乡愁是人类最为普遍的情感之一，由于生存环境与历史文化的差异，个体诉诸的表达方式有所不同，出身书画世家的陈铸很自然的选择了绘画的方式表现他对故乡的依恋。这种依恋的程度我们可以从他早期的三个系列《岁月·传承》、《印象·三坊七巷》、《流年·光阴》窥见一斑，无论是中国传统装饰性的摆件还是福建民居老宅深巷，都在讲述着属于他那一代人特有的文化记忆。画面散发着怡人的浪漫气息和浓厚的书香气韵，这种抒情式的油画语言饱含着艺术家诚挚的人文情怀，使观者很容易产生文化认同和心理共鸣。

　　陈铸新近创作一系列作品，名为《大道无极》，依旧沿袭了东方精神的表现意境，但无论是题材的选择还是内在精神的传达方面都与他的早期系列有所不同，综合材料和间接画法的使用使他的画面更富于层次感，用笔挥洒自如，画面布局构思精巧、浑然天成;从语言风格上看《大道无极》系列走向了更为意象式的表达，表现语言更为纯粹，不再拘泥于对具体的形象的描绘和细节的刻画，力求突破绘画材料的自身限制，使画面形式和观念达到和谐统一。以“意”造“象”是我国独有的绘画表现方式，讲求“意在笔先、神于言外”，陈铸正是借助了我国传统文化中关照社会与自然的意象思维方式和叙述经验结合西方绘画表现体系与审美结构构建他心中的山河岁月，从这个层面上看，陈铸的乡愁情结已经从闽越文化延展到对中国传统文人精神的怀念，对“士”气的崇尚，对“逸”气的推崇。

　　这种感觉在他的《气韵.墨境》系列中有着更为直接的体现，他利用新的表现语言对我国传统绘画图像进行现代的转换，雕章缛彩、意境悠远;他并没有简单的复制这些经典的图式，而是通过他对母体文化的理解和体悟赋予作品以新的生命。在陈铸看来当代社会主要症结在于传统文化的脐带断裂，而这种觉醒意识正是源自他对西方艺术的长期探索。陈铸是学油画出身，从小又接受传统文化的熏陶，东西方艺术上观念的冲突、形式的对立都对他产生巨大的影响，他并没有刻意的去摹古，也没有迷恋古代绘画技法程式，而是把握了中国山水画“含道映物，澄怀味象”的精神的内核去抒发他真实的心灵感受。 陈铸是一个非常怀旧的人，他把“当年”谐音成《当.莲》作为他一组荷花作品的题目，他并没有描绘人们所熟知的“出淤泥而不染，濯清涟而不妖的”莲花形象，他画的是残荷,色彩绚丽而古雅、光影疏离、虚实交错;以花喻人，残而不败。

　　陈铸选择意象式的表现方法作为艺术精神的媒介，构筑着他的图式语言，他游走在现代与传统、东方与西方、观念与表现、具象与抽象之间，享受着创作过程中的生命体验。