张之杨作品“灯亭”

　　这是一个用“不自然”来挑战“自然”的展览。14位来自香港、深圳和广州的建筑师和艺术家历时一年，运用人造石等不自然材料进行创作，完成了一次对自然和新材料的再思考。在广州展出半个月之后，“不自然”展将于27日来到深圳，且看策展人冯国安和参展艺术家眼中的“自然”与“不自然”。

　　一种对自然的“再思考”

　　“不自然”展并非首次进入大众视野。2009年，“不自然”展首次在北京展出就引起业界轰动。该展览集结了马清运、刘家琨、张永和等14位知名建筑师和艺术家。他们利用通常在厨房、实验室或是快餐厅中可常常见到的人造材料创造出了家具、空间或是未定义用途的物品。通过这种“不自然”合成材料来重新思考生态和可持续性这样的话题。

　　到了2013年，香港中文大学建筑学院助理教授、独立策展人冯国安再次展开对“不自然”的思考，策划了2013“不自然”展。在接受深圳商报记者采访时，冯国安这样诠释他的策展理念：“不自然”是一次对自然的再思考和对材料的新运用手法。在城市大建造运动中，我们不停地破坏自然，但同时又在试图重造自然去补偿失去的体验。城市或建筑本身就是自然和不自然的过度体。在浮躁的社会中，我们需要的就是“一种自在的生活，一些坦然的设计”，这也是展览的主旨所在。

　　冯国安介绍，本次展览邀请来自香港、深圳和广州的14名建筑师和艺术家对自然做出自己的理解并制作相关作品，题材不仅包括对日常使用性的关注，还可以对现存事物作出回应，或者是全新的作品设计。在冯国安看来，通过大脑和双手的设计本身就是不自然的过程，设计师改变了物质的自然状态达到某种意图，这不自然的过程却可以带来更高的精神或物质价值。

　　人造材料的“N种可能”

　　此次展览集结了张之杨、宋刚、刘珩、手帕工作室、王维仁、何健翔、冯国安等14位知名建筑师和艺术家。从2012年7月开始，他们历经一年的时间创作了14个作品，期待与大众一起思考自然与不自然间的关系，探讨对材料的新运用手法。

　　深圳设计师张之杨的作品名为《灯亭》。张之杨选择了人造石这一工业化材料，是因为人造石拥有很强的可塑性，具备一定的透光性，有着成熟的无缝粘接技术、浇筑技术、雕刻技术。此作品意在探求人造石的材料可能性，尽最大努力顺应材料特性，展示材料本身的自然美。张之杨认为，当大家能一起探求这种材料的可能性时，作品的功能也可得到最大化的想象和运用，它可以被看做是雕塑、椅子、灯或是其他。

　　此外，知名女建筑设计师刘珩的作品《纸上谈兵》颇具趣味。用人造石制作的一张薄薄的“皱纸”柔软地在硬地上“休憩”，极具可塑性和透光性的作品既可是器具，也可以是灯具。香港大学建筑系副教授王维仁，则用人造石代替传统木质材料，设计了多件明式家具，把它们码成一个边长2米的立方体。作品《明式家具》给人一个“不自然”的城市洞天。策展人冯国安创作了《四叶池》。作品设计是八片大小不一的大理石叶片，外形像两组四叶草，每块叶片承载不同尺度的水池。它们可以是鱼池也可以是花塘， 随着主人的心情来替换。这一花一草一水一景， 传递一种安宁无争的心情……

　　“这一年里我们经历许多，无数次地推翻自己的创作想法，无数次地尝试和实验，无数次地挑战现代技术和人工技术的极限和精细程度……”冯国安说，这中间有着无数关于自然与“不自然”的故事，而这一切将在展览中得以一一呈现。