在文化艺术界，郑云云好似一位多栖明星，她的知名身份太多：记者、作家、画家、陶艺家……不过，最令她痴迷并且野心勃勃的，还是陶瓷艺术。9月16日(下周一)，釉色赋·郑云云陶瓷艺术精品展将在江南艺术馆开幕，涉及高温釉写意花鸟、青花等题材，大多数作品将首次亮相，达30余件。同时，部分大型作品还将在郑云云陶瓷艺术馆展出。

　　作为首届冰心散文奖的获得者，郑云云的陶瓷作品符合中国文人画的典型特征和浪漫主义色彩。翠色欲流的松竹，林间嬉戏的飞鸟，灿若云锦的繁花……郑云云的笔下，万物仿佛都被重新赋予生机，在瓷坯上绽放。

　　在陶瓷创作上，郑云云酷爱青花和高温颜色釉。以高温色釉绘石，借助自然窑变产生的肌理效果加强了石的质感，而青花和釉下彩绘出的花卉禽鸟，兼工带写笔法，突出生动韵味。让作品色彩对比柔和，画面主题明确，使人们观赏之余，潜心体会人生恬静之美。

　　著名文化学者、收藏鉴赏家吴树曾评价说，“在今天的景德镇，有一批本土和外来的艺术家，正尝试通过种种途径，让中国的陶瓷艺术重新在世界焕发光彩。郑云云便是其中之一。”无论是借助传统分水法创作的装饰意味浓郁的青花器，还是借助水墨纸本之韵挥洒出瓷上的青白世界，更遑论巧夺天工的色釉窑变在不同瓷土上的演绎，虽然题材各异，郑云云的瓷作，都让人耳目一新，让人体会到一种质朴优雅的文化滋养。她甚至用瓷片改良试制出唐宋时期流行的古乐“方响”：二十四块瓷片象征着二十四节气，手绘青花山水，以上应天时，下接地气。这是对大千世界自然万物发自内心的热爱，不加修饰，一如她的作品灵动自然。

　　郑云云说，她有一个理想，希望能以瓷土、青花和色釉，以个体形式记录当代中国人的向往和精神气质。“面朝窑火，我要让海子的诗歌在瓷土上开出花来。”