展会现场

　　跨界篇

　　“参观展会我有一个强烈的印象，深圳服装业在短短20年内就能发展得这么快，能办成这么大型的活动，这很让人吃惊。”S im on Ward是英国时尚协会首席执行官，也是今天进入到最后一天的深圳服交会(全称第十三届中国(深圳)国际品牌服装服饰交易会)邀请到的最享有国际时尚圈话语权的国际嘉宾之一，第一次参观服交会很显然“深圳观”被刷新了。另一位重量级的国际嘉宾T odd L ynn，生活在伦敦的著名设计师，伦敦时装周的粉丝们一定熟知他的名字和摇滚范儿的“雌雄同体”设计。他也对深圳服交会的“大”印象深刻：“深圳的展会和英国很不一样，英国展会比较分散，规模小很多，不会有这么多的品牌聚集在一起。”

　　其实除了“规模”，还有很多特质足以刷新一些人的“深圳观”“中国观”，至少是“深圳/中国时尚观”，比如，跨界。这个词近年以来为时尚、文艺、设计、娱乐、制造等多个领域前赴后继地钟爱，很可能是最受瞩目的国际潮流。很显然，这股潮流在深圳也混得很好。

　　明星X潮牌老板  以品牌老板的身份，观摩其他品牌的设计和营销

　　想切身体验到自己老了吗?想接受年龄羞辱吗?最简单的方式，就是去明星见面会看看。上一辈人爱说年轻人是早上八九点钟的太阳———因为他们所到之处就意味着“热”和“挤”，尤其当这些年轻人身兼某明星粉丝身份的时候。

　　本届服交会人口密度最高的地方一定是7月11日中午的1号馆台湾潮牌区———因为台湾艺人辰亦儒、卓文萱、廖人帅来了呀!不过这三位偶像本次前来的身份有些特别，不是明星，也不是为服装品牌做代言，而是扎扎实实的潮牌老板!这是今年服交会最“潮”的地方，专门设立“潮牌及设计师展区”，台湾潮牌馆则集合了飞轮海成员辰亦儒的Wow、卓文萱的A dore.I.G .I、浪花兄弟的C ontinued、黑人的热血以及廖人帅的O U T E R SPA C E，另外五家明星潮牌还首次携手合作推出了五方联名的限定商品“X”迷彩系列。

　　其实明星跨界到服装界，大概只能算是跨界的初段。不过三位艺人在现场讲解各自品牌的时尚理念也挺专业。比如廖人帅戏称自己的品牌是“最有创意的品牌”，并且“强调互动性”。什么叫互动性?一款以kiss为主题的情侣衫，男女款都印着大大的双唇，这就完了?N O，两张嘴碰在一起，居然真的会黏住，要大力才能分开!还有另外一款情侣衫，两侧都有拉链，这可不是装饰，男女款真的可以拉上!太肉麻了。卓文萱则认为自己的品牌过人之处在于每件衣服都有垫肩，御姐们应该很爱吧?当然这些垫肩都可以轻松取下。

　　答南都记者问

　　艺人跨界服装界，也许能看到别人看不到的花样

　　南方都市报：为什么选择深圳进行品牌宣传?你觉得深圳有潮牌的市场吗?

　　辰亦儒：当然。以前就知道深圳的服装展览会，而且知道规模很大。因为深圳本来就是做衣服、帽子等纺织品的一个大本营嘛。深圳服装品牌也很多，所以想要来和大家交流一下。我们在展馆逛了一圈，观摩别人的品牌特色和营销方式。

　　南都：那么有发现深圳的展览会和台湾的不同之处吗?特别是深圳品牌和台湾品牌的区别?

　　辰亦儒：展览会一般多是当地特色的品牌，当然会不一样。深圳展会上很多皮草大衣，可能因为照顾到北方市场，而台湾就很少。深圳还有一些舞台感比较重的服装，很适合艺人上台表演，特地看了一下。

　　南都：进军内地的话，觉得跟内地品牌相比有什么优势吗?

　　辰亦儒：每个品牌都有自己的定位，很多人觉得艺人只能做潮牌，其实现在我们已经越来越有剪裁，我们也在关注市场的走向，会添加一些新的元素。我们不敢说自己是最优秀的，会抱着学习的心态来看各家品牌的优点，吸收他们的优势。比如有一些潮流感比较重，有一些重剪裁，有一些重设计，甚至有搞笑无厘头的，我们要做的更加不一样，多元化的。

　　南都：艺人做潮牌是不是专向粉丝下手?

　　辰亦儒：的确，在营销和曝光方面有粉丝的支持是个先天优势，也希望我们的设计能受到粉丝的支持。到现在，我们自己都有参与不少设计的环节，也努力从经营者的角度推广品牌，不只希望有粉丝来支持我们的品牌，更希望大众也能喜欢我们的设计。

　　廖人帅：大家会认为买艺人品牌的都是粉丝，我们正在尝试打破这种现象，所以往往会花更多心思在产品的设计上面。

　　南都：艺人做品牌会不会不专业?

　　廖人帅：艺人会认识到很多服装设计师，能够接触到最新最潮流的信息，我们看到的花样也许是普通人看不到的，我们会把这种独特的东西在作品中展示出来。

　　南都：如果有人说你们的衣服很丑怎么办?

　　廖人帅：那我们就要回去好好检讨一下了。

　　辰亦儒：没错。其实做事情不可能十全十美，不可能每个人都会支持你。

　　南都：这次来深圳，对深圳有什么印象?

　　辰亦儒：我对深圳太熟了，之前拍戏在这里呆了3个多月，是内地呆的时间最长的城市，有种回到娘家的感觉。我最喜欢万象城，因为可以溜冰，哈哈开玩笑了。其实我很喜欢蛇口，海边散步，喝下午茶有阳光洒进来，很悠闲的感觉。

　　油画X时装 就是一小型的“爱丽丝梦游仙境”

　　来，请打开《服交会视觉指数排行榜指南》，你能顺利走到PuffyCheungX G raceD eng跨界限量服装系列的展位。P uffy C heung是巴黎回来的时装专栏作家，G raceD eng则是伦敦回来的深圳时装设计师，这一限量系列只有6件作品，是在两周之内赶工出来的，灵感来源于P uffyCheung的父亲、旅法油画家张远林的《方与圆》系列油画作品，又被两位时装界的女生注入了大量的现代元素，如几何图案、动物造型……总之，走到现场你会怀疑自己究竟是不是爱丽丝，因为这里简直就是一个小型的“梦游仙境”嘛!

　　答南都记者问

　　跨界作品本来就不是走大众路线的

　　南都：这个限量系列出售的话，会不会太小众?

　　P u ffy C h e u n g：目前我们并没有把它定位成大众路线，因为跨界作品本来就不属于所有人能接受的，有一部分人欣赏其实也够了，总有一部分人因为你的坚持而喜欢。而且我们在展会收到观众的反馈也很好，我觉得可能是同行看门道吧，他们看到一些细节，普通观众则会被这些小动物装置吸引。就当是做了一个雅俗共赏的创意吧。

　　南都：油画和时装跨界，你觉得最大的亮点在哪?

　　P u ffy C h e u n g：中西合璧，像我爸爸的画一样。他的画是用西方的表现技巧来表达东方的一些含义概念，比如说天圆地方，比如他画里的汉字、甲骨文、象形元素等，用西方的外形来表达东方的含义。因为东方的东西是比较难去说

　　明的，我们就用图案、图形比较直接的方式来表达，我们这次限量系列色彩运用是东方的，一些图形可能是西方的。

　　南都：跨界好红，你觉得跨界的优势是?

　　P uffy C heung：跨界最重要的一个原因是大家的兴趣是相同的，大家想做同样的事情。跨界的好处，是每人有不同的擅长和想法。比如我是写时装专栏的，对视觉、形象有专长，G race对她的时装款式、面料把握、后期商业操作有把握。最重要的是，G race今年秋冬系列的主题是梦境，跟我爸爸的画也很搭。

　　G race D eng：人多力量大。我觉得同一个领域的品牌和品牌之间风格不统一，合作的火花“燃点”很难燃起来。但如果是两个互补的个体反而很容易进行，术业有专攻吧。对品牌来说，跨界艺术是另外一个水平的象征，也是从一个细节里看到更多具象的东西，跨界会有强者或者跟你互补的元素来不断冲击你。

　　国画X时装，东方X西方  “人面桃花”与西式浪漫花园的混搭

　　而最具神秘气质的展馆，应该要算欧柏兰奴O M N IA LU O“梦幻花园———穿越时空的艺术”大型跨界创意艺术展了。巨大的树、遍地的鸟、中国水墨、繁花……如果说PuffyCheungX G raceD eng跨界限量服装系列的展位像《爱丽丝梦游仙境》与《少年派的奇幻漂流》的混搭，那么欧柏兰奴则是“人面桃花”与《傲慢与偏见》那种浪漫花园式的混搭，前者的重点是“奇幻”，后者的重点是“浪漫”。欧柏兰奴展馆其实就是这个品牌的灵魂人物———中国服装设计界最高奖“金顶奖”得主、2008年入驻纽约时装周主秀场并凭“人面桃花”系列作品获暴多好评的设计师罗峥———的装置艺术版嘛!浪漫主义、东方元素、梦幻意境、美学素养……罗峥这个人基本上与她的设计、与这个艺术展馆高度重合。

　　答南都记者问

　　时装不应该是“包装”，而应该与人相生

　　南都：作为跨界艺术作品，你觉得这个展馆最突出的点在哪里?

　　罗峥：东方和西方的结合，花园和人文的结合，艺术与商业的结合。其实这些领域结合不好会很怪，度的把握非常重要。整个布景包括橱窗是打造成一个梦幻花园，中央那棵巨大的树是环保概念，围绕着树展示了四季的产品，从时间上讲这是一个轮回。环保、生态、文化、艺术与人的相生的关系，并不是所有的东西结合都是好的，东西方文化、世界万物有些相克，有些相生，相生就是和谐的，这个相生概念就是我想表达的。

　　南都：跨界的服装系列会不会消费者不买账?

　　罗峥：这次橱窗的系列是和画家张春阳跨界合作的作品，她主要的作品是画马，这个系列就以马为主题元素，特别受欢迎，甚至都卖断货了，可见艺术性和商业性结合得好的话是很有市场的。

　　南都：大家都在说东西结合，但好像有时结合得不伦不类，包装感太强?

　　罗峥：我觉得市场化的品牌可能很强调“包装”，就是说这件衣服可以让你看上去更专业或者更高贵。我希望女性穿服装是自由的、自然的状态，而不是“包装”甚至“伪装”，衣服不是你的盔甲，是和你相生的。我骨子里还是浪漫的人，每个女人都有浪漫的基因，只是可能没发现。我认为时装的职责是唤醒女性潜在的美，唤醒她们对优雅和诗意的向往，唤醒中国女性在现实中仰望星空的感觉。

　　至于东西结合，西方文化应该说是立体的，西方的美学、科学、立体剪裁等领域成就很高，而东方文化是写意的、虚的、平面的，东方美学强调意境美，留有想象的余地。所以东西结合时材质、廓型上应该要适合东方女性。

　　南都：你觉得跨界合作的优势在哪?

　　罗峥：当然是会撞击出新的东西。我是个很敢于创新的人，什么都敢放在一起试一下，比如欧洲的蕾丝和东方的水墨画结合在一块，很和谐就说明成功。成功的跨界是灵动的、飘逸的、不死板的。