9月16日，第十六届北京艺术博览会刚刚在北京展览馆落下帷幕，时隔一天，2013中国国际文化艺术博览会就在北京全国农业展览馆开幕了。短短一周内，前后两个大型的艺博会印证了艺术产业的繁荣，但也带来了更多的思考。

　　相对以往各种名头的艺博会，此次有两个可喜的变化。首先是参展的艺术品和艺术机构多了，搭顺风车、凑热闹的闲杂展台少了。再就是真正来参展的国外艺术机构与艺术精品多了，往常借名头、凑数量的鱼目混珠型的少了。

　　在为这种良好的发展和变化趋势叫好的同时，也应该追问一句：在同一城市、同一类型的两个艺博会是否间隔太近了些?这或许是无意撞车，但暴露出的是缺乏统筹的问题。不妨结合众多艺博会的状况吹毛求疵一回，审视下国内的艺博会还有哪些不尽如人意之处。

　　从参展作品说，艺术作品多了固然是好，但求量之余更要求质。虽然不乏精品佳作，但行画、伪作，也常常混杂其中。艺术市场是个大江湖，难免有些鱼龙混杂，而且市场的需求也是多种多样，即便是流俗之作，甚或批量生产的伪作也能蒙骗部分人群，甚至有趋之若鹜者。

　　艺博会虽然是个艺术市场行为，需要顺应市场规律，但是否也应担负起引领大众审美、提升公众艺术鉴赏力的责任?切莫为了些许的展位费，对参展机构降低准入门槛，从而将自身的名头搞坏，对艺博会造成负面的影响。

　　从参观人群看，与开幕时的人头攒动相比，开幕过后顿时就稀稀落落，甚至参展的会务人员远远多于参观者。而且大多数的艺博会都实行门票准入制，虽然只是几十元，但这点钱能欣赏到数千幅艺术品，已绝对是物超所值了，但真正付费买门票参观的还真不多。所以往往开幕后的展会现场，成了参展人员相互观摩、串门的时间，偶有参观者，也多是参展方邀请而来的同道。

　　这种状况的形成，虽然与现在公众的艺术消费观念不强有关，但主办方自身是否也该思考下，对于艺博会而言，这种状况正常吗?相信门票的收入，对于主办方而言并不是一个特别看重的事情，也不至于像电影票房一样成为其生存的基础。所以不论是基于管理的考虑，还是基于能收一点是一点的利益角度来看，这种方式委实需要商榷。

　　艺术市场的形成，需要整个艺术行业的共同维护和开发。艺术品收藏群体和购买人群的培育，如果只是靠盯紧一些所谓的固定群体或圈定的潜在客户，短期而言是有成效的，但就整个社会的艺术审美能力和艺术消费意识的提升而言，结合着我国目前的实际状况，恐怕还需要一个长期的过程，在这个过程中，让更多的人了解艺术、了解真实的艺术市场才更有利于其长远发展。

　　艺博会的门槛，对参展机构而言需要提高，对参观人群则需要降低为好。