【“异届——马杰个展”学术研讨会】彭锋发言稿
2013-07-16 14:34:35 彭锋
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嘘 60×50cm 布面丙烯、综合材料 2009年
马杰作品,在总体上像现代主义的作品。现代主义绘画尽管取消了空间的纵深,但是赋予了平面以精神的深度。在马杰的作品中,我们能够感受到他对精神深度的追求。现在我想说的是,今天对精神深度的追求究竟还有没有意义?从我个人的角度来说,我认为今天这个扁平化的时代,有艺术家去追求精神深度,是难能可贵的,是非常有意义的。这牵涉到对艺术的理解。艺术与科学不同。科学从来不走回头路,今天的科学总是比过去的科学强。但是,艺术不同,艺术更知识积累关系不同,跟个人天才关系较大。由于艺术是个人的事,因此很难说今天的艺术比过去强。从艺术史上来看,会出现风格轮换的情况,会从终点走向起点,或者出现三十年河东三十年河西的局面。也许在这个一切都扁平化的时代,潜伏着对深度的呼唤。
尼采有句名言,上帝死了。因为上帝死了,所有的思想就都注定是浅层次的,不可能分出深度和高度。但是,有一种东西是有深度的,在词语能够触及的范围之外。这就是罗蒂所说的痛苦,尤其是一些刻骨铭心的集体痛苦,比如纳粹集中营所犯下的暴行引起我们的痛苦。像这样一种集体的疼痛和个人的疼痛,可能都不服从语言的改变。我们不能或者不忍去调侃它。马杰的作品,如果是基于他的个人疼痛,甚或是基于一代人的集体疼痛,只要它们触及了有深度的疼痛,就是好作品。当然,如果只是作为一种风格追求,而没有疼痛经验作为支撑,它们的意义就要打些折扣。如果马杰的作品真的是触及了他个人或者是一代人的深度经验,那么他的作品就会有它的强度。从马杰的成长经历来看,我相信他不是满足于在表面上追求一种风格,而是有真实的表达的需要。
(责任编辑:郭艳华)
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