古风老师近照

　　李伯昌，字古风，号揽月楼主\汉唐遗韵\塞外，生于1963年，吉林省长春市人，自幼痴迷书法绘画。现为吉林省美术家协会会员、中国民主促进会会员、职业书画家。

　　古风老师专注于研学中国传统书法及古典简笔人物画技法。他一路研习古代名家明四家、石涛、八大、任伯年，近现代大家吴昌硕、蒋兆和及当代大师范曾，并广泛地涉猎和吸取他们的艺术精华，在借鉴继承的基础上融通内化，形成了自身的风格特点。

　　雅昌艺术网：古风老师，您好，很高兴您能接受雅昌艺术网收藏频道的采访，我看到您在书法和绘画艺术上都有建树，您个人更偏重于那些方面创作?

　　古风：对于中国艺术而言，书法和绘画是同根同源的，但是我只对人物绘画艺术却情有独钟。对人物的内心刻画是人物绘画艺术的精髓，也是深深吸引的我地方，通过手中的笔来刻画人物的心灵是一件非常，表达人物的情感，对于我来说是一件乐在其中的事情。

　　雅昌艺术网：我看到您的绘画作品中，很大一部分的人物作品都有藏区人民的影子，这跟您的个人经历还有个人情感的倾向有什么关系吗?

　　古风：我曾经分四个季节四次深入藏区，春夏秋冬的轮转，西藏的山水、西藏的人带给我很多震动，湛蓝的天、白皑皑的雪、碧绿的草原，那里是一块能够洗洁人心灵的净土，西藏的美，触手可及，却又永远保持的着那份神秘的魅力。

　　雅昌艺术网：听过您的描述，眼前仿佛就呈现了一幅西藏的山水美景。可是中国有那么多的名川大山，为什么会独独选择去西藏了呢?

　　古风：西藏是一个充满传奇色彩的地方，这种独有的魅力吸引了人们想要去解密他们的欲望。我之所以会选择去西藏。这里面还有一个小的渊源，在80年代，我曾看到一位著名油画家关于西藏的一幅作品，当时我并不了解西藏，却被画面中的西藏深深的震撼了。就决定我一定要去西藏，真正的感受一下西藏的山和水，那里的人。几次去西藏的经历之后，我也体会到了西藏自然环境的博大，还有藏区人民真挚的情感，这段经历是对我我灵魂的一次完整洗礼。

　　雅昌艺术网：您是那种有想法就一定要实现的人吗?

　　古风：我是一个非常直率的人，有想法一定要实现，无论所面对的是怎样的困难，我一定会想办法克服困难去实现，无论是在生活中还是在艺术创作上，这都是我一直所坚持的理念。

　　雅昌艺术网：我看到您是从1987年到1997年这十年期间多次进入西藏，那么对于您的艺术创作有什么的影响吗?

　　古风：这十年期间，我走访了很多地方，祖国的名川大山可以说都有我的足迹。石涛有一句话叫“收尽奇峰，打草稿”。绘画艺术想要达到一个高的境界，不是单纯的笔墨就可以解决的问题，功夫在画外，只是对绘画技巧的简单模仿是不能够让自己的有所提高的。

　　雅昌艺术网：您所理解的绘画艺术是什么?

　　古风：我认为绘画的最高境界不是简单的线条勾勒，而是一种人文情怀的表达。就如我所描绘的一幅高古人物，不是简单的点线，而是在用墨笔来表达先哲的思想，在绘画过程中，就是绘画者与画中人物的对话。绘画的最高境界就是再现笔下所塑造的人物的精神和灵魂。这样的画面才有生命力。

　　实际上，无论过去、现在还是将来，绘画作品都要能够反应一个人文情怀和时代精神，所表达出来、所传达出来的思想和内涵是绘画艺术的主要目的。

　　雅昌艺术网：在探索绘画艺术的道路上，您曾经感觉到寂寞吗?

　　古风：我是一个深居简出的人，很多人问我跟你同样的问题：“你不寂寞吗?”，我的回答是：“不寂寞”。因为在绘画艺术的探索上，我可以吸取到很多，绘画艺术创作多带给我的快乐是其他所不能够代替的。

　　雅昌艺术网：您在深入藏区的这么多次中，有没有遇到过什么困难，或者在艺术创作中遇到过什么困难?

　　古风：当时面对的困难挺多的，首先就是言语不通，其次是高原缺氧，甚至几次面临生命垂危。我当时的高原反应非常的强烈，虽然面对很多问题，但是有一种力量一直支撑着我在当时恶劣的条件下坚持了下来。这种力量源自于藏区人民，那一张张带着高原红质朴的脸庞，他们身上所折射出来的美丽的人性的光芒，让我有一种想要记录他们的冲动，想要用手中的笔去刻画他们的内心。我已经把我的整个生命融入到了艺术创作的过程中。

　　雅昌艺术网：感谢您接受采访。