宋庄美术馆馆长、策展人方蕾

　　当现今的大多数展览以创作主题或者某个哲学意味深远的词来命名的时候，由方蕾策展的“有多远——中国当代影像展”显得有些不合时宜，因为她按技术命名——这次参展作品的最大共同点是它们都是“大画幅”，当然，另一个共同点是它们都出自当代观念摄影代表人物之手，包括陈家刚、海波、洪浩、何崇岳、刘铮、缪晓春、荣荣&映里、史国瑞、王庆松、王轶琼、庄辉。

　　方蕾说，本来展览想直接叫“大画幅摄影展”，朋友说太土了，她才换上了略带诗意的“有多远”。

　　所谓“大画幅”，通常是指使用页片式胶片感光的相机，主流的页片尺寸有：8x10英寸、4x5英寸等。而随着技术的发展，“大画幅”有了更多的实现手段。方蕾特意指出，“大画幅作品”和“大画幅相机”不是一个等同的概念，产生大画幅作品的还有实物接触扫描、室内针孔无相机直接感光成像、大画幅数码后背、平板距离实物扫描、电脑计算机站设计生成图像等。“像史国瑞是使用针孔摄影，洪浩是平板扫描，王轶琼是利用立体扫描进行创作。”方蕾举例。

史国瑞作品《延安》，2011年

洪浩作品《结算2007（上）》，2008年

　　“‘大画幅’的一大特点是拍出的影像尺寸较大，成像清晰，细节丰富。”方蕾认为，这在摄影成为随手拍、海量图片充塞世界的今天，是另一种解读和认知世界的态度。因此，“大画幅”的探讨不只是字面意义上的“大画幅”。

　　方蕾说，“有多远”这一概念其实包含了两条线索，一是呈现镜头与景物之间的距离，二是观念与摄影之间的距离。“在这个展览里，摄影师用的是相对传统的手段，但是是他们可以做观念很远的作品。”

　　展览现场，有特意为看作品而赶来的摄影爱好者，其中有人为这展览发明了绝佳广告词，“无论宋庄‘有多远’，也值得过来看一看。”看来，他们懂方蕾，在刷个微博就可以看展览的今天，细节仍需要被认真得现场观看。

参观者在荣荣&映里作品前