2013年9月18日(星期三)15：30—17：30摄影大师原 直久在北京讲座摄影原作的重要性和铂金古典工艺摄影作品的魅力。地点：中国摄影家协会六楼会议室

　　主讲人：　原 直久【东京日本大学(Nihon University)艺术学院副院长、研究生院院长、教授、博士生导师】

　　学术主持：冯建国(清化大学信息系副主任、副教授)

　　原 直久(Naohisa Hara，1946-)日本大学摄影系教授，著名的大画幅摄影家。出生于日本千叶县松戸市，1969年毕业于日本大学艺术学部摄影系。原 直久是一位追求高品质的大画幅摄影家，他是一位利用‘纯摄影’黑白摄影技术来记录欧洲都市风情的摄影家。从二十世纪七十年代开始，在长达三十多年的时间里，他扛着一台笨重的大画幅相机，游历以法国巴黎为中心的欧洲各国，将那里的市井风情用影像的方式真实地记录下来。

　　原 直久在学生时代，受作为画家的父亲的影响，看过许多有关巴黎的资料和画作，被巴黎这座历史名城的魅力所吸引，产生了拍摄巴黎的念头。后来终于如愿以偿。

　　在日本大学艺术学部摄影系学习期间，原直久对大画幅相机的表现力，丰富的影调还原，及街市远近感的有效展现以及黑白摄影历史感的表述有着很大的兴趣。二十世纪六十年代后期的日本摄影界，跟随欧美的风潮流行使用135单反相机拍摄。原直久毅然选择了8×10大画幅相机，作为毕生奋斗的武器。

　　原直久凭借敏锐的直觉，用精确的构图，准确把握光影和黑白影调的控制，娴熟地描绘欧洲美丽而内涵丰富的市井风情。从他的摄影作品中，我们看到的是真正高品质的大画幅摄影。他的作品，每一幅都充分体现了迷人的意境和丰富细腻的影调，每一幅作品都贴近生活，将观众带入画作中，与他一起分享深邃而愉悦的情感，与之共鸣。

　　原直久还是一位学者。他在巴黎期间，到图书馆查阅了大量尤金·阿杰的图片和底片资料，进行了深入的研究。他还找到尤金·阿杰的拍摄实地，用不同的焦距镜头进行拍摄，计算出尤金·阿杰使用的镜头焦距、影像圈等，解答了一些史论家对尤金·阿杰在这方面的疑问。

　　原直久追寻尤金·阿杰的足迹和创作理念，对亚当斯的“区域曝光法”也有着精准的研究和把握。他将这些理论熟练应用到摄影创作和摄影教育中，不但创作出优秀的作品，也培养出一大批优秀的摄影师。

　　他拍摄了一万多张黑白底片，将其中一些作品用纸基相纸(FB Paper)精心制作成高品质的黑白照片，还有一部分作品制作成铂金照片(Platinum Print)。日本、中国、韩国的画廊和博物馆举办过二十多次他的个人摄影展，向人们展示了属于他个人视觉化的巴黎及欧洲。这些作品风格平淡、视点平和，给人以视觉上的纯净，不露声色地表现出他对巴黎深深的情感，却能让观众细细品位、展开联想、感同身受。

　　1983年原直久在东京国际摄影画廊举办了题为《法国》的作品展，引起了摄影界的轰动，得到业内人士的一致好评。他对于铂金相片的传统制作工艺与先进数字技术相结合方面进行了长期深入的研究。1997年他的《欧洲：铂金照片经典原作展》在东京国际摄影画廊展出，再一次以‘纯摄影’的理念和精湛的铂金相片制作技艺轰动了摄影界。

　　2006年9月，原直久首次来到中国，在北京蓝堡影天国际艺廊举办了《欧洲纪行·铂金照片经典原作展》，并于展览期间在该画廊开设了铂金相片制作工艺高级研修班，把制作铂金相片的高端技术带给了中国学子。