的设计成果将现身本届展览。比如MIT研究垃圾轨迹的一个项目，为人们丢掉的垃圾找到回收的地方，应用程序优化，让想回收的人知道可以第一时间去哪里回收，同时通过记录和采集的方式，优化废品回收的过程。又如英国的虚拟城市，运用了许多增强现实的技术，扩展了建筑和社区的历史、文化内涵。比如说，你走入一个公园，公园里的一些虚拟技术装置可以将你带入这个公园的文化情景、历史再现或者梦幻想象。必须看到，当代城市建筑不再是简单的物理空间建筑，更多的是空间数字信息和面向未来的技术。

　　此外，垂直村落、折叠汽车、空气面罩、3D家居打印等也将令人们大开眼界。展览还将提供一系列有助于解决现实问题的APP应用供观众下载，“他们走出展馆的那一刻，会发现生活的改变已经开始了”。杭间的话语间充满憧憬。