说起来，在这股热潮兴起之前，古琴有过长长的冰冻期。上世纪50年代曾经出版过一本古琴书籍，只印刷了700本，还没卖完; 1956年全中国会弹古琴的人加起来不到100个，直到上世纪90年代，学琴的人仍不足200个——据了解，其中还包括不少上了一节课就再也不出现，只买了琴回家挂在墙上的“爱好者” 。也有人说，古琴生来就是古老的，在历史上，古琴从不是大众的风尚，也未曾消亡，它的音量有限，却绵绵不绝。而今天，仿佛突然之间，古琴“火”了起来。

　　毋庸置疑，把古琴从休眠中唤醒的，是2003年联合国教科文组织将古琴艺术列为第二批“人类口头和非物质遗产代表作” 。使得人们重新认识了古琴这门在中国传统文化中举足轻重的乐器：古琴，是保留中国古代音乐风貌最多，且深具民族精神、审美情趣的传统乐器。“琴棋书画”四艺之首，古琴艺术成为文人雅士修身养性的必由之径，并有“君子无故不撤琴瑟”之说。数千年来，古琴以其独特的记谱、3000余首琴曲、 140余种琴谱、做工精良的琴器、难以数计的琴论、风格各异的琴派及其内在博大精深的文化世界为世人所珍视。

　　而今天的人们更是习惯了随处可见的古琴：电视剧《甄嬛传》中甄嬛弹奏的是古琴;电影《赤壁》中周瑜与诸葛亮“斗”的还是古琴;北京奥运会开幕式上，张艺谋希望传递给世界的第一个声音一定要是古琴的声音……古琴的由冷变热，似乎成了顺理成章的事情。

　　为什么偏偏是古琴，而不是别的乐器?有一个方面，不得不说，那就是入门相对容易，古琴的音乐大多节奏舒缓，且相对其他乐器而言，更强调内心情感的抒发，而非纯粹的演奏技巧。且古琴用的是减字谱，标记着每个音在弹奏时的指法，指法记住便能上手弹奏，但是越走越深，浩瀚无垠。还有一个现象，现在学习古琴和各种古琴雅集中，以大学生和“白领”居多，这也说明古琴在今天得以复兴，更重要的是当代人的传统文化情结日益深重，很多人学习古琴并非为学这样一门乐器，而是以此来接近中国的传统文化。比如弹奏古琴体现的“虚实相生”的观念，每一个具体的音是“实” ，而音的长度是“虚” ，减字谱上的音高是“言” ，没有体现的音的长短则是言外之“意” 。

　　“琴者，禁也。禁止于邪，以正人心。 ”在古代，琴担负了禁止淫邪、端正人心的道德责任。唐代琴家薛易简在《琴诀》中说：“琴为之乐，可以观风教，可以摄心魄，可以辨喜怒，可以悦情思，可以静神虑，可以壮胆勇，可以绝尘俗，可以格鬼神，此琴之善者也。 ”数千年来，琴已毫无疑问地成为传承文化精神、修身养性的道器。习古琴就是想以此对抗膨胀而浮躁的内心世界，以习琴作为一种修行的也大有人在。由此可见，古琴绝非仅仅是一件乐器那么简单，它承载了某种希冀或者成为了某种依托。