她是台湾中国风珠宝的开创者，她将珠宝与服饰完美结合，形成了极具东方特色的个人风格，她的作品每次亮相展会都吸引了无数围观与称赞。

　　她是世界华商珠宝十大杰出女性，努力打造自身的品牌。她自创的“王月要”珠宝品牌已在亚洲地区广有影响力。

　　她所有的珠宝都是“只此一件”，浓浓的中国风令拥有者感受到的是独一无二的与众不同。

　　她乐于分享设计理念，作为台湾创意珠宝设计师协会的创会理事长，与近百名珠宝设计师交流设计经验与创作理念，引领“中国风珠宝”的设计风潮。

　　她有多重的社会职务，每天的生活紧张而忙碌;采访时，我却看到的是一位真诚优雅，话不多甚至有些安静内向的设计师。

　　珠宝的装扮师、中国文化的传承者——设计师王月要

　　今年，是她从事珠宝创作20周年的时光，在这个夏天，行业网带你一起走进她的创作、她的设计、她的感悟、她所经历的珠宝20年。

　　材质:台湾蓝宝钻石18K金

　　湛蓝如水的观音，大慈大悲，手执莲枝净水，

　　遍洒三千大千世界，化尘世纷扰，普渡众生。

　　创作模式——“逆向”思维决定高效创意

　　看到王月要的作品，你会觉得有既有传统中国玉雕的影子，又有现代珠宝的设计特色，看上去有些“跨界”、有点儿“杂糅”。这或许与她创作的方式有关。与其他珠宝设计师先画图后进行材料的寻找和制作加工的步骤不同，王月要的珠宝创作思路是“逆向”的。

　　王月要珠宝的所有创作，都是先寻找珠宝的主石，再从主石中寻找灵感，进行创作。这样的创作方法很像我国的玉雕大师，在拿到一块玉石原料后，仔细揣摩推敲，一边依据材质来寻找最为合适的创意。王月要认为，这样创作的珠宝更加生动贴切，而且效率更高。

　　“我从购买宝石的时候就开始构思，它适合什么样的设计，然后在根据它(主石)的形状、颜色、意境去延伸创意，这样的灵感是绵延不断的。我平时只要看到不错的材料就会采购，一个星期我有一两天创作时间，拿出所有的材料，在最快的时间之内设计好图纸，然后发给师傅去进行镶嵌，这样可以在每个月设计出几十件的作品，其他设计师一般一个月就设计一到两家件作品，这就是说创作的模式不同。”王月要一边说，一边和我演示她胸前佩戴的一条以珊瑚为主石的鱼形项链，主石周围配以银制的荷花，意趣天成。

　　材质:珊瑚刚玉钻石18K

　　璀璨的红鸟划过天际，闪耀了最美的容貌，晶钻的舞动让人目不转睛，

　　这股神采气势令人叹为观止。

　　精湛工艺——最佩服玉雕大师的创作

　　王月要的“逆向”珠宝创作思路，与传统玉雕的创作方式颇为相似，而她自己也表示，最为敬佩和崇拜玉雕大师，经常赞叹他们如何能把一块玉石如此巧妙地运用，形成一件有意境、有故事的精美作品。“我的创作方式与玉雕大师们会有一点点雷同”，王月要表示：“我看到了一些玉石或者玉雕作品摆在我的面前，我希望将它进行再度创作，我希望把赋予它另外的生命与想象，延伸设计，让它可以佩戴在人们身上，创造出不同的美感。”

　　品牌精神——中华文化的珠宝传承

　　王月要一直在以“打造一个具有中国特色的珠宝品牌”为己任与目标，在问及什么样的词语可以概括她的品牌精神时，她沉吟了一下，说：“我觉得每个设计师体现出来的是对她自己的一个人生、阅历的感悟。我很热爱我们中华文化，我希望珠宝的每一件作品能够带给观赏者和收藏者中华文化的精髓在珠宝上的体现。现在更多人对珠宝的理解是珠光宝气，局限在西方的设计，我在积极努力地传承和发扬中华文化，希望能够投过更多展示的机会来让更多人领略到珠宝的艺术之美。”

　　品牌特色——独一无二的“绝版之作”

　　由于所有的作品都是根据主石的形状而定，自然界中没有两片相同的树叶，更无法找到两件相同的玉石原料。因此，王月要的珠宝作品也形成了另一个独特的风格——每件作品都是独一无二的。这让更多喜欢收藏的佩戴者兴奋，因为她们再也不用担心自己佩戴者心爱的珠宝在一个舞会上与别人“撞珠宝”的尴尬。而对于王月要来说，每件作品的诞生都凝聚着自己的心血，对于被人已经收藏的珠宝作品，她的心情也是多少有些复杂：一方面，自己精心创作的作品能够被人喜欢，被人收藏，得到了更多的肯定，作为设计师来说是最大幸事。而另一方面，自己或许无缘再看到这件心仪的珠宝，在刚开始的时候多少有些失落。不过，“有舍才有得”，当自己创作的珠宝与藏家产生共鸣的时候，这种喜悦无可替代。

　　很多人建议王月要，既然大家这么喜欢你的作品，你多做一些相似的款式不就好了? 在这一点上，她似乎有着自己的坚持：“ 我觉得物以稀为贵，大自然形成的原石就是自然的，独一无二的，如果设计出大量的作品，反而就没有了稀有性。 当然，我也会有一些针对上班族而设计的小件的限量款首饰，比如幸运数字系列、花鸟系列等等，这些小件的款式价格相对低一些，能够适合更多年轻人的购买。”

　　细节之美——品牌特质的多重体现

　　王月要珠宝的最大特色，就是对于中国文化的运用与把握。传统花鸟、服饰、流苏珠宝的设计都是她作品中的常见元素，尤其每次展出时所配以的别具匠心的道具作为装饰点缀，让她的展台陈列别具一格。

　　王月要说：“我一直推出的是花鸟系列，这些矿石的形成是自然的，而花鸟也是自然馈赠，鸟类的创作是我一直使用的元素，如鹦鹉、喜鹊等鸟的元素，另外就是流苏的方式，这也是我品牌非常有代表性的特性。我觉得一件作品的灵动，有律动感，流苏部分也是品牌的特性。”

　　王月要还非常喜欢收集一些具有中国特色的小玩意儿，她喜欢把这些小东西当做展台的道具，因为她坚信，展柜的陈列设计同样代表着设计师和品牌的特质。有了这样的风格，才能让顾客慢慢停留下来品味自己的珠宝设计。有趣的是，不管走到哪里，每次的展会中，都有很多人向工作人员询问是否可以出售这些道具，可见，用心来做好每个细节，都会令顾客留下深刻的印象。

　　材质:翡翠钻石18K金

　　好鸟鸣高枝，群猴戏玉树，悠然畅寄于山林之中。

　　穷工极巧的技艺，揉合了澄澈剔透的翡翠，彷彿领人远离尘务经心的俗世。

　　合宜搭配——珠宝是一种生活态度

　　珠宝是一种生活态度，能够代表一个人的气质。王月要说：“从近几年的珠宝消费市场来看，大家物质生活不匮乏，更往精神层面在追求，珠宝是最容易取得也容易保存和收藏的。每一个女人应该都有属于自己的几件珠宝，至少一两件，有时候你参加正式的场合也是一种气质和品味的表现，也是一种礼貌。”

　　王月要还现场为我们讲解了一些女性珠宝搭配的要约：

　　TIPS1： 颜色很重要。通常来说，佩戴珠宝最讲究的是对于服装颜色和色彩的搭配上，要让珠宝凸现出来，就一定要在服装的颜色上要为单色，如果是很花的一件上衣，那你就不要佩戴项链之类的珠宝，而是佩戴耳环，如果你穿花纹或者红绿颜色的衣服，你在选择珠宝上就要慎重，否则珠宝的颜色就显现出来。

　　TIPS 2： 发型很重要。珠宝的佩戴同时还要兼顾自身的发型，如果你戴了一副很漂亮的耳环，而你今天的发型是披肩长发，那就显现不出来耳环的美丽，如果衣服很花，佩戴项链和戒指就可以，珠宝和服饰的搭配是有窍门的，实际上很简单，衣服上身的颜色就是单色，来佩戴珠宝就很明显。

　　材质： 碧玺彩色刚玉18K金

　　傲鹰的传说如木色褪去，崭新姿态攀上更高的枝头，象征不褪去的骄傲。

　　TIPS 3：领形很重要。不同的衣领在佩戴项链的时候会有截然不同的效果。如果衣服是V字形的就很好选择搭配，如果是船形领和立领的衣服那么珠宝的搭配就不是很好佩戴。有时候常常看到有些人的搭配，珠宝品质很棒，但是搭配上衣服，却没有让人加分的效果。

　　TIPS 4：适合自身气质的实际体验最重要。王月要在于顾客交流的时候，永远从顾客的自身气质出发为其提供造型的建议。身材、整体气质与珠宝的贴合程度，都是珠宝搭配所必须考虑的重要指标。身材比较高达丰满的女士，在佩戴珠宝时更应选用一些大胆、大气的珠宝，这样与佩戴者整体的大气形象非常符合。有的佩戴者会认为，自己已经有些胖了，应该选择纤细小小的珠宝，才不会太夸张，实际上，这是一种方式是不对的。丰满的人佩戴小巧的珠宝，只会让人从视觉上觉得身形更加夸张。 而肤色不同对于珠宝的选择也有一定的影响。在购买珠宝时，佩戴者一定要将珠宝进行试戴，看看实际效果是不是很漂亮。对于皮肤颜色较深的女生，黄色的珠宝就不是很适宜。

　　王月要建议，女性对于珠宝的选择，最好多征求专业的造型人士的意见。多尝试不同的风格和搭配，才能愈发选择适合自己的珠宝，买的开心，戴的安心。

　　材质:翡翠钻石18K金

　　翠玉光泽如脂，澄莹透明，交融着精巧的技法，

　　凸显了菩萨低眉，所以慈悲六道的心怀，

　　搭配钻点金滴，更散发出独有的柔美气质。

　　分享经验——解读台湾的设计风潮

　　中国风的设计不仅是王月要珠宝的特色，近几年来也带动了台湾原创独立设计的风潮。台湾的珠宝产业已经蓬勃发展了四五十年，无论是从业人员还是顾客，也都从最开始的只重视珠宝的材质好坏到现在更加注重原创设计与风格的把握。慢慢形成自己的创作和文化产业的特色。王月要在台湾成立了“台湾创意珠宝设计师协会”，目前有近百位的会员，定期分享和交流创作经验。现在的台湾珠宝业，更多人开始走精致路线，设计师们开始有意识地要把好的珠宝原材料赋予更多艺术附加值，逐渐形成了这样的艺术氛围与创作氛围。

　　中国风的珠宝创作可以说是台湾珠宝设计的整体特色，由于设计的概念被越来越重视，每次的珠宝展，台湾馆的整体展出也更加具有特色：商家会对展位更加精心布置、珠宝的创作也更加具有设计感，更多的台湾珠宝商开始注重打造自身的品牌，寻找自身特质，对于创意、品牌的概念和要求也是空前的重视。而这样的风潮对于大陆的珠宝创作也有影响。

　　有些人会问王月要，你教了那么多学生，那么多人在做中国风的珠宝设计，你是否会担心竞争? 对此，王月要表现得非常淡定而大度，她说：“我非常高兴有这么多的年轻人投入中国风的珠宝创作，设计本身不是一件神秘的事情，如果不分享，永远都在自己的框框里，走不出来，你不知道外面的世界有多大。更多人加入中国风的珠宝设计对我也是一种鼓舞，它要求我始终不能松懈，必须不断创新进步，这是一种很好的现象，能够带动流行风潮，会带动更大的市场，有更多的人推动中国风的原创设计走向世界，一个人活得有自信的美是最重要的。”

　　材质:台湾蓝宝钻石18K金

　　喜鹊报喜，好事近，喜鹊驻足梅枝于梅花间飞舞，喜悦之情流露眉宇之间，充满春天的生生不息;清廉透彻的台湾蓝宝,倒映着愉悦欢乐。

　　迅速崛起——大陆市场前景无量

　　2006年，王月要珠宝开始进入大陆市场，几年来，已经在全国十几个城市有了代理商。在北京，王月要珠宝也有自己的专门店铺。在谈及对于大陆珠宝市场的感觉时，王月要一直感叹发展速度之快。

　　“我06年刚来大陆的时候，很多的顾客甚至不知道什么是翡翠、什么是珊瑚、什么是碧玺，这与台湾非常不同。台湾的珠宝业在发展已经四五十年，顾客都看了太多的珠宝，该买的也都买了，市场已经接近饱和。”王月要回忆道：“可是你看，几年的时间，大家对于珠宝的知识不仅非常了解了，而且鉴赏力也非常高，会更加注重珠宝的材质、工艺与设计。更让我开心的是，现在的顾客更加喜欢中国文化，不论是年轻的还是年长的人，他们都更珍惜懂得属于自己的文化的传承和传播，这是这代人所共同的体认，这一点非常棒!会让我们更加觉得，从事中国文化的设计和传播大有希望!”

　　材质：碧玺钻石18K金

　　炫彩夺目的金鸡，融合着明亮珠润的碧玺，剎那间结合成为完美的结晶，萃取其形貌，象征着喜得贵子，喜得千金。

　　拓展之路——传承创新走向世界

　　王月要从1993年进行珠宝创作，至今整整二十年。二十年间，她的作品在不同的城市展出，不断与社会各界交流互动，她最希望的就是自己的品牌能够走得更远，让更多的人了解“王月要珠宝”、了解“中国风珠宝”的原创设计的魅力。

　　王月要坚定地表示：“我现在的努力目标是希望打造出我们东方的珠宝品牌，像卡地亚、蒂凡尼之类的，我希望我的中国风珠宝能够打出品牌，20年来，我一直在亚洲地区进行展出，或许有了一定的影响力，而一两年之后我希望能够到欧美去推销我们的珠宝。希望2016年我可以去欧洲进行宣传推广。让更多人了解我的品牌。”

　　材质:珊瑚钻石18K

　　双苹系如来，带金念如意。红瑚的颜色持久及带有光泽，雕琢成带有平安寓意的苹果，点缀着钻与金，更象征着祥瑞幸福。

　　寄语未来——年轻设计师坚持最重要

　　王月要的“台湾创意珠宝设计师协会”有近百名会员，对于设计的分享，她一直不遗余力地去努力。对于新锐的设计师，王月要给他们找到一个很好的平台能够坚持下去。

　　“我认为现在的年轻设计师赶上了一个好的时代，可以坚持自己的理想，有了广阔的发展空间，学习设计的学生也好，设计师也好，最重要的就是学以致用，坚持自己的理想，一步一脚印地更扎实地在自己的专业学习中到社会中将所学做结合，才是最棒的。当然，这需要时间还有一份执着。” 王月要对年轻设计师的未来充满希望!