发现价值、分享价值、推广价值

　　——艺术品电商的新模式

　　艺术品买卖电商化一直是艺术圈的热门话题。从曾经风光一时的HIHEY,到闷声赚钱的赵涌在线，从老牌的嘉德在线到一出场就开卖德国大师作品的ArtTact，每当一个入局者在试图打开艺术品电商的大门时，都有各种好事者从各种角度去猜测。不过谈论的结果最终不过是那些老调：“模式!模式!模式!”

　　十年前，苏富比和亚马逊就有一次短暂的联姻，一年之后也就无疾而终了。三个月前，保利和淘宝又重启了这种模式，从拍卖本身来讲广告效应远大于经济收益本身。我们可以看到这种业界大佬强强联手的艺术品电商模式可能并不如人们想象的那样有着绝对的模式优势。这也给轻量级的创业公司提供了舞台。

　　电商作为小额商品的销售渠道为快速消费品提供了一个巨大的市场，但是面对单价十分高昂的艺术品，“阿里巴巴——淘宝”模式是否能奏效呢?我们现在看到的大多数艺术品电商还是将各自的网站当作一个模拟的拍卖行，定期推出专场，仿照线下拍卖的流程对艺术品进行销售和交易。

　　这种模拟线下拍卖的模式一直是艺术品电商的主流模式，原因在于早期发掘电商在艺术品销售领域潜力的玩家大多都是线下的大拍卖行。但是我们看到大拍卖行玩家并没有将饼摊的更大，反而新晋的玩家有一些更亮眼的招数。譬如HiHey的达人榜主推名人社交网络推荐、ArtTact的艺术品偏好统计推荐及“Art-DNA”艺术教育项目等等。

　　我们看到非拍卖行玩家更看重的是互联网作为一种新的平台所能带来的全新的沟通方法和销售模式，他们不再一味的将艺术品电商当作“线下拍卖+网站”。ArtTact的模式来自于Artsy,是通过一套独特算法来试图为消费者发现和推荐艺术作品。HiHey的模式则是通过社交名人的光环来为消费者发现和推荐艺术品。发现价值，分享价值、推广价值成为新一代艺术品电商的着眼点。

　　除此之外这两个网站都会通过联合举办展览、讲座和酒会将自己包装成为一个多元化、具有公益性的文化机构，通过互联网特征重新构造互联网之外的世界，通过发现和分享将艺术品的价值变的更丰富。只不过ArtTact试图走美术史教科书化的精品路线，譬如联合展洲国际艺术区和德国的画廊、美术馆推出德国新表现主义专场。而HiHey则要通过8月的海选挖掘有潜力的中国艺术新人。

　　不管怎样，更具有互联网特质和更耐心的玩家的介入，使得艺术品电商的杀场变得更刺激和多变。传统拍卖行的模式更像是将纸媒扫描成PDF的电子阅读，他们利用现有资源，并不产生创新。而新的艺术品电商则是Flipboard，通过聚合、分享、再设计来为消费者提供价值。他们更像是互联网企业，有着新的媒介意识和价值意识。我们可以从之看到互联网改变生活的未来。