“艺术是马爹利的DNA。马爹利(MARTELL)的名字中就有艺术。”马爹利全球传讯总监孟尼亚告诉记者。今年6月，这个法国著名的干邑品牌已携“非凡艺术人物奖”迈过第十个年头。张晓刚、周春芽、曾梵志等国内艺术界的领军人物都曾走上这条艺术“红地毯”。

　　同月，18年前与德国古根海姆基金会合作的HUGO BOSS集团，宣布与上海外滩美术馆“牵手“成功，成立首个品牌冠名的亚洲艺术大奖。“与古根海姆合作，让我们了解美国等地的艺术家;另外，我们赞助Art Basel，因而在欧洲艺术圈占有一席之位;现在，终于轮到亚洲了。”HUGO BOSS集团亚太区总裁兼首席执行官李修哲对雅昌艺术网说。

　　显然，这个夏天，艺术与时尚不再相互试探，它们联手推出一场场跨界大戏。

　　内森·萨瓦亚是一位职业艺术家，他所有的作品均由乐高积木拼接而成。7月，他将《积木狂想季》首次带入中国观众的面前。在他看来，反复把一块积木上的凸粒嵌入另一块相应的槽口处，并不单调乏味。“想要还原实物的真实性，就得观察它每一处的骨节和构架。通常，实物的线条很柔和，但积木却有棱有角。因此，从1300多种不同形状的积木中，选择最合适的那一款，变得很重要。”内森告诉雅昌艺术网。

　　除了令人讶异的真实性，展出作品的艺术价值同样引得关注。以《自我》为例，这座模拟男士身形的作品，穿着一身笔挺的灰色套装，面无表情。惊秫的是，一只血色的头颅穿过身体，直接裸露在外，面部狰狞。内森认为该作品是过去的自己：律师的生活节奏严谨有序，却束缚他向往自由的神经。这位5岁开始摆弄乐高积木、最终放弃高薪职位的玩家说道：“乐高的艺术内涵，在于它无限的延展性。孩子从我的作品中挖掘出好奇心，他们想知道(作品)是怎么拼的;成人则会根据他们不同的人生经历，与我的思维碰撞出共鸣。”

　　如果说，《积木狂想季》实现了艺术家对乐高积木的个人情怀，那么由品牌主办的艺术展，背后牵扯的商业目的将更为直观。

　　腕表品牌雅克德罗是其中一例。它隶属于斯沃琪集团，品牌创立至今已逾两个世纪，但目前在京沪仅设两家门店，异常低调。今年6月，雅克德罗的典藏展在上海和平饭店举办，规模很小，但藏品精妙。“中国买家还不够了解雅克德罗，小型展能够比较集中地为VIP客户扫清‘盲区’。”《财富品质》研究院院长周婷博士认为，本土化尚未成熟的奢侈品牌，第一要务是扩展核心客户群。“我们曾做调查，一位中国富豪戴一款新表时，如果周围有三位朋友不认识它的品牌，他将大大降低对这款腕表的期待，甚至之后不考虑购买。”周婷解释。

　　相比之下，路易威登的“奇幻动物园”皮具展声势浩大得多。7月，一个临时搭建的动物博物馆里设于上海国金中心。皮箱、包包、钥匙扣、腰带……路易威登所售卖的一切产品，经英国的装置艺术家Billie Achilleos之手，俨然成了一个个栩栩如生的动物。变色龙、蟋蟀、海狸和犰狳的特性，转化成为皮具营销的四大卖点：自我、聆听、收纳和柔和触感。

　　“对于本土化很成熟的品牌来说，他们面对的压力是让人保持‘新鲜感’。另外，这类品牌的产品线丰富，通过一个展览，告诉观众，穿品牌就认可了该品牌所呈现的生活方式，是品牌的主要的办展理念。”周婷说。